i. Gear &Setup
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera wordt aanbevolen voor maximale regeling.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm f/1.8, 85 mm f/1.8, 35 mm f/1.8, of een zoomlens die deze brandpuntslengtes bedekt) is ideaal voor flatterende perspectieven en aangename achtergrond vervaging.
* flash: Een speedlight (flash -flash) is de meest voorkomende en veelzijdige optie.
* Light Stand: Essentieel voor het verkrijgen van de flits off-camera.
* Flash Modifier (cruciaal):
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Zacht en verspreidt het licht, waardoor een bredere, aangenamere lichtbron ontstaat. Shoot-through paraplu's bieden zachter licht maar vereisen meer kracht. Reflecterende paraplu's zijn efficiënter.
* softbox: Creëert nog zachter en meer directioneel licht dan paraplu's. Verschillende maten bieden verschillende effecten (groter =zachter).
* schoonheidsgerecht: Creëert een iets harder licht met een subtiele wrap-around, vaak gebruikt voor schoonheid en modefotografie.
* snoot: Creëert een zeer gerichte lichtstraal, nuttig voor het markeren van specifieke gebieden (bijv. Hair Light).
* roosters: Bevestig aan softboxen of reflectoren om het lekkage te regelen en directionaliteit toe te voegen.
* Wireless Flash Trigger (optioneel maar sterk aanbevolen): Hiermee kunt u de flits draadloos uit uw camera afvuren. Deze verbeteren de bruikbaarheid aanzienlijk en zorgen voor meer creatieve plaatsing. Overweeg merken zoals Godox, Yongnuo of Pocketwizard.
* reflector (sterk aanbevolen): Een witte, zilveren of gouden reflector kan licht terug op uw onderwerp stuiteren om schaduwen in te vullen. Een 5-in-1 reflector is een veelzijdige keuze.
* lichtmeter (optioneel): Nuttig voor het nauwkeurig meten van de lichtuitgang en het waarborgen van consistente blootstellingen, maar kan worden vervangen door de methode 'Test en aanpassen'.
* Achtergrond: Kies een achtergrond die uw onderwerp aanvult en niet afleidt. Muren, stoffen achtergronden en natuurlijke instellingen werken allemaal goed.
ii. Key Lighting Concepts
* omgekeerde vierkante wet: De intensiteit van het licht neemt snel af naarmate de afstand tot de lichtbron toeneemt. Inzicht in dit is van cruciaal belang voor het beheersen van blootstelling en schaduwen.
* Hard versus zacht licht:
* hard licht: Creëert sterke, gedefinieerde schaduwen met harde overgangen. Denk aan direct zonlicht. Kleinere lichtbronnen ten opzichte van het onderwerp creëren harder licht.
* zacht licht: Creëert zachte, geleidelijke schaduwen met zachtere overgangen. Denk aan een bewolkte hemel. Grotere lichtbronnen ten opzichte van het onderwerp creëren zachter licht.
* verlichtingspatronen:
* Rembrandt -verlichting: Gekenmerkt door een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Creëert dramatische en interessante portretten.
* lusverlichting: Net als Rembrandt, maar de schaduw van de neus raakt de wang niet aan. Een iets minder dramatische optie.
* vlinderverlichting: Licht direct vooraan en iets boven het onderwerp geplaatst, waardoor een vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat. Flatterend maar kan hard zijn.
* zijkantverlichting (splitverlichting): Licht geplaatst aan de zijkant van het onderwerp, dat slechts de helft van hun gezicht verlicht. Zeer dramatisch en vaak gebruikt voor humeurige portretten.
* omgevingslicht versus flitslicht: De balans tussen het bestaande omgevingslicht en het licht van uw flits is cruciaal voor het creëren van de gewenste stemming en blootstelling.
iii. Je schot opzetten - de basis
1. Camera -instellingen:
* modus: Handleiding (M) voor volledige controle.
* ISO: Begin met de basis -ISO van uw camera (meestal 100 of 200) voor minimale ruis. Verhoog alleen indien nodig voor de juiste blootstelling.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte (DOF). Bredelijke openingen (bijv. F/1.8, f/2.8) creëren ondiepe DOF en wazige achtergronden, terwijl smallere openingen (bijv. F/8, f/11) meer DOF- en scherpere achtergronden bieden.
* sluitertijd: Gebruik meestal een sluitertijd op of onder de synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200 of 1/250 seconde). Langzamere sluitertijden zullen meer omgevingslicht in de afbeelding mogelijk maken, terwijl snellere sluitertijden meer omgevingslicht blokkeren, waardoor de flits de dominante lichtbron is. Experimenteer om het gewenste evenwicht te bereiken.
* Witbalans: Stel ingesteld op "flash" of "aangepast" voor nauwkeurige kleuren.
2. Flash -instellingen:
* modus: TTL (door-de-lens meting) kan worden gebruikt als uitgangspunt, maar de handmatige (M) -modus biedt de meeste controle.
* Power: Begin met een lage vermogensinstelling (bijvoorbeeld 1/16 of 1/32) en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling bereikt.
* zoom: Pas de flitszoom aan om overeen te komen met de brandpuntsafstand van uw lens (of om de spreiding van het licht te regelen). Een bredere zoominstelling verspreidt het licht, terwijl een smallere zoominstelling het licht concentreert.
3. Positionering van uw flits en modificator:
* Off-camera is de sleutel: Monteer je flits op een lichtstandaard en bevestig je gekozen modificator (paraplu, softbox, enz.).
* plaatsing: Experimenteer met verschillende posities ten opzichte van uw onderwerp. Overweeg de hierboven genoemde verlichtingspatronen (Rembrandt, Loop, Butterfly, Side). Een goed uitgangspunt is om het licht ongeveer 45 graden op één kant van uw onderwerp te plaatsen en iets boven hen.
* Afstand: De afstand tussen de flits en uw onderwerp heeft een grote invloed op de intensiteit van het licht. Verplaats het licht dichterbij voor helderdere blootstelling en sterkere schaduwen en verplaats het verder weg voor dimmer blootstelling en zachtere schaduwen.
4. met behulp van een reflector:
* Positie: Plaats de reflector aan de andere kant van uw onderwerp van de flits, schuift om licht terug in de schaduwen te stuiteren.
* hoek: Pas de hoek van de reflector aan om de hoeveelheid vullicht te regelen.
* Type: Gebruik een witte reflector voor een natuurlijke, zachte vulling. Gebruik een zilveren reflector voor een helderdere, meer spiegelende vulling. Gebruik een gouden reflector om warmte toe te voegen aan de huidtinten.
iv. Schieten en raffineren
1. Maak een testschot: Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Let op:
* belichting: Is de afbeelding te helder, te donker of precies goed? Pas de flashvermogen, het diafragma of ISO dienovereenkomstig aan.
* schaduwen: Zijn de schaduwen te hard of te zacht? Pas de afstand van de flits, de grootte van de lichtmodificator aan of gebruik een reflector om de schaduwen in te vullen.
* Hoogtepunten: Zijn de hoogtepunten opgeblazen (overbelicht)? Verminder het flash -vermogen of gebruik een grotere lichtmodificator om het licht te verzachten.
* verlichtingspatroon: Creëert het verlichtingspatroon het gewenste effect? Pas de positie van de flits en reflector aan.
* kleurcast: Is er een ongewenste kleurencast? Pas de witbalans aan.
2. Maak aanpassingen: Breng op basis van uw observaties kleine aanpassingen aan uw camera -instellingen, flitsinstellingen, lichtplaatsing en reflectorpositie.
3. Herhaal: Blijf testopnames maken en aanpassingen maken totdat u het gewenste resultaat bereikt.
v. Creatieve technieken en geavanceerde tips
* het licht bevredigen: Richt niet op het midden van de lichtmodificator rechtstreeks op uw onderwerp. Hoek het in plaats daarvan een beetje zodat de rand van het licht zich over hen "veren" ". Dit kan een zachter, flatterend licht creëren.
* Achtergrondafscheiding: Gebruik een breder diafragma om de achtergrond te vervagen en meer aandacht te vestigen op uw onderwerp. U kunt ook de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond vergroten.
* omgevingslichtregeling:
* Overdag: Gebruik een snellere sluitertijd om het omgevingslicht donkerder te maken en de flits prominenter te maken. Dit kan een dramatische, studio-achtige look buitenshuis creëren.
* avond/nacht: Gebruik een langzamere sluitertijd om meer omgevingslicht in het beeld toe te staan, waardoor een meer natuurlijk uitziend portret ontstaat.
* gels: Gebruik gekleurde gels op uw flits om creatieve effecten toe te voegen, zoals warme of koele tonen, of om de kleurtemperatuur van het omgevingslicht te matchen.
* achtergrondverlichting: Plaats de flits achter uw onderwerp om een randlicht- of silhoueteffect te creëren. Dit kan vooral effectief zijn met een snoot of rooster om de lichte lekkage te regelen.
* High-Key versus ingehouden Key:
* High-Key: Heldere, luchtige portretten met minimale schaduwen. Gebruik een grotere lichtmodificator en een reflector om de schaduwen in te vullen.
* Low-key: Donkere, humeurige portretten met sterke schaduwen. Gebruik een kleinere lichtmodifier en vermijd het gebruik van een reflector.
* Meerdere belichtingen (in camera of nabewerking): Combineer meerdere afbeeldingen, elk anders, om complexe verlichtingseffecten te creëren.
* Oefen, oefen, oefen: De beste manier om uw portretfotografie te verbeteren, is door regelmatig te oefenen. Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen, camera -instellingen en poses.
Key Takeaways
* Lichtbesturing is van het grootste belang: Begrijp hoe licht zich gedraagt en hoe deze te vormen.
* off-camera flits is essentieel: Haal de flits van uw camera voor meer flatterende en veelzijdige resultaten.
* modificatoren zijn cruciaal: Gebruik paraplu's, softboxen of andere modificatoren om het licht te verzachten en vorm te geven.
* reflectoren zijn je vriend: Gebruik reflectoren om schaduwen in te vullen en dimensie toe te voegen aan uw portretten.
* Experimenteren en leer: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en camera -instellingen. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met een enkele flits. Succes!