1. Inzicht in basisverlichtingshoeken:
* Voorverlichting: (Lichtbron ligt achter u en verlicht het gezicht van het onderwerp direct.)
* profs: Minimaliseert schaduwen, creëert een flatterende, zelfs verlichting, verbergt rimpels en vlekken. Goed voor beginners en als je een schone, heldere uitstraling wilt.
* nadelen: Kan plat zijn en een gebrek aan dimensie zijn, waardoor het onderwerp tweedimensionaal lijkt. Markeert niet textuur.
* zijkantverlichting: (Lichtbron is 90 graden voor het onderwerp.)
* profs: Creëert dramatische schaduwen, benadrukt textuur en vorm, voegt diepte en dimensie toe. Goed voor humeurige portretten, het tonen van karakter en het vestigen van de aandacht op specifieke functies.
* nadelen: Kan hard en niet flatterend zijn als ze niet correct worden gecontroleerd. De ene kant van het gezicht zal helder worden verlicht, terwijl de andere in schaduw is. Vereist zorgvuldige positionering en vaak een reflector om de schaduwen in te vullen.
* achtergrondverlichting: (Lichtbron ligt direct achter het onderwerp.)
* profs: Creëert een halo -effect rond het onderwerp, scheidt ze van de achtergrond, voegt een gevoel van mysterie en etherische kwaliteit toe. Kan worden gebruikt om silhouetten te maken.
* nadelen: Kan moeilijk te correct zijn bloot te leggen (meting wordt cruciaal). Het gezicht van het onderwerp kan onderbelicht zijn, tenzij een vullicht of reflector wordt gebruikt. Vereist zorgvuldige controle over lensflare.
* Topverlichting: (Lichtbron is direct boven het onderwerp.)
* profs: Kan dramatische schaduwen onder de ogen en kin creëren en een gevoel van drama toevoegen.
* nadelen: Over het algemeen onflatteus omdat het de nadruk legt op schaduwen onder de ogen, het onderwerp er moe uitziet en een harde "racebeerogen" -effect kan creëren. Vermijd direct overhead zonlicht.
* Bodemverlichting: (Lichtbron is onder het onderwerp.)
* profs: Creëert een onnatuurlijk, vaak griezelig of theatraal effect. Zelden gebruikt voor vleiende portretten.
* nadelen: Onflatteus en kan functies vervormen.
2. Technieken voor extra punch:
* chiaroscuro (zijverlichting met sterk contrast): Deze techniek maakt gebruik van grimmige contrasten tussen licht en schaduw om een dramatisch en driedimensionaal effect te creëren. Het benadrukt vorm en textuur. Plaats het onderwerp zodat het licht de ene kant van hun gezicht raakt, waardoor de andere in diepe schaduw blijft. Dit werkt uitzonderlijk goed voor sterke, met karakter gevulde gezichten.
* Rembrandt -verlichting (een type zijverlichting): Een klassieke portretverlichtingstechniek die een kleine driehoek van licht creëert op de wang tegenover de lichtbron. Dit voegt dimensie en interesse toe aan het gezicht. Plaats het licht iets boven en naar de zijkant van het onderwerp.
* randverlichting (achtergrondverlichting): Gebruik achtergrondverlichting om een heldere overzicht rond het onderwerp te maken. Om een volledig donker gezicht te voorkomen, gebruik je een reflector of vul je flits om wat licht terug te brengen op het gezicht van het onderwerp. Deze techniek is vooral effectief tijdens Golden Hour. Experimenteer met verschillende hoeveelheden vullicht om het gewenste effect te bereiken.
* Gouden uur/blauw uur: Het zachte, warme licht van het gouden uur (het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang) en het koele, zachte licht van het blauwe uur (het uur na zonsondergang en het uur voor zonsopgang) zijn perfect voor het creëren van prachtige en vleiende portretten. De lage hoek van de zon creëert lange schaduwen en zachte hoogtepunten. Experimenteer met achtergrondverlichting en zijverlichting in deze tijden.
* Gebruik reflectoren: Reflectoren zijn essentieel om licht terug te stuiteren op het onderwerp en schaduwen in te vullen. Ze kunnen harde schaduwen die gecreëerd zijn door zijverlichting of achtergrondverlichting aanzienlijk verzachten. Witte, zilveren en gouden reflectoren bieden verschillende kwaliteitenkwaliteiten.
* Gebruik diffusers: Diffusers verzachten de lichtbron, waardoor een meer gelijkmatige en vleiende verlichting ontstaat. Gebruik ze om het harde zonlicht te verzachten of direct te laten zien. Een grote diffuser kan het harde licht transformeren in mooi, zacht licht.
* Controleer de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet van hen afleiden. Overweeg de kleur en helderheid van de achtergrond en hoe deze interageert met de verlichting op uw onderwerp. Een donkere achtergrond kan het drama van zijverlichting verbeteren.
* Let op aan vangst: De vangst zijn de kleine reflecties van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Ze voegen het leven toe en schitteren aan de ogen. Plaats de lichtbron zodat deze vangst in de ogen creëert.
3. Praktische tips voor het vinden van de juiste hoek:
* Observeer: Let op hoe licht valt op mensen in verschillende situaties. Let op de manier waarop schaduwen worden gevormd en hoe licht bepaalde functies benadrukt.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingshoeken en technieken. Probeer de lichtbron rond uw onderwerp te verplaatsen en kijk hoe de afbeelding verandert.
* communiceren: Communiceer met uw onderwerp. Vertel hen dat ze iets moeten bewegen of hun hoofd moeten draaien om het licht op een meer flatterende manier te vangen.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen de lichtniveaus nauwkeurig te meten en een goede blootstelling te garanderen, vooral bij het gebruik van kunstlicht.
* Bewerk zorgvuldig: Natuurverwerking kan het effect van uw verlichtingskeuzes verder verbeteren. Pas contrast, schaduwen en hoogtepunten aan om het beeld te verfijnen. Probeer de verlichting echter zoveel mogelijk in de camera te krijgen.
* Beschouw het gezicht van het onderwerp: De beste verlichtingshoek kan variëren, afhankelijk van de gezichtsvorm en kenmerken van het onderwerp. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt voor elk individu. Iemand met een lang gezicht kan bijvoorbeeld profiteren van meer voorluchting, terwijl iemand met sterke jukbeenderen er misschien geweldig uitziet met zijverlichting.
Voorbeeldscenario's:
* Portret buiten in de middagzon (hard licht): Zoek een schaduwrijke plek (open tint biedt zacht, diffuus licht). U kunt ook een reflector gebruiken om zonlicht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren om schaduwen in te vullen. Je kunt het onderwerp ook positioneren met hun rug naar de zon en een reflector gebruiken om licht op hun gezicht te brengen (achtergrondverlichting simuleren).
* Studio -portret met één licht: Begin met Rembrandt -verlichting. Experimenteer vervolgens door de lichtbron op te bewegen, naar beneden, links en rechts om te zien hoe de schaduwen veranderen. Voeg een reflector toe om de schaduwen aan de andere kant in te vullen.
* omgevingsportret (met behulp van natuurlijk licht): Zoek naar interessante lichtpatronen gemaakt door ramen, deuren of bomen. Plaats uw onderwerp in deze patronen om een meer dynamisch en visueel aantrekkelijk beeld te creëren.
Door de verschillende verlichtingshoeken te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u portretten maken met extra punch die zowel visueel verbluffend als emotioneel boeiend zijn. Vergeet niet dat de beste verlichting de verlichting is die het verhaal vertelt dat je wilt vertellen.