i. Planning en voorbereiding is de sleutel
* klantconsult:
* visie: Bespreek hun gewenste esthetiek, stemming en stijl. Toon voorbeelden van uw werk en vind een gemeenschappelijke basis.
* Doel: Waar worden de portretten voor gebruikt (sociale media, prints, professionele headshots)? Dit heeft invloed op poseren en garderobe -keuzes.
* garderobe: Advies over kledingkleuren, stijlen en texturen die de locatie en huidskleur aanvullen. Neutrale kleuren en comfortabele kleding werken vaak het beste. Vermijd drukke patronen.
* Locatievoorkeuren: Hebben ze een speciale plek in gedachten? Zijn ze comfortabeler in een park, veld, stedelijke omgeving, enz.?
* Comfort: Informeer naar eventuele zorgen (camera verlegenheid, allergieën, fysieke beperkingen).
* Locatie Scouting:
* variëteit: Zoek naar locaties met diverse achtergronden - bomen, open velden, muren, waterpartijen, architecturale elementen.
* verlichting: Beoordeel hoe het licht op verschillende tijdstippen van de dag valt. Overwegen:
* richting: Is de zon voorverlichting, achterlicht, zijverlichting of overhead?
* Intensiteit: Is het licht hard en direct of zacht en verspreid?
* Toegankelijkheid: Is de locatie gemakkelijk toegankelijk en navigeren voor zowel u als uw klant?
* vergunningen/machtigingen: Controleer of vergunningen vereist zijn voor fotografie op de gekozen locatie.
* achtergrondrommel: Identificeer en verwijder of mentaal afleidende elementen op de achtergrond (vuilnisbakken, auto's, borden).
* Veiligheid: Let op potentiële gevaren (ongelijk terrein, dieren in het wild, verkeer).
* Tijd van de dag:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden warm, zacht, vleiend licht.
* Blauw uur: Het uur na zonsondergang of voor zonsopgang biedt koel, zacht licht.
* bewolkte dagen: Zorg voor zelfs, diffuus licht, het minimaliseren van harde schaduwen. Ideaal voor portretten!
* middag (harde zon): Over het algemeen vermijd tenzij u een sterke schaduw kunt vinden of diffusers en reflectoren effectief kunt gebruiken.
* versnellingscontrolelijst:
* camera -body: Een DSLR of spiegelloze camera biedt flexibiliteit en beeldkwaliteit.
* lenzen:
* Portretlens: 50 mm, 85 mm of 135 mm lenzen zijn populaire keuzes. Ze bieden aangename compressie en achtergrond vervaging (bokeh).
* zoomlens: Een zoomlens (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm) biedt veelzijdigheid voor verschillende composities.
* geheugenkaarten: Zorg ervoor dat u voldoende opslag hebt.
* batterijen: Neem extra batterijen mee en zorg ervoor dat ze volledig opgeladen zijn.
* Reflector: Een reflector is essentieel voor het stuiteren van licht en het invullen van schaduwen. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* diffuser: Een diffuser verzacht het harde zonlicht en creëert een flatterend licht.
* Optioneel:
* lichtmeter: Nuttig voor precieze blootstellingslezingen.
* statief: Voor stabiliteit bij weinig licht of bij het fotograferen van langzame sluitertijden.
* Props: Overweeg rekwisieten die de persoonlijkheid of interesses van de klant weerspiegelen (bijvoorbeeld een hoed, een muziekinstrument, een boek). Houd het subtiel en zinvol.
* assistent: Een assistent kan helpen bij het poseren, het houden van reflectoren en het beheren van apparatuur.
* Water/snacks: Houd uw klant gehydrateerd en comfortabel.
* Small Bluetooth -luidspreker: Het spelen van wat muziek kan de klant helpen ontspannen en zich meer op hun gemak voelen.
* klemmen/wasknijper: Voor het beveiligen van reflectoren of poseren.
ii. Natuurlijk licht beheersen
* Lichtrichting begrijpen:
* Voorverlichting: Licht schijnt rechtstreeks op het gezicht van het onderwerp. Kan vleiend zijn, maar kan ook plat en levenloos zijn.
* zijkantverlichting: Licht komt van de zijkant en creëert schaduwen en dimensie. Kan dramatisch zijn en textuur onthullen.
* Achterverlichting (randverlichting): Licht schijnt van achter het onderwerp en creëert een halo -effect. Vereist zorgvuldige blootstelling om silhouets te voorkomen. Gebruik een reflector om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren.
* Topverlichting: Licht komt van direct hierboven. Creëert sterke schaduwen onder de ogen en neus. Over het algemeen onflatteus.
* Bodemverlichting: Licht komt van onderaf. Kan een onnatuurlijke, griezelige look creëren.
* Reflectoren gebruiken:
* Vul licht: Plaats de reflector tegenover de lichtbron om licht terug in de schaduwen op het gezicht van het onderwerp te stuiteren.
* Oogcatchlights: Een reflector kan een heldere schittering in de ogen creëren, waardoor het portret aantrekkelijker wordt.
* plaatsing: Experimenteer met de hoek en afstand van de reflector om het gewenste effect te bereiken.
* Diffusers gebruiken:
* Verzacht hard licht: Houd de diffuser tussen de zon en het onderwerp om het licht te verzachten en harde schaduwen te verminderen.
* Even verlichting creëren: Diffusers kunnen helpen om meer gelijkmatige verlichting op het gezicht te creëren, vooral op zonnige dagen.
* soorten diffusers: Scrims, doorschijnende stoffen en zelfs grote paraplu's kunnen als diffusers worden gebruikt.
* schaduw vinden:
* Open schaduw: Zoek een locatie waar het onderwerp wordt gearceerd van direct zonlicht maar nog steeds omgevingslicht ontvangt (bijvoorbeeld onder een boom, aan de schaduwrijke kant van een gebouw). Open tint zorgt voor zachte, zelfs verlichting.
* gevlekte schaduw: Vermijd gebieden met gevlekt zonlicht (lichtfiltering door bladeren) omdat het afleidende patronen op het gezicht kan creëren.
iii. Poseren en compositie
* poseren technieken:
* ontspanning: Help uw klant te ontspannen en zich op hun gemak te voelen. Praat met hen, bied begeleiding en wees bemoedigend.
* Natuurlijke poses: Vermijd stijve of onnatuurlijke poses. Moedig beweging en interactie aan met het milieu.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende perspectief te vinden. Het lichaam enigszins draaien kan een meer afslanke effect creëren.
* Gewichtsverdeling: Moedig de cliënt aan om zijn gewicht enigszins te verschuiven om een meer ontspannen pose te creëren.
* Handen: Let op de handen. Vermijd gebalde vuisten of ongemakkelijke posities. Laat ze iets vasthouden, laat ze in hun zakken rusten of raak zachtjes hun gezicht aan.
* kin: Een beetje naar voren en naar beneden kantelen kan de kaaklijn helpen definiëren en een dubbele kin minimaliseren. Maar overdrijf het niet!
* Oefening: Laat de klantpraktijk vooraf voor een spiegel poseren.
* Communicatie: Communiceer duidelijk uw poseerinstructies. Gebruik eenvoudige, duidelijke taal.
* Micro-aanpassingen: Maak kleine aanpassingen om de pose te verbeteren (bijv. "Draai uw hoofd enigszins naar links", "ontspan uw schouders").
* Breek de pose: Moedig beweging en spontaniteit tussen poses om natuurlijke uitdrukkingen vast te leggen.
* Richtlijnen voor compositie:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden. Plaats belangrijke elementen van het onderwerp op de kruispunten van deze lijnen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen (bijv. Een pad, een hek, een weg) om het oog van de kijker in het portret te trekken.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht te vestigen op het hoofdonderwerp.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving om het onderwerp te kaderen (bijv. Bomen, bogen, ramen).
* Diepte van veld: Gebruik een ondiepe scherptediepte (breed diafragma) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren. Een telelens helpt hierbij.
* Achtergrondbewustzijn: Zorg ervoor dat de achtergrond schoon en overzichtelijk is. Vermijd het afleiden van elementen.
* Oogcontact: Overweeg of u wilt dat het onderwerp rechtstreeks naar de camera kijkt of naar de zijkant kijkt. Direct oogcontact kan een sterke verbinding tot stand brengen met de kijker.
* Verbinding maken met uw onderwerp:
* gesprek: Neem een gesprek met de klant om hen te helpen ontspannen en zich comfortabeler te voelen.
* Positieve versterking: Bied positieve feedback en aanmoediging.
* authenticiteit: Leg de persoonlijkheid en emoties van de klant vast.
iv. Camera -instellingen en belichting
* opnamemodus:
* Apertuurprioriteit (AV of A): Hiermee kunt u de scherptediepte regelen. Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) voor ondiepe diepte van veld en achtergrond vervaging.
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO. Aanbevolen voor consistente resultaten bij het veranderen van licht.
* diafragma:
* ondiepe scherptediepte: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren. Goed voor individuele portretten.
* Dieperdiepte van het veld: Gebruik een kleiner diafragma (hoger F-nummer) om meer van de scène in focus te houden. Goed voor groepsportretten of wanneer u de omgeving wilt laten zien.
* sluitertijd:
* Bevriesbeweging: Gebruik een snelle sluitertijd (bijvoorbeeld 1/200ste van een seconde of sneller) om beweging te bevriezen en vervaging te voorkomen.
* Motion Blur: Gebruik een lagere sluitertijd (bijvoorbeeld 1/60e van een seconde of langzamer) om opzettelijke bewegingsonscherpte te creëren.
* ISO:
* Houd het laag: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100, ISO 200) om ruis in de afbeelding te minimaliseren.
* Verhoog indien nodig: Verhoog de ISO alleen als u dat moet om een goede blootstelling te bereiken.
* Witbalans:
* Auto witbalans (AWB): Kan in veel situaties nauwkeurig zijn.
* vooraf ingestelde witbalans: Gebruik een vooraf ingestelde witbalans (bijv. "Cloudy," "schaduw") voor meer consistente kleuren.
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen voor de meest nauwkeurige kleuren.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: Evalueert de hele scène en berekent een gemiddelde blootstelling.
* Spotmeting: Meer het licht in een klein gebied. Handig voor uitdagende verlichtingssituaties.
* Middengewogen meting: Geeft meer gewicht aan het midden van het frame.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie om de blootstelling te verfijnen als de meter van de camera geen nauwkeurige resultaten oplevert.
v. Post-processing
* software: Adobe Lightroom en Adobe Photoshop zijn software in de branche-standaard voor post-processing.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel detail in de hoogtepunten en schaduwen.
* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren.
* duidelijkheid &Dehaze: Detail en duidelijkheid toevoegen of verminderen. Gebruik met voorzichtigheid.
* Vibrantie en verzadiging: Pas de kleurintensiteit aan.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en individuele kleurkanalen aan om nauwkeurige en aangename kleuren te bereiken.
* retoucheren:
* Gladde huid: Subtiel glad de huid om vlekken en onvolkomenheden te verminderen.
* Oogverbetering: Scherp de ogen en voeg een vleugje helderheid toe.
* tanden bleken: Subtiel de tanden witter.
* frequentescheiding: Geavanceerde techniek voor het retoucheren van huidtexturen.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
* voorinstellingen en acties: Gebruik voorinstellingen of acties om uw workflow te stroomlijnen en een consistente look te creëren. Maar vertrouw er niet uitsluitend op ze. Pas altijd de aanpassingen aan om aan de individuele afbeelding te passen.
vi. Tips voor succes
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht, poseren en compositie.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Analyseer het werk van fotografen die u bewondert om van hun technieken te leren.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen, poses en composities.
* Krijg feedback: Vraag om feedback van andere fotografen om gebieden voor verbetering te identificeren.
* Investeren in onderwijs: Volg workshops of online cursussen om uw vaardigheden te verbeteren.
* Wees geduldig: Fotografie kost tijd en moeite. Wees geduldig met jezelf en word niet ontmoedigd als je niet onmiddellijk resultaten ziet.
* veel plezier! Geniet van het proces van het maken van prachtige portretten.
* Build rapport: Maak verbinding met uw onderwerp. Een ontspannen en comfortabele klant zorgt altijd voor een betere foto.
* verkenningslocaties op verschillende tijdstippen: Dezelfde locatie kan er drastisch verschillend uitzien, afhankelijk van het tijdstip van de dag.
* Stop nooit met leren: Fotografie evolueert voortdurend. Blijf op de hoogte van de nieuwste trends en technieken.
Door deze tips te volgen, kunt u prachtige natuurlijke portretten maken in een buitenstudio -setting! Veel succes en veel plezier!