Hoe boeiende omgevingsportretten te maken:tips en voorbeelden
Milieuportretten gaan verder dan het gewoon vangen van het gezicht van een persoon. Ze vertellen een verhaal over het onderwerp door ze te plaatsen in een context die iets onthult over hun leven, werk, passies of persoonlijkheid. Ze gebruiken de omliggende omgeving als een belangrijk element in de compositie om diepte, betekenis en verhaal toe te voegen.
Hier is een uitsplitsing van tips en voorbeelden om u te helpen boeiende omgevingsportretten te creëren:
i. Inzicht in het concept:
* Het doel: Om iets belangrijks aan het onderwerp visueel te communiceren via hun omgeving. De omgeving is niet alleen achtergrond; Het is een co-ster.
* Key Elements:
* Onderwerp: Het individu dat je fotografeert.
* omgeving: De fysieke ruimte rondom het onderwerp (thuis, werkplek, favoriete locatie, enz.).
* Samenstelling: Hoe u het onderwerp en de omgeving in het kader regelt.
* verlichting: Hoe licht verlicht het onderwerp en de omgeving, vormt de stemming en richt de aandacht.
* verhalen vertellen: Het verhaal dat u over het onderwerp wilt overbrengen.
ii. Planning en voorbereiding:
* onderzoek en verbinding: Voordat u zelfs uw camera oppakt, moet u meer informatie over uw onderwerp. Wat maakt ze aan het tikken? Wat zijn hun passies? Wat is hun verhaal? Praat met hen over locaties die voor hen zinvol zijn.
* Locatie Scouting: Zodra je een idee hebt van het leven van je onderwerp, verken je potentiële locaties. Zoek naar plaatsen die visueel hun persoonlijkheid, beroep of interesses vertegenwoordigen.
* machtigingen: Beveilig alle benodigde machtigingen om te fotograferen op de gekozen locatie (vooral op privé -eigendom).
* timing is sleutel: Overweeg het tijdstip van de dag. "Golden Hour" (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) biedt vaak mooi, zacht licht. Denk na over hoe licht op verschillende tijdstippen over uw onderwerp en omgeving zal vallen.
* versnelling: Hoewel niet essentieel, overweeg dan:
* groothoeklens (24-35 mm): Handig om meer van de omgeving te tonen.
* Normale lens (50 mm): Een veelzijdige optie die een natuurlijk perspectief biedt.
* telefoto -lens (85 mm+): Kan worden gebruikt om de achtergrond te comprimeren en de aandacht op het onderwerp te richten, terwijl ze nog steeds een context vertoont.
* statief: Handig voor situaties met weinig licht of wanneer u een langzame sluitertijd wilt gebruiken om beweging in de omgeving vast te leggen.
* reflector/diffuser: Om licht te regelen en te verzachten.
* externe flitser: Voor het invullen van schaduwen of het creëren van kunstlicht wanneer dat nodig is. (Gebruik spaarzaam en zorgvuldig om te voorkomen dat er onnatuurlijk uitziet).
iii. Samenstellingstechnieken:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden en plaatst belangrijke elementen (zoals de ogen of het gezicht van het onderwerp) op de kruispunten van deze lijnen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, hekken, rivieren) om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (deuropeningen, ramen, bomen) om het onderwerp in te kaderen en een gevoel van diepte te creëren.
* Diepte van veld: Controleer de diepte van het veld (diafragma) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te benadrukken, of om zowel het onderwerp als de omgeving scherp te houden. Brede openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, terwijl smalle openingen (bijv. F/8, f/11) een grotere scherptediepte creëren.
* hoeken: Experimenteer met verschillende camerahoeken. Schieten vanuit een lage hoek kan het onderwerp krachtiger laten lijken, terwijl schieten vanuit een hoge hoek een breder perspectief kan bieden.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van kalmte en balans te creëren. Dit kan ook helpen om de isolatie of kwetsbaarheid van het onderwerp te benadrukken.
iv. Verlichtingsoverwegingen:
* Natuurlijk licht: Gebruik natuurlijk licht in uw voordeel. Zoek naar zacht, diffuus licht, vooral op bewolkte dagen of in de schaduw.
* achtergrondverlichting: Plaats het onderwerp met het licht achter hen om een silhouet of een zachte, etherische gloed te creëren. Pas op dat u geen hoogtepunten uitblaast.
* zijkantverlichting: Plaats het licht aan de ene kant van het onderwerp om schaduwen te creëren en dimensie toe te voegen aan hun gezicht en de omgeving.
* FLASH/Reflector vullen: Gebruik een vulflits of reflector om schaduwen op te fleuren en de belichting in evenwicht te brengen.
* Kleurtemperatuur: Let op de kleurtemperatuur van het licht. "Warm" licht (geel/oranje) wordt vaak geassocieerd met zonsondergangen en zonsopgangen, terwijl "cool" licht (blauw) vaak wordt geassocieerd met schaduw of bewolkte luchten. Pas de witbalans van uw camera aan om de gewenste look te bereiken.
v. Poseren en expressie:
* Natuurlijke poses: Vermijd stijve of onnatuurlijke poses. Moedig uw onderwerp aan om te communiceren met hun omgeving op een manier die authentiek voor hen aanvoelt.
* Actie: Vat je onderwerp om iets te doen dat verband houdt met hun leven of werk. Dit kan een dynamisch element aan het portret toevoegen.
* Oogcontact: Bepaal of u wilt dat het onderwerp oogcontact maakt met de camera of wegkijkt. Oogcontact kan een directe verbinding met de kijker creëren, terwijl wegkijken kan een gevoel van mysterie of contemplatie creëren.
* Expressie: Let op de uitdrukking van het onderwerp. Een echte glimlach of een doordachte blik kan het portret aantrekkelijker maken.
* Richt ze, maar passeer niet: Bied suggesties, maar laat uw onderwerp zichzelf zijn. Hoe comfortabeler ze zijn, hoe authentieker het portret zal zijn.
vi. Voorbeelden van omgevingsportretten en waarom ze werken:
* De chef -kok in hun keuken: Een chef -kok omringd door hun gereedschap, ingrediënten en de georganiseerde chaos van een werkende keuken. De omgeving vertelt het verhaal van hun passie en vaardigheid.
* Key Elements: Roestvrijstalen apparaten, planken met kruiden, close-up foto's van handen werken, stoom stijgen uit potten.
* verhaal: Toewijding, culinaire expertise, liefde voor eten.
* De muzikant op het podium: Een muzikant die op het podium optrad, baadde in podiumlichten, omringd door hun instrumenten en apparatuur. Het milieu brengt hun passie en kunstenaarschap over.
* Key Elements: Stage -lichten, instrumenten, microfoon, publiek op de achtergrond.
* verhaal: Uitvoering, kunstenaarschap, verbinding met het publiek.
* De kunstenaar in hun studio: Een kunstenaar omringd door hun schilderijen, sculpturen en gereedschap van de handel. De omgeving onthult hun creatieve proces en artistieke visie.
* Key Elements: Doeken, borstels, verfbuizen, sculpturen, natuurlijk licht uit een raam.
* verhaal: Creativiteit, passie, artistieke visie.
* De tuinman in hun tuin: Een tuinman omringd door hun planten, bloemen en groenten. De omgeving onthult hun verbinding met de natuur en hun verzorgende geest.
* Key Elements: Bloemen, planten, groenten, tuingereedschap, waterblik.
* verhaal: Nureren, verbinding met de natuur, liefde voor schoonheid.
* De atleet op het veld/hof: Een atleet in hun element, midden in een spel of oefening, omringd door de energie en actie van hun sport.
* Key Elements: Sportuitrusting (bal, racket, etc.), andere spelers, het veld/hof, toeschouwers op de achtergrond (optioneel).
* verhaal: Toewijding, atletiek, teamwerk.
* de schrijver aan hun bureau: Een schrijver in hun studie of kantoor, omringd door boeken, papieren en hun computer. De omgeving onthult hun toewijding aan hun vak en hun liefde voor woorden.
* Key Elements: BOOKSLOTSEN, BALK, COMPUTER, PAPIEREN, PENEN, LEZING Glazen.
* verhaal: Intellect, creativiteit, toewijding aan schrijven.
vii. Natuurverwerking:
* Subtiele aanpassingen: Streef naar subtiele aanpassingen bij het werken om het natuurlijke uiterlijk van het portret te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Pas de kleurtemperatuur en Tint aan om een evenwichtige en aangename look te bereiken.
* belichting en contrast: Betaal de blootstelling en contrast om de gewenste stemming te creëren.
* Slijpen: Breng een kleine hoeveelheid slijpen aan om details naar voren te brengen.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
viii. Belangrijkste afhaalrestaurants:
* Vertel een verhaal: Focus op het overbrengen van een verhaal over uw onderwerp via hun omgeving.
* Maak verbinding met uw onderwerp: Leer uw onderwerp kennen en begrijp hun passies en interesses.
* Plan vooruit: Scoutlocaties, overweeg de verlichting en plan uw compositie.
* Direct, niet overposities: Leid uw onderwerp, maar laat hun persoonlijkheid doorschijnen.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van boeiende omgevingsportretten.
Door zorgvuldige planning, doordachte compositie en een echte verbinding met uw onderwerp te combineren, kunt u omgevingsportretten creëren die zowel visueel verbluffend als diep zinvol zijn. Succes!