i. Kernprincipes van het poseren van mannen
* vertrouwen is de sleutel: Of het nu gaat om robuustheid, verfijning of benaderbaarheid, het onderwerp moet zich * zelfverzekerd voelen. Dit vertaalt zich in hun houding, expressie en algehele lichaamstaal.
* Natuurheid: Het doel is meestal om te voorkomen dat er stijf of overdreven wordt geposeerd. Subtiele aanpassingen en beweging zijn cruciaal. Richting is de sleutel om het onderwerp te helpen vinden wat voor hen comfortabel en authentiek aanvoelt.
* vorm en hoeken: Let op het creëren van interessante vormen met het lichaam. Vermijd poseren waardoor het onderwerp er boxy of plat uitziet. Hoeken zijn je vriend!
* Lichaamstaal: Handen, armen, benen - alles communiceert. Houd rekening met wat het onderwerp met hun lichaam zegt zonder een woord te zeggen.
* Light &Shadow: Gebruik licht om de functies van het onderwerp te beeldhouwen en voeg diepte toe aan de afbeelding.
ii. Belangrijkste elementen en technieken
* houding:
* rechtop, maar ontspannen: Goede houding communiceert vertrouwen. Moedig het onderwerp aan om lang te staan, maar vermijd rigide te zijn. Stel je voor dat een touw ze uit de kroon van hun hoofd trekt.
* Lichte buiging in gewrichten: Volledig rechte armen en benen zien er onnatuurlijk uit. Een lichte bocht in de ellebogen en knieën creëert een meer ontspannen uiterlijk.
* Gewichtsverdeling: Als u het gewicht van het ene been naar het andere kan schakelen, kan een subtiele curve introduceren en de pose dynamischer maken.
* Handen: Dit is vaak het lastigste deel. Laat de handen niet in de maling nemen of in vuisten klemt. Hier zijn enkele opties:
* in zakken: Klassiek en ontspannen. Kan beide handen zijn, of slechts één met de andere arm die op natuurlijke wijze hangt of op iets rust. Overweeg een duim uit de zak.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen of een gereserveerde houding overbrengen. Varieer de hoek en strakheid van het kruis voor verschillende effecten.
* Een object vasthouden: Een prop zoals een boek, een koffiekopje, een jas of een gereedschap (afhankelijk van de context) kan de handen iets te doen geven en aan het verhaal toevoegen.
* Gebaren: Subtiel gebaren met één hand kan energie en dynamiek toevoegen.
* Rustend op een oppervlak: Een hand leunen op een muur, tafel of stoel biedt ondersteuning en ziet er natuurlijk uit.
* armen:
* weg van het lichaam: Een beetje ruimte tussen de armen en torso helpt de lichaamsvorm te definiëren en voorkomt een "blokachtig" uiterlijk.
* gebogen armen: Zoals gezegd, vermijd het vergrendelen van de ellebogen.
* Asymmetrische poses: Het hebben van de ene arm iets anders doet dan de andere, creëert visuele interesse.
* benen:
* Stance: Een bredere houding brengt vaak kracht en stabiliteit over. Een smallere houding kan casualer zijn.
* Gewichtsverschuiving: Gewicht verschuiven op één been creëert een meer ontspannen pose.
* gekruiste benen (zittend): Een klassieke pose voor zittende portretten. Let op hoe de benen kruisen; Enkle over knie is vaak meer vleiend dan knie over knie.
* één been vooruit: Bij het staan, kan het plaatsen van één been iets naar voren een gevoel van beweging creëren en de pose dynamischer maken.
* hoofd en gezicht:
* Kinpositie: Een lichte lift van de kin kan helpen de kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te voorkomen. Maar overdrijf het niet! Een "Turtle Neck" -look is niet vleiend.
* Jawline: Het gezicht iets naar één kant draaien kan de kaaklijn accentueren.
* Oogcontact: Direct oogcontact met de camera creëert een verbinding met de kijker. Het breken van oogcontact kan verschillende emoties overbrengen, zoals attentheid of introspectie.
* Expressie: Experimenteer met verschillende uitdrukkingen - een subtiele glimlach, een serieuze blik, een doordachte look. Overweeg de algehele stemming die u probeert te creëren.
* Hoofd Tilt: Een lichte kant -kant kan een vleugje benaderbaarheid toevoegen en de pose dynamischer maken.
* torso:
* hoekige torso: De romp die iets van de camera weggaat, creëert een meer dynamische en flatterende vorm. Vermijd niet meteen naar de camera, tenzij dat de specifieke look is waar je voor gaat.
* draaien: Een kleine wending in de romp kan visuele interesse en beweging toevoegen.
* leunen: Leunend tegen een muur, boom of een ander object kan een ontspannen en casual pose creëren.
iii. Ideeën en voorbeelden poseren
Hier is een uitsplitsing van poses, gecategoriseerd voor gemakkelijkere referentie:
a. Staande poses
* De klassieke lean: Leunend tegen een muur, boom of reling. Eén schouder kan iets naar voren zijn en één been kan worden gebogen bij de knie. Handen kunnen in de zakken liggen, een prop vasthouden of op het oppervlak rusten.
* de wandeling: Leg het onderwerp vast dat naar of weg van de camera loopt. Dit creëert een gevoel van beweging en energie. Focus op het vastleggen van een natuurlijke pas en een ontspannen houding.
* De krachthouding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, borst eruit, schouders naar achteren, hoofd hoog gehouden. Deze pose brengt vertrouwen en kracht over. Armen kunnen aan de zijkanten zijn, gekruist of op de heupen.
* Het informele gesprek: Positie twee of meer mannen die met elkaar omgaan. Dit kan een geweldige manier zijn om natuurlijke uitdrukkingen en interacties vast te leggen.
* Handen in zakken (verschillende): Beide handen, één hand met een duim verslaafd, enz. Pas het gewichtsverdeling aan voor subtiele rondingen.
* jas over schouder: Casual en cool.
b. Zittende poses
* De ontspannen mager terug: Zittend op een stoel of bank, achterover leunend met armen die op de achterkant van de stoel of op de benen rusten.
* De gekruiste benen: Zittend met benen gekruist op de enkels of knieën. Dit is een klassieke en comfortabele pose.
* De voorwaartse mager: Zittend op een stoel of kruk, voorover leunend met ellebogen op de knieën. Dit kan een meer doordachte en introspectieve look creëren.
* het bureau poseert: Zitten aan een bureau, werken op een computer of schrijven. Dit is een geweldige pose voor het uitbeelden van een professionele of intellectuele.
* op trappen: Zittend op de trap biedt verschillende hoogten en hoeken.
c. Actie poseert
* sport: Het vastleggen van het onderwerp dat hun favoriete sport speelt of fysieke activiteiten doet.
* Werken: Het vastleggen van het onderwerp dat hun werk of hobby doet.
* Wandelen/hardlopen: Zoals hierboven vermeld, het vastleggen van beweging.
* klimmen: Afhankelijk van de locatie kan wat avontuur toevoegen.
* Uitkijken naar een weergave: Voegt diepte, schaal toe en kan een peinzende stemming communiceren.
d. Groep poses
* De V -vorming: Een klassieke groep poseert met het onderwerp in het centrum als het middelpunt en het andere onderwerp flankeert hem aan elke kant.
* De driehoeksvorming: Proefpersonen worden gepositioneerd in een driehoeksvorming, met één onderwerp op de top en de andere onderwerpen aan de basis.
* De diagonale lijn: Onderwerpen zijn gerangschikt in een diagonale lijn, waardoor een gevoel van beweging en energie ontstaat.
* De cirkelvorming: Onderwerpen zijn in een cirkel gerangschikt en creëren een gevoel van eenheid en saamhorigheid.
* Candide momenten: Echte interacties vastleggen tussen de onderwerpen.
iv. Tips voor het regisseren van mannelijke onderwerpen
* communiceer duidelijk: Gebruik eenvoudige, directe taal. Vermijd overdreven technisch jargon.
* Geef specifieke instructies: In plaats van te zeggen "Kijk natuurlijk", zeg "je schouders ontspan" of "je gewicht enigszins verschuiven naar je linkerbeen."
* Gebruik visuele voorbeelden: Toon de onderwerp voorbeelden van poses waar je naar streeft.
* Positieve feedback geven: Moedig het onderwerp aan en laat hen weten wat ze goed doen.
* Wees geduldig: Positie kan in het begin ongemakkelijk zijn. Geef het onderwerp de tijd om zich aan te passen en vind hun comfortzone.
* Observeer en aanpassen: Let op de details - handplaatsing, houding, gezichtsuitdrukking - en maak subtiele aanpassingen indien nodig.
* Vraag om feedback: "Hoe voelt dat?" of "Is dat comfortabel voor u?" Het betrekken van het onderwerp in het proces kan leiden tot meer natuurlijke en authentieke poses.
* Breek het ijs: Begin met eenvoudige poses om vertrouwen op te bouwen.
* Beschouw hun persoonlijkheid: Pas de poses aan die passen bij de persoonlijkheid en stijl van het onderwerp. Een verlegen, introverte persoon zal zich niet op hun gemak voelen in een te assertieve pose.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende dingen en kijk wat het beste werkt.
* Candids vastleggen: Soms zijn de beste foto's die tussen poses plaatsvinden.
v. Overwegingen op basis van lichaamstype
* grotere builds:
* Vermijd het plaatsen van het onderwerp dat rechtstreeks naar de camera staat. Het banen van het lichaam helpt bij het creëren van een meer vleiend silhouet.
* Laat het onderwerp een beetje naar voren leunen om een dubbele kin te voorkomen.
* Donkere kleding kan afslanken.
* slanke builds:
* Gebruik kleding en poseren om visueel gewicht toe te voegen. Lagen kunnen goed werken.
* Vermijd poses die de nadruk leggen op dunheid.
* Een bredere houding kan een gevoel van kracht overbrengen.
* Athletic Builds:
* Pronk met de lichaamsbouw! Poses die spierdefinitie benadrukken, kunnen zeer effectief zijn.
* Let op het vermijden van overdreven geposeerde of "bodybuilder-y" uiterlijk. Houd het natuurlijk.
vi. Essentiële fotografie -apparatuur
* camera: Elke camera die handmatige bediening mogelijk maakt, zal werken, maar een DSLR of spiegelloze camera biedt meer flexibiliteit.
* lens: Een veelzijdige zoomlens (bijv. 24-70 mm, 24-105 mm) of een prime-lens (bijv. 35 mm, 50 mm, 85 mm) zijn goede keuzes.
* verlichting: Natuurlijk licht is ideaal, maar kunstmatige verlichting (bijv. Speedlights, stoeien) kunnen worden gebruikt om het licht te regelen en specifieke effecten te creëren.
* Reflector: Een reflector kan worden gebruikt om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen.
* statief: Een statief kan nuttig zijn voor het vastleggen van scherpe beelden, vooral in omstandigheden met weinig licht.
vii. Post-processing
* retoucheren: Subtiele retoucheren kan het beeld verbeteren door vlekken te verwijderen, de huid glad te maken en kleuren aan te passen. Vermijd overretouching, waardoor het onderwerp er onnatuurlijk uitziet.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om de gewenste stemming en sfeer te creëren.
* bijsnijden: Knip het beeld om de samenstelling te verbeteren en afleidingen te verwijderen.
viii. Oefening maakt perfect
De beste manier om uw mannelijke positie -vaardigheden te verbeteren, is door te oefenen. Fotografeer vrienden, familieleden of modellen en experimenteer met verschillende poses en technieken. Bestudeer het werk van andere fotografen en let op hoe ze hun mannelijke onderwerpen vormen.
Door deze tips en richtlijnen te volgen, kunt u boeiende en flatterende portretten maken van mannen die hun persoonlijkheid, vertrouwen en stijl vangen. Succes!