het [niet] deel - veel voorkomende fouten om te voorkomen
* Slechte verlichting: Dit is de grootste moordenaar. Vermijd hard direct zonlicht dat onflatteuze schaduwen werpt, of in een kamer zo donker zijn dat je nauwelijks zichtbaar bent. Achtergrondverlichting kan cool zijn, maar het vereist zorgvuldige blootstelling of je bent gewoon een silhouet.
* ongemakkelijke positionering: Sta niet star in het midden van het frame met je armen aan je zijkanten gelijmd. Het ziet er onnatuurlijk uit. Snijd jezelf ook niet af op rare punten (mid-forahead, mid-joint, etc.).
* Afleidende achtergrond: Een rommelige kamer, een stapel wasserette, een opvallend teken - deze dingen trekken focus van je af.
* Gedwongen glimlach/expressie: Proberen * ook * moeilijk om er goed uit te zien, resulteert vaak in een gespannen en ongemakkelijke uitdrukking.
* niet -flatterende hoek: Schieten van te laag of te hoog kan uw functies vervormen. Lage hoeken kunnen een dubbele kin benadrukken, hoge hoeken kunnen je voorhoofd er enorm uit laten zien.
* Slechte focus: Wazige foto's zijn frustrerend. Zorg ervoor dat uw camera eigenlijk op u is gericht (meer hieronder hieronder).
* Samenstelling negeren: Je gewoon willekeurig in het frame plaatsen is niet ideaal. Denk na over de regel van derden, leidende lijnen en de algemene visuele balans.
* met behulp van vreselijke camera -instellingen: Te veel digitale zoom zal resulteren in een korrelige, pixelateerde foto. Het gebruik van de verkeerde witbalans kan uw huid er vreemd uitzien.
* Vertrouwen op de ingebouwde flitser (meestal): De ingebouwde flits is vaak hard en onflatteus. Het kan rode ogen creëren en uw functies plat maken.
* Het schot niet controleren na: Ga er niet alleen van uit dat de eerste foto perfect is. Bekijk het en maak aanpassingen.
* Onstandhoudend: Het haasten van het proces zal waarschijnlijk leiden tot frustratie en slechte resultaten. Laat tijd toe voor experimenten en aanpassing.
The How To - stapt naar een geweldig zelf -portret
1. Plan uw concept (zelfs kort):
* Welke stemming wil je overbrengen? (Serieus, speels, ontspannen, enz.)
* Wat voor soort achtergrond/instelling zal uw verhaal vertellen?
* Wat voor soort outfit/styling zal uw visie ondersteunen?
2. Vind de juiste locatie en verlichting:
* Natuurlijk licht is je vriend: Zoek naar zacht, diffuus licht. Bij een raam is geweldig, maar vermijd direct zonlicht. Bewolde dagen zijn perfect.
* Gouden uur: Schiet indien mogelijk tijdens het gouden uur (het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang) voor warm, vleiend licht.
* kunstlicht: Als je binnenshuis bent en natuurlijk licht slecht is, gebruik dan lampen of andere lichtbronnen om een meer gelijkmatige en interessante look te creëren. Overweeg een diffuser (een stuk witte stof) over een lamp te gebruiken om het licht te verzachten.
* Vermijd achtergrondverlichting (tenzij opzettelijk): Als de lichtbron achter je staat, zul je waarschijnlijk een silhouet zijn. Als je * een silhouet wilt, zorg er dan voor dat je schets interessant is.
3. Kies uw camera en instellingen:
* telefooncamera versus speciale camera: Een speciale camera (DSLR of spiegelloos) geeft u over het algemeen afbeeldingen van hogere kwaliteit en meer controle. Moderne telefooncamera's zijn echter verrassend goed.
* resolutie: Kies de hoogste resolutie die uw camera biedt voor maximaal detail.
* diafragma: (Als u controle hebt) Een bredere diafragma (kleiner F-nummer zoals f/2.8 of f/4) zal een ondiepe scherptediepte creëren, de achtergrond vervagen en de aandacht op u richten. Een smaller diafragma (groter F-nummer zoals f/8 of f/11) zal meer van de scène in focus houden. Experimenteer om te zien wat je leuk vindt.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal 100 of 200) om ruis (korreligheid) te minimaliseren. Haal het alleen op als u de afbeelding bij weinig licht moet opfleuren.
* focus: Dit is cruciaal.
* Gezicht/oogdetectie: Veel camera's (en telefoons) hebben autofocus voor gezichts- of oogdetectie. Gebruik dit indien beschikbaar.
* Handmatige focus: Als uw camera handmatige focus toestaat, concentreer u dan op iets dat zich in hetzelfde vlak als uw gezicht bevindt (bijv. Een stoel waar u zit, of een muur waar u tegen zult leunen). Pas vervolgens snel aan wanneer u in positie komt.
* autofocus met een stand-in: Plaats een object (zoals een waterfles) waar u staat, concentreer u erop en schakel vervolgens over naar handmatige focus om de focus te vergrendelen. Dit is een betrouwbare methode.
4. Stel het schot en het frame in:
* statief is je beste vriend: Een statief is essentieel voor stabiliteit, vooral bij weinig licht.
* Beschouw compositie: Gebruik de regel van derden (stel je voor dat je frame verdeeld in negen gelijke rechthoeken; plaats belangrijke elementen langs die lijnen of op de kruispunten). Experimenteer met verschillende invalshoeken en perspectieven.
* verlaat wat ademruimte: Knip jezelf niet te strak in het frame. Laat wat ruimte om je heen achter.
* Controleer uw achtergrond: Zorg ervoor dat de achtergrond schoon en overzichtelijk is.
5. Gebruik de zelf-timer (of externe sluiter):
* Zelftimer: De meeste camera's hebben een zelf-timer functie (meestal 2, 5 of 10 seconden). Experimenteer met de verschillende duur.
* externe sluiter: Een externe sluiter (bedraad of draadloos) geeft u meer controle en elimineert de noodzaak om heen en weer te rennen.
* continu schieten: Sommige camera's hebben een continue opnamemodus. Dit kan nuttig zijn voor het vastleggen van natuurlijke beweging en uitdrukkingen.
6. Pose en expressie:
* Ontspan! Haal diep adem en probeer je spieren te ontspannen.
* Oefen in een spiegel: Experimenteer met verschillende poses en uitdrukkingen voor een spiegel om te zien wat er het beste uitziet.
* hoekige lichaam: Draai je lichaam een beetje opzij in plaats van de camera rechtstreeks aan te kijken. Dit is over het algemeen meer vleiend.
* Chin Forward: Kantel je kin enigszins naar voren om je kaaklijn te definiëren.
* Natuurlijke uitdrukkingen: Denk aan iets dat je gelukkig maakt, of probeer een lichte, oprechte glimlach. Wees niet bang om te experimenteren met verschillende emoties.
7. Maak meerdere schoten:
* Neem geen genoegen met slechts één foto. Maak verschillende foto's met kleine variaties in pose, expressie en camera -instellingen. Hoe meer je neemt, hoe beter je kansen om een geweldige te krijgen.
8. Review en aanpassen:
* Bekijk na elke set foto's de foto's op uw camerascherm.
* Controleer op focus, compositie en belichting.
* Maak aanpassingen indien nodig (wijzig bijvoorbeeld uw pose, pas de verlichting aan, tweak de camera -instellingen).
9. uw foto's bewerken (optioneel):
* Fotobewerkingssoftware (zoals Adobe Lightroom, Photoshop of zelfs gratis apps zoals Snapseed) kan u helpen uw foto's te verbeteren.
* Pas de helderheid, contrast, kleur en scherpte aan.
* Verwijder eventuele afleidingen of vlekken.
* Knip de foto bij om de compositie te verbeteren.
* Overdrijf het niet met de bewerking. Streef naar een natuurlijke en authentieke uitstraling.
Key -tips voor specifieke situaties:
* Portretten in de buitenlucht: Houd rekening met de positie van de zon. Vermijd schieten 's middags wanneer het licht het hardst is. Gebruik een reflector om licht op je gezicht te stuiteren.
* Indoor portretten: Zoek een goed verlichte kamer. Gebruik lampen of andere lichtbronnen om een meer gelijkmatige en interessante look te creëren.
* portretten met volledige lichaam: Let op je houding en de manier waarop je staat. Vermijd niet te stevig om je armen te strak of te kruisen.
* groep selfies: Het is moeilijk! Zorg ervoor dat iedereen scherp is en dat niemand is geblokkeerd. Overweeg om een groothoeklens te gebruiken indien beschikbaar.
Kortom, het geheim van een goed zelf-portret is een combinatie van planning, goede verlichting, doordachte compositie, oefening en een beetje geduld. Succes!