Van dramatisch tegenlicht om het onderwerp te kadreren, ontdek vijf geheimen voor het verbeteren van je video's en portretfotografie met achtergronden.
Een van de belangrijkste elementen van een opname is de achtergrond. Het kan zoiets ingewikkelds zijn als een bruisende skyline van de stad 's nachts, of zo eenvoudig als een bakstenen muur. In de taal van de cinematografie is de achtergrond een belangrijk onderdeel van de grammatica. Filmmakers kunnen het gebruiken om het verhaal vooruit te helpen, de aandacht van de kijker op het scherm te trekken of een onderwerp uit het beeld te laten springen. Horrorfilms zijn vooral goed in het gebruiken van de achtergrond om de spanning te verhogen en de spanning op te bouwen.
Omdat achtergronden kunnen veranderen als het onderwerp en de camera bewegen, is het belangrijk om dit deel van je opname niet te verwaarlozen. Er zijn een aantal factoren die kunnen helpen bij het creëren van de perfecte achtergrond. Laten we er vijf in het bijzonder bekijken.
Inlijsten
Framing vormt de kern van goede cinematografie. Terwijl je opname een kader heeft, kun je onderwerpen op het scherm verder kadreren via de achtergrondomgeving. Natuurlijke leidende lijnen trekken niet alleen de aandacht van de kijker op het scherm, maar ze kunnen ook helpen om uw onderwerp in beeld te brengen.
Door je opname goed te blokkeren, kun je het onderwerp en de camera zo plaatsen dat ze gebruik maken van de omgeving. In dit voorbeeld is het onderwerp mooi ingekaderd tussen de gebouwen om hem heen. Dit schot zou lang niet zo interessant zijn als hij tegen één individueel gebouw was neergeschoten.
Hier hebben we een meisje dat over een onverharde weg wandelt. De opname is visueel veel interessanter omdat ze de leidende lijnen van zowel de weg als de boomlijnen volgt. Een tracking shot van de zijkant van haar zou niet zo dynamisch zijn.
Diepte
Afhankelijk van wat je communiceert met je opname, wil je misschien zoveel mogelijk van je omgeving laten zien. Net als bij kadreren, is het toevoegen van diepte aan je opname net zo eenvoudig als het correct blokkeren van zowel de camera als het onderwerp. Dit is een goed voorbeeld van goed gebruik van diepte. Deze tracking shot legt de diepte van zowel het treinstation als de trein in één vloeiende beweging vast.
Regel verder de scherptediepte van wat er in focus is via de scherptediepte . Als je de achtergrond duidelijk scherp wilt zien, vergroot dan de scherptediepte. Gebruik daarentegen een geringe scherptediepte om onderwerpen op het scherm te isoleren.
Dit is een goed voorbeeld van een ondiepe scherptediepte, waarbij alleen de vrouw in beeld is. De man die rechts van haar zit, is wazig en houdt onze aandacht op de vrouw gericht. Als u begrijpt hoe u uw scherptediepte kunt regelen, krijgt u een betere achtergrond.
Kleur
Een manier om je achtergrond wat meer pit te geven, is via kleur. Voeg contrast toe of gebruik complementaire kleuren om uw onderwerp te laten opvallen. Als je de kans hebt om je opnamelocaties te verkennen, kun je een kleurenpalet maken van mogelijke achtergronden. Dit kan je helpen bij het nemen van beslissingen over wat je wilt dat je talent draagt op de dag van de shoot.
Het gele jasje van deze vrouw helpt haar mooi op te vallen tegen de rode trein.
Aan de andere kant matcht deze zakenvrouw het kleurenschema van de omliggende gebouwen via een gelijkaardig kleurenschema.
Beweging
Vaak merk je dat je vanaf een statief fotografeert. In deze situaties kan het moeilijk zijn om beweging toe te voegen. Wanneer zowel het onderwerp als de camera statisch zijn, kan het toevoegen van een beetje beweging aan de achtergrond helpen om een meer dynamische opname te maken. Hier hebben we twee portretstijlopnamen die deze techniek toepassen. Hoewel subtiel, levert het zeker een beter beeld op.
In deze opname zien we een portret van een man op een werkplek. Achter hem vliegen de vonken eraf, wat bijdraagt aan de sfeer op de werkplek.
Door deze actrice 's nachts voor een stadsstraat te plaatsen, hebben we alle beweging van de verkeerslichten en de voetgangers die door de stad bewegen. Gebruik een kleine scherptediepte om de focus op het onderwerp te houden, en nu heb je een heel verleidelijke opname.
Verlichting
Verlichting is een ander integraal onderdeel van cinematografie. Zowel natuurlijk als kunstlicht kan op de achtergrond worden gebruikt om elke opname te verbeteren. Iets simpels als het plaatsen van je onderwerp tussen de camera en een ondergaande of opkomende zon zorgt voor een geweldige look.
De plaatsing van de zon in deze specifieke opname geeft ons een veel aantrekkelijker uiterlijk. Met de ochtendzon die door het raam schijnt, hebben zowel de baby als de vrouw mooie randverlichting. Nu de zon zich laat zien, kunnen we de details van hun gezichten niet zien. Wanneer het hoofd van de baby de zon verduistert, worden de details echter beter zichtbaar. Deze verlichting zorgt voor een mooie warme sfeer.
Je hebt geen direct licht nodig voor een geweldige look. Deze opname van een donker bos werkt vooral goed vanwege de heldere achtergrond en de donkere voorgrond. Door de belichting komt ons onderwerp duidelijk naar voren in de opname.
Als je goed kijkt, zul je merken dat de meeste van de bovenstaande voorbeelden twee of meer van de technieken gebruiken. De echte kracht van deze trucs is wanneer je ze combineert om een werkelijk unieke foto te maken.
Ontdek nog meer over het gebruik van achtergronden en andere technieken voor het maken van ongelooflijke portretten:
- Compositie en belichting in portretfotografie met Kyle Cong
- Van natuurlijk tot zelfgemaakt:kies de juiste achtergrond voor je shoot
- 5 snelle trucs om je portretfotografie te verfraaien
- @PortraitMeet:community op Instagram met fotograaf Can Ahtam
- 7 tips voor het maken van onderwaterportretfotografie
Bedek afbeelding met 4kclips.