1. Inzicht in de basis
* Lichtbron: De primaire lichtbron, of het nu de zon, een flits, een softbox of een venster is.
* hoek: De positie van de lichtbron ten opzichte van uw onderwerp. Gemeten in graden, maar vaker kwalitatief beschreven (voor-, zijde, rug, enz.).
* Intensiteit: De helderheid van het licht.
* Kwaliteit: De zachtheid of hardheid van het licht (diffuus versus direct).
2. Belangrijkste verlichtingshoeken en hun effecten
* Voorverlichting:
* Positie: Lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.
* Effect: Vermindert schaduwen, vlekt functies af, maakt de huid er soepeler uit (kan goed of slecht zijn, afhankelijk van het gewenste effect). Kan minder dynamisch zijn en een beetje 'plat' of 'snapshot-achtig' voelen.
* Gebruik voor: Zelfs huidtinten, het minimaliseren van rimpels, productfotografie met mensen (duidelijk weergeven). Goed voor beginners.
* Punch Factor: Laag. Heeft zorgvuldige uitvoering nodig om een vervaagde look te voorkomen. Overweeg om een reflector te gebruiken om licht weer onder de kin te stuiteren om onflatteuze schaduwen te voorkomen.
* zijkantverlichting (hoek van 45 graden):
* Positie: Lichtbron wordt in een hoek van 45 graden in het gezicht van het onderwerp geplaatst.
* Effect: Creëert schaduwen aan één kant van het gezicht, het toevoegen van diepte, dimensie en het markeren van texturen. Een van de meest universeel vleiende en veelzijdige opties.
* Gebruik voor: De meeste portretsituaties. Benadrukken de gezichtsstructuur en het creëren van een gevoel van diepte.
* Punch Factor: Mediumhoog. Biedt een goede balans tussen flatterende licht en dramatische schaduwen. Experimenteer met de hoek om de meest aangename balans te vinden voor het gezicht van uw onderwerp.
* zijverlichting (hoek van 90 graden):
* Positie: Lichtbron is direct aan de zijkant van het onderwerp.
* Effect: Creëert een sterk contrast tussen licht en schaduw, waarbij de ene kant van het gezicht dramatisch wordt benadrukt terwijl de andere in diepe schaduw wordt achtergelaten. Kan erg dramatisch en artistiek zijn.
* Gebruik voor: Stemming creëren, een gevoel van mysterie overbrengen, textuur en leeftijd benadrukken.
* Punch Factor: Hoog. Zeer dramatisch en kan impactvol zijn, maar vereist zorgvuldige afweging van de kenmerken van het onderwerp en het verhaal dat u wilt vertellen. Kan niet flatterend zijn als het overdreven is of als het onderwerp ongelijke functies heeft.
* Achterverlichting (randverlichting):
* Positie: Lichtbron zit achter het onderwerp.
* Effect: Creëert een gloeiende overzicht (randlicht) rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Silhouetten zijn mogelijk als het onderwerp het grootste deel van het licht blokkeert.
* Gebruik voor: Het creëren van een dromerig, etherisch gevoel, het scheiden van het onderwerp van een afleidende achtergrond en benadrukt de vorm van het onderwerp.
* Punch Factor: Hoog. Zeer visueel opvallend en kan veel drama en sfeer toevoegen. Vereist zorgvuldige blootstelling om te voorkomen dat het gezicht van het onderwerp onderbiedt. U hebt vaak een reflector nodig of vult de flits om licht terug naar voren te brengen.
* topverlichting (overheadverlichting):
* Positie: Lichtbron is direct boven het onderwerp.
* Effect: Creëert sterke schaduwen onder de ogen, neus en kin, die niet flatterend kunnen zijn.
* Gebruik voor: Over het algemeen vermeden in portretten, tenzij u voor een specifiek artistiek effect gaat of het gebruikt om interessante patronen te creëren. Kan creatief worden gebruikt met modificatoren om het licht te verzachten.
* Punch Factor: Laag tenzij opzettelijk gebruikt voor een specifiek, dramatisch effect. Kan erg onflatteus zijn.
* Bodemverlichting (onder verlichting):
* Positie: Lichtbron is onder het onderwerp.
* Effect: Creëert een onnatuurlijk en vaak verontrustend effect, met schaduwen omhoog gegoten.
* Gebruik voor: Horror, dramatische of gestileerde portretten waar u een gevoel van onbehagen wilt creëren.
* Punch Factor: Hoog, maar op een opzettelijk schokkende manier.
3. Technieken voor extra punch
* chiaroscuro: Benadrukken het contrast tussen licht en schaduw om een gevoel van drama en diepte te creëren. Gebruik sterke zijverlichting of achtergrondverlichting en laat sommige gebieden in diepe schaduw vallen.
* Rembrandt -verlichting: Een specifiek type zijverlichting waarbij een kleine driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover de hoofdlichtbron. Dit voegt diepte en dimensie toe aan het gezicht.
* Gebruik reflectoren of vul Flash: Om licht terug te stuiteren in de schaduwgebieden, het contrast te verzachten en meer details toe te voegen aan het gezicht van het onderwerp. Een witte reflector biedt een zachte, natuurlijke vulling, terwijl een zilveren reflector meer spiegelende hoogtepunten toevoegt.
* Experimenteer met lichtmodificatoren: Softboxen, paraplu's en scrims kunnen harde licht verspreiden, waardoor een zachtere en meer vleiende look ontstaat. Netten en snoots kunnen het licht focussen, waardoor meer dramatische en gecontroleerde effecten ontstaan.
* Vind de vanglichten: Let op de kleine reflecties van licht in de ogen van het onderwerp. Catchlights voegen het leven toe en schitteren aan de ogen, waardoor ze aantrekkelijker worden. Pas de positie van het licht aan totdat je aangename vanglichten ziet.
* Beschouw de achtergrond: De achtergrond moet de verlichting en stemming van uw portret aanvullen. Een donkere achtergrond kan het drama van zijverlichting of achtergrondverlichting verbeteren, terwijl een lichte achtergrond een luchtiger en etherisch gevoel kan creëren.
* Gebruik de omgeving: Natuurlijk licht dat door bomen of ramen filtert, kan prachtige en interessante patronen van licht en schaduw creëren. Gebruik deze in uw voordeel om visuele interesse aan uw portretten toe te voegen.
* Kleurtemperatuur: De kleurtemperatuur van het licht kan ook de stemming van uw foto beïnvloeden. Warm licht (onderste kelvin) kan een gezellig en uitnodigend gevoel creëren, terwijl cool licht (hogere kelvin) een meer dramatische en edgy look kan creëren.
4. Het in de praktijk brengen
* Start eenvoudig: Begin met één lichtbron en experimenteer met verschillende hoeken. Voeg geleidelijk meer lichten of modificaties toe naarmate je comfortabeler wordt.
* Observeer: Let op hoe licht in het gezicht van uw onderwerp valt in verschillende omgevingen. Let op de schaduwen en hoogtepunten en hoe deze de algehele stemming beïnvloeden.
* communiceren: Praat met je onderwerp over de look die je probeert te bereiken. Krijg hun input en werk samen om een portret te maken dat zowel visueel opvallend is en hun persoonlijkheid weerspiegelt.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je experimenteert met verschillende verlichtingshoeken, hoe beter je wordt om te voorspellen hoe licht zal vallen en het gewenste effect creëert.
Key Takeaway: De "beste" verlichtingshoek hangt af van het onderwerp, de gewenste stemming en je persoonlijke stijl. Experimenten is de sleutel tot het vinden van wat het beste voor u werkt en het maken van portretten die zowel technisch gezond als artistiek meeslepend zijn. Wees niet bang om de "regels" te overtreden en probeer iets nieuws!