1. Inzicht in en gebruik van beschikbaar licht:
* Het belang van licht: De sleutel tot een goede foto is de kwaliteit en de richting van het licht. Zonder een reflector moet je een meester worden in het observeren en manipuleren van natuurlijk licht.
* Tijd van de dag is belangrijk:
* Gouden uur (rond zonsopgang en zonsondergang): Zacht, warm en directioneel licht. Dit is de * beste * tijd voor buitenportretten zonder een reflector. De lage zonhoek creëert flatterende schaduwen en een prachtige gloed.
* Open schaduw (tijdens de middag): Het vinden van een schaduwrijk gebied (onder een boom, overhang, enz.) Biedt zacht, diffuus licht dat harde schaduwen minimaliseert. Dit heeft de voorkeur om zonlicht te sturen.
* bewolkte dagen: Een bewolkte hemel werkt als een gigantische softbox. Het licht is zelfs en schaduwloos verspreid. Hoewel het gemakkelijk is om mee te werken, kan het een beetje plat zijn, dus je moet misschien een contrast toevoegen in de nabewerking.
* Vermijd directe middagzon: De slechtste tijd voor buitenportretten. De zon is direct boven het hoofd en creëert harde schaduwen onder de ogen, neus en kin.
2. Positionering en poseren van uw onderwerp:
* Open schaduw is je vriend: Zoek een gearceerde plek waar nog steeds wat licht van het gezicht van uw onderwerp kan bereiken. Zoek naar gebieden waar het licht zacht en verspreid is.
* Richting van het licht: Let op waar het licht vandaan komt. Experimenteer met verschillende invalshoeken:
* Voorverlichting: Lichtbron staat direct voor uw onderwerp. Dit kan flatterend zijn, maar kan ook een beetje plat zijn.
* zijkantverlichting: Lichtbron komt van de zijkant. Dit creëert meer schaduwen en diepte, maar pas op dat de schaduwzijde niet te donker wordt.
* achtergrondverlichting (randverlichting): Lichtbron zit achter uw onderwerp. Dit creëert een prachtig halo -effect rond het haar en de schouders, maar je moet correct blootstellen voor het gezicht om te voorkomen dat het onderbelicht wordt. Gebruik de meetmodi van uw camera zorgvuldig (zie paragraaf 5).
* poseren voor het licht: Pas de houding van uw onderwerp aan om de vleiende aspecten van het beschikbare licht te maximaliseren. Laat ze hun gezicht enigszins naar de lichtbron draaien, of experimenteer met verschillende hoeken om te vinden wat het beste werkt.
* Zoek naar catchlights: Catchlights zijn de kleine reflecties van licht in de ogen. Ze laten de ogen er levend en boeiend uitzien. Zorg ervoor dat er een lichtbron is die deze vangst kan creëren, zelfs in open schaduw.
* Vermijd schaduwen op het gezicht: Houd rekening met schaduwen gegoten door hoeden, haar of andere objecten. Pas de pose of positie aan om onflatteuze schaduwen te minimaliseren.
3. Camera -instellingen:
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en laat uw onderwerp opvallen. Goed voor portretten waar u het onderwerp wilt isoleren.
* kleinere diafragma (bijv. F/8, f/11): Verhoogt de diepte van het veld, waardoor meer van het beeld in focus wordt gehouden. Beter voor groepsopnames of wanneer u meer van de omgeving wilt laten zien.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om een goede sluitertijd te behouden.
* sluitertijd: Gebruik snel genoeg een sluitertijd om bewegingsonscherpte te voorkomen. Gebruik in algemene regel een sluitertijd die op zijn minst de wederzijdse van uw brandpuntsafstand is (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde). Als uw onderwerp beweegt, heeft u een snellere sluitertijd nodig.
* Witbalans: Stel de witbalans in om te voldoen aan de verlichtingsomstandigheden (bijv. "Sunny" voor direct zonlicht, "bewolkt" voor bewolkte luchten, "schaduw" voor open schaduw). U kunt ook "Auto White Balance" (AWB) gebruiken, maar het is misschien niet altijd nauwkeurig. Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking.
4. Blootstelling en meting:
* Meetmodi:
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène en probeert de beste algehele blootstelling te bepalen. Goed voor algemeen gebruik, maar kan voor de gek gehouden worden door heldere of donkere achtergronden.
* Spotmeting: De camera geeft slechts een klein gebied in het midden van het frame. Handig voor situaties waarin de achtergrond veel helderder of donkerder is dan het onderwerp. Meter van het gezicht van het onderwerp af om een goede blootstelling te krijgen voor hun huidskleur.
* Middengewogen meting: De camerabeent het hele frame, maar geeft meer gewicht aan het middengebied. Een goed compromis tussen evaluatieve en spotmeting.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie om de belichting af te stemmen als de meter van de camera u niet de gewenste resultaten oplevert. Als de afbeelding te donker is, verhoogt u de belichtingscompensatie (bijv. +0.3, +0.7, +1). Als de afbeelding te helder is, vermindert u de belichtingscompensatie (bijv. -0.3, -0.7, -1).
* blootleggen voor de huidskleur: Het belangrijkste is om de huidtint correct bloot te leggen. U kunt een grijze kaart gebruiken om een nauwkeurige lezing te krijgen, of gewoon uw oordeel gebruiken en de belichting indien nodig aanpassen.
5. Achtergrondverlichtingstechnieken:
* silhouetten: Blootstellen voor de achtergrond, waardoor uw onderwerp silhouet kan worden.
* RIM -verlichting: Plaats uw onderwerp zodat de zon achter hen staat. Meter uit hun gezicht en voeg vervolgens een beetje belichtingscompensatie toe om het op te fleuren. Mogelijk moet u een compromis tussen een goed blootgesteld gezicht en een enigszins uitgeblazen achtergrond.
* vul flash (als je het hebt): Een kleine hoeveelheid vulflits kan helpen om het gezicht in de achtergrondsituaties op te helderen zonder het natuurlijke licht te overweldigen. Kies de flash power down om een harde, kunstmatige look te voorkomen.
6. Samenstelling en achtergrond:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp langs een van de lijnen of op een van de kruispunten van de regel van derdenrooster om een meer visueel aantrekkelijke compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* Vereenvoudig de achtergrond: Zoek naar achtergronden die eenvoudig en overzichtelijk zijn, zodat uw onderwerp opvalt. Een wazige achtergrond (bereikt met een breed diafragma) kan ook helpen om uw onderwerp te isoleren.
* Overweeg kleur: Let op de kleuren op de achtergrond en hoe ze aanvullen of contrasteren met de kleding en huidskleur van uw onderwerp.
7. Natuurverwerking:
* Blootstelling en contrast aanpassen: Stel de blootstelling en contrast bij om de details in de afbeelding naar voren te brengen en een aangenamere look te creëren.
* Witbalanscorrectie: Pas de witbalans aan indien nodig om casts van kleuren te corrigeren.
* schaduw en markeer herstel: Gebruik schaduw en markeer herstel om details naar voren te brengen in de schaduw en hoogtepunten.
* Skin Smoothing (spaarzaam gebruik): Lichte huidafvlakking kan helpen om vlekken en onvolkomenheden te verminderen, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om de afbeelding er scherper uit te laten zien.
Key Takeaways:
* Licht is alles: Leer natuurlijk licht te lezen en te gebruiken.
* Positionering is cruciaal: Plaats uw onderwerp zorgvuldig om te profiteren van het beschikbare licht.
* Camera -instellingen zijn belangrijk: Kies de juiste diafragma, ISO en sluitertijd voor de situatie.
* Nutverwerking is je vriend: Gebruik nabewerking om het beeld te verfijnen en de resultaten te verbeteren.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het fotograferen van mensen buitenshuis zonder een reflector.
Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige buitenportretten maken zonder op een reflector te vertrouwen. Veel succes en veel plezier met fotograferen!