i. Planning en voorbereiding:
* Locatie Scouting:
* verlichting is koning: Prioriteer locaties met zacht, diffuus licht, vooral tijdens het "gouden uur" (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang). Zoek naar open schaduw gemaakt door bomen, gebouwen of grote objecten. Vermijd direct zonlicht, omdat het harde schaduwen kan creëren en knijpen.
* Achtergrond is belangrijk: Selecteer een achtergrond die uw onderwerp aanvult zonder af te leiden. Overweeg texturen (bakstenen muren, houten hekken), kleuren (weelderig groen, levendige bloemen) en algehele compositie. Zoek naar achtergronden die van nature wazig zijn of gemakkelijk kunnen worden vervaagd met een ondiepe scherptediepte.
* variëteit is de sleutel: Heb een paar locaties in gedachten om flexibiliteit en verschillende looks mogelijk te maken.
* Toegankelijkheid en vergunningen: Zorg ervoor dat de locatie toegankelijk, veilig is en geen vergunningen vereist (vooral voor commerciële scheuten).
* Tijd van de dag: Bezoek de locatie op verschillende tijdstippen van de dag om te zien hoe het licht verandert.
* versnelling:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera wordt aanbevolen vanwege de besturingselementen en beeldkwaliteit.
* lenzen:
* Portretlens (50 mm, 85 mm, 100 mm): Deze lenzen blinken uit in het creëren van aangename achtergrond vervaging (bokeh) en vleiende gelaatstrekken. Een 85 mm lens is een klassieke keuze voor portretten.
* zoomlens (24-70 mm, 70-200 mm): Biedt veelzijdigheid voor het opstellen van verschillende opnamen.
* Reflector: Een reflector is essentieel voor het stuiteren van licht in schaduwen en het creëren van zelfs verlichting. Zilveren en witte reflectoren worden vaak gebruikt. Goud kan warmte toevoegen.
* diffuser: Een diffuser verzacht direct zonlicht, waardoor een meer vleiend licht op uw onderwerp ontstaat.
* statief (optioneel): Handig voor landschappen en zorgt voor scherpte, vooral bij lager licht.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u de lichtniveaus nauwkeurig te meten, vooral in uitdagende omstandigheden.
* props (optioneel): Kies rekwisieten die uw onderwerp en het algemene thema aanvullen (bijv. Bloemen, dekens, hoeden). Houd ze eenvoudig en vermijd het te overdrijven.
* Modelcommunicatie:
* Pre-Shoot Consultation: Bespreek de gewenste stijl, stemming en poses met uw model. Deel inspiratiefoto's.
* garderobe: Adviseer uw model op geschikte kledingkleuren en stijlen die er goed uitzien op de gekozen locatie en verlichting. Vermijd drukke patronen.
* Haar en make -up: Stel voor natuurlijk uitziend haar en make-up die hun kenmerken verbetert zonder al te dramatisch te zijn.
* poseren: Heb een plan om te poseren, maar sta ook open voor spontaniteit. Leid uw model met duidelijke en positieve instructies. Moedig natuurlijke bewegingen en uitdrukkingen aan.
ii. Natuurlijk licht beheersen:
* Open schaduw:
* ideaal scenario: Plaats uw onderwerp in open schaduw, waar ze worden beschut tegen direct zonlicht maar toch voldoende omgevingslicht ontvangen.
* Reflectorgebruik: Gebruik een reflector om licht terug in hun gezicht te stuiteren, schaduwen in te vullen en een meer gelijkmatige belichting te creëren. Experimenteer met verschillende reflectorhoeken en afstanden.
* Achtergrondbewustzijn: Let op wat er achter je onderwerp zit en zorg ervoor dat het niet helderder is dan zij, wat kan leiden tot een silhoueteffect.
* Gouden uur:
* Warm en zacht licht: Golden Hour biedt mooi, warm en zacht licht dat ideaal is voor portretten.
* Directionaliteit: Experimenteer met de richting van het licht. Achtergrondverlichting kan een dromerige, etherische look creëren. Sidelight kan dimensie en drama toevoegen.
* Vermijd directe zon: Zelfs tijdens Golden Hour, vermijd dat uw onderwerp rechtstreeks in de zon kijkt.
* bewolkte dagen:
* Natuurlijke diffuser: Bewolde dagen bieden zacht, zelfs licht dat erg vleiend is.
* Geen harde schaduwen: U hoeft zich geen zorgen te maken over harde schaduwen of scheel.
* kleurverbetering: Kleuren lijken meestal levendiger op bewolkte dagen.
* Direct Zonlicht diffunderen:
* Als schaduw niet beschikbaar is: Gebruik een diffuser om de hardheid van direct zonlicht te verzachten.
* Positionering: Plaats de diffuser tussen de zon en uw onderwerp.
* Reflector voor vulling: Gebruik een reflector om licht terug op uw onderwerp te stuiteren en alle resterende schaduwen in te vullen.
iii. Camera -instellingen en technieken:
* diafragma:
* ondiepe diepte van veld (f/1.4 - f/2.8): Creëert een wazige achtergrond, isoleert je onderwerp en voegt een dromerige uitstraling toe. Gebruik dit voor portretten met één onderwerp.
* breder diafragma (f/4 - f/8): Houdt meer van de achtergrond in focus, geschikt voor groepsportretten of omgevingsportretten waar u de omgeving wilt presenteren.
* sluitertijd:
* voldoende snel: Kies snel genoeg een sluitertijd om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral bij het fotograferen van handheld. 1/100e seconde of sneller wordt over het algemeen aanbevolen. Overweeg om een snellere sluitertijd te gebruiken voor actiefoto's of bij het gebruik van langere brandpuntsafstand.
* ISO:
* Houd het laag: Probeer uw ISO zo laag mogelijk te houden om ruis in uw afbeeldingen te minimaliseren.
* Verhoog indien nodig: Als u uw sluitertijd moet verhogen of een kleiner diafragma moet gebruiken, moet u mogelijk uw ISO verhogen. Wees niet bang om dit te doen, maar let op geluidsniveaus.
* focus:
* ogen in scherpe focus: De ogen zijn het belangrijkste element dat in scherpe focus heeft.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus voor precieze focuscontrole.
* Witbalans:
* Auto witbalans (AWB): Werkt vaak goed, maar houd er rekening mee dat het soms onnauwkeurig kan zijn.
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of stel een aangepaste witbalans in voor de meest nauwkeurige kleuren.
* vooraf ingestelde witbalans: Selecteer een voorinstelling zoals "Cloudy" of "Shade" voor warmere tonen.
* meting:
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène en berekent een gemiddelde blootstelling. Goed uitgangspunt.
* Spotmeting: Meet het licht uit een klein gebied, nuttig voor lastige verlichtingssituaties.
* Middengewogen meting: Meet het licht uit het midden van het frame, met minder nadruk op de randen.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie (+/-) om de helderheid van uw afbeeldingen te verfijnen.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden. Plaats belangrijke elementen langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht daarop te vestigen.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond om uw onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen.
* hoeken: Experimenteer met verschillende schiethoeken. Schieten vanuit iets boven kan flatterend zijn.
iv. Poseren en richting:
* Natuurlijke poses: Vermijd stijve, onnatuurlijke poses. Moedig beweging en interactie aan met het milieu.
* ontspanning: Help uw model te ontspannen door een gesprek aan te gaan en een comfortabele sfeer te creëren.
* gezichtsuitdrukkingen: Moedig echte glimlachen en uitdrukkingen aan. Geef richting over waar te kijken en hoe ze hun hoofd kunnen kantelen.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd handen plat tegen het lichaam. Stel voor ze in de zakken te plaatsen, een prop vast te houden of hun gezicht voorzichtig aan te raken.
* Lichaamshouding: Moedig een goede houding aan zonder overdreven rigide te zijn.
* Beweging: Laat uw onderwerp lopen, draaien of communiceren met hun omgeving om dynamische poses te creëren.
v. Post-processing (bewerken):
* Subtiele verbeteringen: Blijf subtiel en natuurlijk na verwerking.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans, blootstelling en contrast aan.
* Skin Smoothing (spaarzaam): Verminder de vlekken en zelfs de huidtint, maar vermijd overstromend.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de samenstelling te verbeteren.
* zwart -witte conversie (optioneel): Overweeg om te converteren naar zwart -wit voor een tijdloze en klassieke look.
* software: Gebruik bewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of gratis alternatieven zoals GIMP of Rawtherapee.
vi. Problemen oplossen Gemeenschappelijke problemen:
* harde schaduwen: Gebruik een reflector of diffuser om het licht te verzachten. Verposeer je onderwerp in open schaduw.
* scheel: Schiet in open schaduw of gebruik een diffuser. Laat uw onderwerp een beetje weg van de lichtbron kijken.
* Overbelichte achtergrond: Gebruik belichtingcompensatie om de afbeelding donkerder te maken. Selecteer een locatie met een minder heldere achtergrond. Gebruik een reflector om licht op uw onderwerp te stuiteren en de belichting in evenwicht te brengen.
* Onderbelichte onderwerp: Gebruik een reflector om licht op uw onderwerp te stuiteren. Gebruik de belichtingscompensatie om de afbeelding op te fleuren.
* Afleidende achtergrond: Gebruik een breder diafragma om de achtergrond te vervagen. Kies een andere locatie met een eenvoudigere achtergrond. Verander je schiethoek.
* onhandig poseren: Geef duidelijke en specifieke positie -instructies. Moedig beweging en interactie aan. Neem een gesprek om uw onderwerp te helpen ontspannen.
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u effectief een buitenstudio gebruiken om prachtige en natuurlijke portretten vast te leggen die de persoonlijkheid van uw onderwerp en de schoonheid van de omliggende omgeving laten zien. Vergeet niet te oefenen, te experimenteren en plezier te hebben!