i. Pre-productie en planning
1. Concept en stemming:
* Definieer het gevoel dat je wilt oproepen: Wil je een gevoel van mysterie, intimiteit, kracht, kwetsbaarheid of drama? Dit zal uw verlichting- en poserende beslissingen begeleiden.
* Beschouw de persoonlijkheid van het onderwerp: Kies een stemming die aansluit bij de persoon die je fotografeert.
* inspiratie: Kijk naar voorbeelden van ingehouden portretten die je bewondert. Let op de verlichtingspatronen, poses en algehele esthetiek.
2. versnellingslijst:
* camera: Elke DSLR, spiegelloze camera of zelfs een smartphone met een goede handmatige besturingselement kan werken.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of langer) is ideaal voor flatterend perspectief en ondiepe velddiepte. Een zoomlens is prima als je geen prime hebt.
* Lichtbron: Dit is cruciaal. Opties zijn onder meer:
* Studio Strobe/Flash: (voorkeur) biedt de meeste controle. Je hebt er minstens één nodig, maar twee kunnen nuttig zijn.
* Speedlight/Hot Shoe -flitser: Meer draagbaar, maar meestal minder krachtig. Goed voor kleinere ruimtes.
* continu licht (LED -paneel, lamp): Gemakkelijker om het licht in realtime te zien vallen, maar vaak minder krachtig en kan hogere ISO-instellingen vereisen. Wees rekening met kleurtemperatuur.
* Lichtmodificaties: Deze vormen en regelen het licht. Essentieel voor ingehoudende Key:
* softbox: Creëert zachte, diffuus licht, het verminderen van harde schaduwen. Rechthoekige of vierkante softboxen zijn gebruikelijk voor portretten.
* paraplu: Een andere optie voor diffuserend licht. Shoot-through of reflecterende paraplu's kunnen werken.
* snoot: Richt het licht in een strakke cirkel en creëert een dramatisch spotlight -effect.
* roosters: Bevindt aan een softbox of reflector om de lichtstraal te beperken en lichte lekkage te verminderen. Uitstekend voor het beheersen van licht en het toevoegen van contrast.
* Barn -deuren: Vergelijkbaar met roosters, maar zorg voor een flexibeler vormen van het licht.
* Achtergrond: Een donkere of zwarte achtergrond is bijna altijd essentieel voor ingehouden Key. U kunt gebruiken:
* naadloos papier: Zwart naadloos papier is een standaardkeuze.
* Fabric: Zwart fluwelen, donkergrijze mousseline of andere donkere, niet-reflecterende stoffen.
* donkere muur: Een donker geschilderde muur of kamerhoek.
* reflector (optioneel): Een witte of zilveren reflector kan worden gebruikt om een beetje licht terug te stuiteren in de schaduwgebieden, indien nodig, om te voorkomen dat ze volledig zwart worden.
* statief (optioneel): Handig voor het handhaven van consistente framing- en scherpere afbeeldingen, vooral met langzamere sluitertijden.
* lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter helpt u nauwkeurige belichtingswaarden te krijgen, maar u kunt ook vertrouwen op de meter en histogram van uw camera.
* externe trigger (voor flitsen): Hiermee kunt u de flits draadloos afvuren.
3. Locatie:
* Gecontroleerde omgeving: Een studio of kamer waar u het omgevingslicht kunt regelen, is het beste.
* duisternis: Het vermogen om de ruimte te verduisteren is cruciaal. Blokkeer ramen met gordijnen, dekens of zwart materiaal.
* ruimte: Je hebt genoeg ruimte nodig voor je onderwerp, je lichten en jezelf om te bewegen.
ii. Instellen en schieten
1. Achtergrondinstelling:
* Plaats uw donkere achtergrond. Zorg ervoor dat het soepel is en vrij van rimpels.
2. Verlichtingsinstelling (sleutellicht is koning!):
* Single Light Setup (gebruikelijk voor beginners):
* Plaats uw * Key Light * (de hoofdlichtbron) enigszins op één kant en voor uw onderwerp. Experimenteer met de hoek-een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp is een goed uitgangspunt. Speel ook met de hoogte van het licht.
* Bevestig uw softbox, paraplu of andere modificator aan het licht.
* het licht bevredigen: Richt de * rand * van de balk van het licht naar uw onderwerp, in plaats van het midden. Dit creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang van licht naar schaduw. Het vermindert ook hotspots.
* Setup met twee licht (meer controle):
* Key Light:zoals hierboven beschreven.
* Rand licht/haarlicht:plaats een tweede licht achter en aan de zijkant van je onderwerp, wijzend naar hun haar en schouders. Dit creëert een subtiele schets, waardoor het onderwerp van de achtergrond wordt gescheiden. Gebruik een rooster of snoot op dit licht om morsen op de achtergrond te voorkomen. Houd het zwak!
* vul licht (optioneel): Plaats een reflector aan de andere kant van het sleutellicht om een kleine hoeveelheid licht terug in de schaduw te stuiteren. Of gebruik een zeer laag aangedreven tweede licht als vulling.
3. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Manual (M) wordt aanbevolen voor volledige controle.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Gebruik voor een ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond) een bredere diafragma zoals f/2.8, f/4 of f/5.6. Gebruik voor meer van het gezicht in focus een smallere diafragma zoals f/8 of f/11.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede blootstelling te krijgen.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in om te synchroniseren met uw flits (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Als u constante verlichting gebruikt, past u de sluitertijd aan om een correcte blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om overeen te komen met uw lichtbron (bijv. "Flash" bij gebruik van flits of pas aan op de Kelvin -temperatuur bij gebruik van LED's). U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken.
* Meetmodus: Gebruik spotmeting of middengewogen meting om het licht op het gezicht van het onderwerp te meten.
* schiet in raw: RAW-bestanden maken meer informatie vast en geven u een grotere flexibiliteit in nabewerking.
4. poseren en compositie:
* communiceer met uw onderwerp: Leid hen over hoe ze moeten poseren, waar te kijken en welke uitdrukkingen om over te brengen.
* het onderwerp besturen: Door het onderwerp iets van de camera te draaien, kunnen meer dynamische schaduwen en hoogtepunten creëren.
* Focus op de ogen: Scherpe focus op de ogen is van cruciaal belang voor portretten.
* Crop strak: Een strakker gewas kan de intimiteit en het drama van het portret verbeteren. Experimenteer met verschillende gewassen.
* Kijk uit voor catchlights: Catchlights zijn de reflecties van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Ze voegen het leven toe en schitteren aan het portret.
5. Testfoto's en aanpassingen:
* Maak testopnames: Evalueer de blootstelling, verlichting en samenstelling.
* Lichtstroom aanpassen: Wijzig de kracht van uw lichten om het gewenste niveau van helderheid en contrast te bereiken.
* Lichten verplaatsen: Stel de plaatsing van uw lichten fijn af om het gewenste verlichtingspatroon te maken.
* Camera -instellingen aanpassen: Maak verdere aanpassingen aan diafragma, ISO of sluitertijd indien nodig.
* histogram: Controleer uw histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen overdreven knipt. Een ingehouden beeld zal de meeste van zijn tonen naar de linkerkant van het histogram verschoven.
iii. Nabewerking (essentieel voor ingehouden)
1. Software: Gebruik Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of andere fotobewerkingssoftware.
2. Basisaanpassingen:
* belichting: Verminder de totale blootstelling om het ingehouden effect te verbeteren.
* Contrast: Verhoog het contrast met afzonderlijke hoogtepunten en schaduwen verder.
* Hoogtepunten: Hoogtepunten verminderen om details in heldere gebieden te herstellen.
* schaduwen: Die de schaduwen enigszins verdiepen.
* zwarten: Laat het zwarte punt zakken om de zwarten donkerder en rijker te maken.
* wit: Aanpassen aan smaak - hangt af van of u wat licht in de hoogtepunten wilt houden of niet.
* duidelijkheid/textuur: Wees voorzichtig met deze - te veel kan de huid er hard uit laten zien. Gebruik spaarzaam of helemaal niet.
3. Lokale aanpassingen (belangrijk):
* ontwijken en branden: Gebruik de Dodge and Burn Tools om selectief delen van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken. U kunt bijvoorbeeld de ogen ontwijken (verlichten) om ze te laten opvallen of de achtergrond te verbranden (donkerder) om het uniformer te maken.
* Afgestudeerde filters: Voeg een afgestudeerd filter toe om de achtergrond verder donker te maken.
* radiale filters: Gebruik radiale filters om de blootstelling, contrast of andere instellingen in een cirkelvormig gebied selectief aan te passen. Dit kan handig zijn om het gezicht van het onderwerp op te helderen of de randen van de afbeelding te verduisteren.
4. Kleurafstand:
* desaturatie: Het beeld enigszins desature om een meer gedempt en humeurig gevoel te creëren.
* kleurbalans: Pas de kleurbalans aan om een specifieke stemming te creëren. U kunt bijvoorbeeld een vleugje warmte of koelte toevoegen aan de afbeelding.
* Split tonen: Voeg subtiele kleurentints toe aan de hoogtepunten en schaduwen voor een meer creatieve look.
5. Slijpen:
* Selectieve slijpen: Selectief de afbeelding scherpen, gericht op de ogen en andere belangrijke details. Vermijd te veel schumpen de huid, die onvolkomenheden kan accentueren.
6. Ruisreductie:
* Ruisreductie toepassen: Pas indien nodig geluidsreductie toe om ruis in de afbeelding te verminderen, vooral in de schaduwgebieden.
Sleuteltips voor succes:
* Oefen, oefen, oefen: Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen, camera-instellingen en na-verwerkingstechnieken.
* Licht observeren: Let goed op hoe licht omgaat met het gezicht van uw onderwerp.
* Overdrijf het niet: Low-key fotografie gaat over subtiliteit en nuance. Maak het beeld niet te donker of contrastie.
* Focus op het verhaal: Laat de verlichting en poseren het verhaal verbeteren dat je probeert te vertellen.
* minder is meer: Vaak zijn de eenvoudigste verlichtingsopstellingen het meest effectief.
* Aandacht voor detail: Let op details zoals zwerfharen, rimpels in kleding en afleidende elementen op de achtergrond.
* zwart -witte conversie: Lustige portretten zien er vaak prachtig uit in zwart en wit. Experimenteer met het omzetten van uw afbeeldingen naar zwart -wit en het aanpassen van de tonale waarden om een dramatisch effect te creëren.
Door deze stappen te volgen, zult u goed op weg zijn naar het creëren van mooie en boeiende ingehouden portretten! Succes!