REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u unieke portretten maakt met behulp van licht schilderen

Lichte schilderportretten zijn een leuke en creatieve manier om unieke en verbluffende afbeeldingen te maken. Hier is een uitgebreide gids voor het maken van boeiende portretten met behulp van lichte schildertechnieken:

i. Inzicht in de basisprincipes

* Wat is licht schilderen? Licht schilderen, ook bekend als lichttekening of lichte graffiti, is een fotografische techniek waarbij u een handheld -lichtbron gebruikt om een ​​afbeelding in het donker te verlichten of te "schilderen" tijdens een lange blootstelling.

* Key Principles:

* Lange belichting: De camera -sluiter blijft voor een langere periode open (seconden tot minuten).

* duisternis: De omgeving moet erg donker zijn, zodat alleen de lichtbron die u regelt tijdens de blootstelling wordt vastgelegd.

* Gecontroleerd licht: U beweegt de lichtbron strategisch om specifieke effecten te creëren.

* Onderwerp stilte: Uw onderwerp moet zo stil mogelijk blijven voor de duur van de blootstelling om vervaging te voorkomen.

ii. Uitrusting die je nodig hebt

* camera:

* DSLR of spiegelloze camera: Biedt volledige handmatige besturing over instellingen.

* statief: Absoluut essentieel om de camera nog steeds perfect te houden tijdens de lange belichting.

* release op afstand (optioneel maar sterk aanbevolen): Minimaliseert de camera -shake bij het starten en stoppen van de belichting. Een telefoon -app kan ook de camera en de sluiterafgifte besturen.

* lenzen:

* Standaard of groothoeklens: Goed voor het vastleggen van het onderwerp en wat omgeving. Een lens van 35 mm of 50 mm is veelzijdig.

* prime lens (optioneel): Bied vaak bredere openingen (lagere F-numbers) aan voor betere prestaties met weinig licht.

* Lichtbronnen: Hier word je creatief!

* zaklampen: Regelmatige LED -zaklampen, gekleurde zaklampen.

* Stringlichten: Batterij-aangedreven stringlichten voor het creëren van zachte, diffuse patronen.

* glasvezelstokken: Maak etherische lichte paden.

* staalwol (met de juiste veiligheidsmaatregelen - zie hieronder): Sparks creëren dramatische effecten.

* LED -panelen/strips: Zorg voor grotere, meer gecontroleerde lichtoppervlakken.

* telefoonscherm: Kan worden gebruikt om patronen of kleuren te projecteren.

* Glowsticks/staven: Voor snel en kleurrijk licht schilderen.

* Sparklers (met extreme voorzichtigheid en openluchtomgeving): Voor korte uitbarstingen van het licht (controleer de lokale wetten met betrekking tot het gebruik ervan).

* Andere benodigdheden:

* zwarte kleding: Helpt de lichtschilder in de duisternis te versmelten.

* Donkere achtergrond: Een donkere muur, open veld 's nachts of een studio met zwarte achtergrond.

* Gaffer -tape of klemmen: Om achtergronden of lichten te beveiligen indien nodig.

* assistent (sterk aanbevolen): Om te helpen met verlichting, positionering en het onderwerp stilstaan.

iii. Veiligheid eerst!

* Duisternisgevaren: Wees je bewust van je omgeving. Rechtgevaren, ongelijke grond, enz. Bereik de locatie bij daglicht.

* Oogbescherming: Vermijd lichte felle lichten rechtstreeks in iemands ogen, vooral voor langdurige periodes.

* staalwol: *Ernstig brandgevaar!*

* Gebruik alleen 0000 (quadruple-nul) grade staalwol.

* Week de staalwol na gebruik in water om ervoor te zorgen dat het volledig gedoofd is.

* Doe dit buitenshuis in een groot, open, niet-ontspannend gebied (zoals beton of vuil).

* Draag beschermende kleding: Lange mouwen, broek, schoenen met gesloten teen.

* Draag oogbescherming: Bril of veiligheidsglazen zijn een must.

* Houd een emmer water of brandblusser in de buurt.

* Let op de windrichting Om te voorkomen dat er vonken waaien naar ontvlambare materialen.

* Gebruik nooit binnenshuis of bijna droge vegetatie!

* Sparklers: Hot metaal! Draag handschoenen, houd je bewust van hete sintels en heb een veilige plek om ze te verwijderen.

* Communicatie: Stel duidelijke signalen vast met uw onderwerp, vooral in het donker. Een tik op de schouder of een rustig woord kan werken.

iv. Camera -instellingen

* modus: Handmatige modus (M).

* diafragma: F/8 tot f/16:Een smallere diafragma verhoogt uw velddiepte, wat nuttig is als uw onderwerp enigszins beweegt. Een breder diafragma (f/2.8-f/5.6) kan de achtergrond meer vervagen voor een ondieper scherptediepte. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt voor uw visie en beschikbaar licht.

* ISO: Begin bij ISO 100 of 200. Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig.

* sluitertijd: Bulb -modus is je vriend. Het geeft je volledige controle over je lichte schilderij.

* focus:

* autofocus (voordat het donker wordt): Focus op uw onderwerp * Voordat * de lichten uitschakelen. Schakel vervolgens uw lens naar handmatige focus (MF) om de focus te vergrendelen. Plaats een licht waar het gezicht van het onderwerp is, haal de autofocusvergrendeling en zet het licht uit.

* Handmatige focus (in het donker): Als je een sterke lichtbron hebt, kun je proberen handmatig te focussen op je onderwerp in het donker. Gebruik focus piekt in de camera indien beschikbaar.

* Witbalans: Experiment. Auto kan werken, maar u geeft misschien de voorkeur aan een specifieke Kelvin -waarde, afhankelijk van de kleuren van uw lichtbronnen. Gloeiende of wolfraaminstellingen verwarmen vaak het beeld en kunnen een goed uitgangspunt zijn. U kunt de witbalans aanpassen in het naverwerking als u in RAW schiet.

v. Workflow:een stapsgewijze handleiding

1. Plan uw compositie: Beslis over de pose, framing en wat voor soort lichtschilderingseffecten u wilt creëren. Schets van tevoren ideeën.

2. Stel uw scène in: Plaats uw onderwerp tegen de donkere achtergrond. Stel uw camera op op het statief.

3. Focus: Focus op uw onderwerp (met behulp van de hierboven beschreven technieken).

4. Camera -instellingen: Stel uw camera in op de handmatige modus, kies uw diafragma, ISO en stel de sluitertijd in op bol.

5. Schakel de lichten uit: Maak de kamer of het gebied zo donker mogelijk.

6. Start de belichting: Gebruik uw externe sluiterafgifte (of druk zorgvuldig op de ontspanknop).

7. Verf met licht:

* beweeg strategisch: Oefen vooraf uw lichte schilderbewegingen. Denk aan de vormen, patronen en richting van je licht.

* Controle -intensiteit: Controleer hoe helder het licht is door uw afstand van het onderwerp te veranderen, de helderheid van de lichtbron of hoe snel u beweegt.

* diffuus licht: Gebruik een diffuser (traceerpapier, een plastic zak, enz.) Om het licht te verzachten van een zaklamp.

* Licht schilderen achter het onderwerp: Maak silhouetten of achtergrondverlichting.

* Licht schilderen voor het onderwerp: Verf rond het onderwerp, maak lichte paden of verlicht specifieke kenmerken.

* Licht schilderen over het onderwerp: Markeer details van het gezicht of kleding van het onderwerp.

* Verborgen jezelf: Wanneer u niet actief "schildert", probeer dan uit het zicht van de camera te blijven. Het dragen van donkere kleding helpt.

8. Beëindig de belichting: Als je klaar bent met het schilderen van het licht, laat de sluiterknop los.

9. Review en aanpassen: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw instellingen (diafragma, ISO), lichte schildertechnieken en de pose van het onderwerp indien nodig aan.

10. Herhaal: Experiment, experiment, experiment! Licht schilderen is een iteratief proces.

vi. Creatieve ideeën en technieken

* het onderwerp schetst: Gebruik een dunne lichtbron om de omtrek van het onderwerp te traceren, waardoor een gloeiend halo -effect ontstaat.

* Angel Wings: Verf engelvleugels achter het onderwerp met vloeiende lichte paden.

* lichte orbs: Zwaai een lichtbron in een cirkelvormige beweging om gloeiende orbs te creëren die rond het onderwerp zweven.

* Lichte paden: Creëer lichtstrepen door een lichtbron snel te bewegen.

* Lichte tunnels: Richt de camera op een tunnel of poort met wat verlichting voor een dramatisch effect. Laat het onderwerp lopen, rennen of pauzeren voor een schot.

* schilderen met gekleurd licht: Gebruik verschillende gekleurde lichten om diepte en emotie aan het portret toe te voegen. Combineer kleuren voor interessante effecten. Overweeg gels te gebruiken over uw lichtbron.

* tekst en afbeeldingen: Schrijf woorden of teken vormen in de lucht met een lichtbron. Vergeet niet dat de tekst achteruit zal zijn in de uiteindelijke afbeelding.

* Licht schilderen van meerdere belichtingen: U kunt meerdere belichtingen nemen, elk met een ander lichte schilderelement, en deze vervolgens combineren in nabewerking (Photoshop) voor meer complexe effecten.

* Silhouette -verlichting: Lichte verf achter het onderwerp om een ​​dramatisch silhoueteffect te creëren.

* Steel Wool Spinning: (Met de grootste veiligheid - zoals hierboven beschreven) Spin Lit Steel Wool om een ​​douche van vonken rond het onderwerp te creëren. Vereist een wijd open ruimte en een zorgvuldige planning.

* Bevriezingsbeweging: Gebruik een stroboscoop of flits aan het einde van de lange blootstelling om het onderwerp op zijn plaats te bevriezen.

vii. Post-processing

* RAW -indeling: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.

* Adobe Lightroom of Photoshop:

* Blootstelling en contrast aanpassen: Betaal de algehele helderheid en het contrast van het beeld.

* Witbalanscorrectie: Pas de witbalans aan om de gewenste kleurtemperatuur te bereiken.

* Ruisreductie: Verminder geluid als u een hogere ISO -instelling hebt gebruikt.

* Slijpen: Voeg subtiele slijpen toe om details te verbeteren.

* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een ​​specifieke stemming of stijl te creëren.

* Spotverwijdering: Verwijder eventuele ongewenste plekken of afleidingen.

* maskeren: Pas selectief specifieke gebieden van de afbeelding aan.

* ontwijken en branden: Verlichte of donkerder specifieke gebieden om details te verbeteren.

viii. Tips voor succes

* Oefening: Licht schilderen is oefening. Word niet ontmoedigd als je eerste paar pogingen niet perfect zijn.

* geduld: Lange blootstellingen kunnen tijdrovend zijn. Wees geduldig en methodisch.

* Communicatie: Communiceer duidelijk met uw onderwerp. Zorg ervoor dat ze begrijpen wat u probeert te bereiken.

* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. De beste lichte schilderbeelden zijn vaak het resultaat van experimenten.

* inspiratie: Kijk naar andere lichte schilderfotografen voor inspiratie.

* Locatie Scouting: Ga overdag naar de locatie en plan je schot voordat je het 's nachts probeert.

* Gebruik een lichtmeter :Dit geeft u een startpunt voor uw belichtingsinstellingen.

Door deze richtlijnen te volgen en uw creativiteit te laten stromen, kunt u verbluffende en unieke lichte schilderportretten maken die zeker indruk zullen maken. Veel succes en veel plezier!

  1. Hoe maak je een bokeh -portret voor minder dan $ 10

  2. Hoe te werken met beeldverhoudingen in landschapsfotografie

  3. Hoe dramatische portretten te maken met schaduwfotografie [VIDEO]

  4. Hoe je wazige achtergronden kunt bereiken in portretfotografie

  5. Hoe u de perfecte portretlens kiest

Fotografietips
  1. Hoe bloemen te fotograferen:een gids

  2. Hoe [niet] om een ​​portret van zelftimer te maken

  3. Hoe je portretten van tilt-shift kunt maken

  4. Top 10 Torrent-spelers die je moet kennen

  5. 10 beste bronnen om gratis Outro-muziek te downloaden [Geen auteursrecht]

  6. Wat de Mona Lisa je kan leren over het maken van geweldige portretten

  7. Mono versus stereo:wat is het verschil?