hoe fantastische portretten te fotograferen met één flits
Fantastische portretten fotograferen met slechts één flits is absoluut haalbaar! Het dwingt je om creatief en vindingrijk te zijn, wat leidt tot enkele verbluffende resultaten. Hier is een uitsplitsing van hoe u deze techniek kunt beheersen:
i. Inzicht in de basisprincipes:
* Het belang van licht: Vergeet niet dat een enkele flits een enkele lichtbron creëert. Dit betekent dat u de richting, intensiteit en diffusie moet regelen om uw onderwerp te beeldhouwen en de gewenste stemming te creëren.
* omgekeerde vierkante wet: De lichtintensiteit neemt exponentieel af naarmate de afstand toeneemt. Inzicht in dit is cruciaal voor de plaatsing van de flash. Het twee keer zo ver van uw onderwerp verplaatsen, vermindert de lichtintensiteit tot een kwart.
* Flash Power Control (TTL vs. Manual):
* ttl (door-de-lens): De camera meet het licht en past de flash -uitgang automatisch aan. Goed voor snel veranderende situaties, maar kan inconsistent zijn.
* handleiding: U regelt de flash -power direct. Meer voorspelbaar en consistent, maar vereist het begrijpen van uw apparatuur en de scène. Begin hier om te leren!
ii. Essentiële apparatuur (voorbij de flits):
* Uw flits: Een speedlight (ook bekend als een speedlite of flashgun) met handmatige stroomregeling is ideaal.
* Light Stand: Om uw flits off-camera te positioneren.
* trigger (optioneel maar aanbevolen): Hiermee kunt u de flits op afstand afvuren. Radio -triggers zijn het meest betrouwbaar. Pop-up flash-triggering is oké om te beginnen, maar minder flexibel.
* Modifier (s): Dit is waar de magie gebeurt! Essentieel voor het verzachten en vormgeven van het licht. Kies een of meer:
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Goedkoop en effectief voor breed, zacht licht. Shoot-through biedt zachter licht dan reflecterend.
* softbox: Creëert gecontroleerd, zacht licht met gedefinieerde randen.
* schoonheidsgerecht: Produceert een harder, meer contrastig licht met een centrale hotspot en zachtere falloff. Geweldig voor portretten met een dramatische uitstraling.
* Bounce Card/Reflector: Een eenvoudige witte of zilveren kaart om de flits te stuiteren en schaduwen te vullen.
* gels: Gekleurde filters om de kleurtemperatuur van de flitser te wijzigen.
* camera met handmatige modus: Essentieel voor het beheersen van blootstelling.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) wordt aanbevolen, maar u kunt ook met andere lenzen werken.
* optioneel:reflector (zilver, wit, goud): Om omgevingslicht te stuiteren en schaduwen te vullen.
iii. Belangrijkste technieken en strategieën:
1. Positionering van de camera off-camera: Dit is de meest cruciale stap. Experimenteer met verschillende invalshoeken om te zien hoe het licht het gezicht van uw onderwerp beeldhouwt. Hier zijn enkele veel voorkomende posities:
* Hoek van 45 graden: Plaats de flits 45 graden op de zijkant en iets boven het gezicht van uw onderwerp. Dit creëert prachtige, natuurlijk ogende schaduwen. De hoogte regelt hoe lang de schaduwen zijn.
* vlinderverlichting (clamshell): Flits direct vooraan en iets boven het onderwerp, met een reflector hieronder om de schaduwen te vullen. Creëert een symmetrisch, vleiend licht.
* Rembrandt -verlichting: Flash gepositioneerd opzij en iets achter het onderwerp, waardoor een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de flits ontstaat. Dramatisch en humeurig.
* achtergrondverlichting (randverlichting): Plaats de flits achter het onderwerp, creëer een heldere omtrek en scheid ze van de achtergrond. U hebt waarschijnlijk een reflector nodig om de voorkant te vullen.
2. Blootstelling aan beheerden: De "driehoek van het licht":sluitertijd, diafragma en ISO werken allemaal samen om de blootstelling te bepalen.
* sluitertijd: Bepaalt hoe lang de camerasensor wordt blootgesteld aan licht. Het beïnvloedt vooral het omgevingslicht (achtergrondhelderheid). Meestal wordt 1/200ste of langzamer aanbevolen om te synchroniseren met de flits. Ga sneller als je de achtergrond wilt verduisteren (voor een dramatisch effect).
* diafragma: Regelt de diepte van het veld (hoeveel is er focus). Bredere openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) Verhoog de diepte van het veld, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Beïnvloedt ook hoeveel licht de sensor bereikt.
* ISO: Regelt de gevoeligheid van de sensor voor licht. Lagere iso's (bijv. 100, 200) produceren schonere afbeeldingen met minder ruis. Hogere ISO's (bijv. 800, 1600) zijn nuttig in situaties met weinig licht, maar kunnen ruis introduceren.
* Flash Power: De flash -uitgang regelt het licht dat op het onderwerp valt. De flits kan ook worden gebruikt om onderwerp en achtergrondblootstelling in evenwicht te brengen.
3. stuiterende flitser:
* plafond stuiteren: Richt de flits naar een wit of licht gekleurd plafond om een zacht, diffuus licht te creëren. Werkt goed in kleinere kamers met lage plafonds. Vermijd gekleurde plafonds.
* Wall Bounce: Vergelijkbaar met plafond stuiteren, maar je stuitert de flits van een muur. Werkt goed als u een specifieke lichtrichting wilt. Nogmaals, vermijd gekleurde muren.
4. Reflectoren gebruiken:
* Vul licht: Reflectoren stuiteren om ambient of flitslicht terug op het onderwerp om schaduwen in te vullen. Plaats het tegenover de flits, schuift om licht op het gezicht van het onderwerp te sturen.
* zilver: Stuitert het meest licht, waardoor een helder, fris licht ontstaat.
* wit: Creëert een zachter, natuurlijker ogende vullicht.
* goud: Verwarmt de huidtinten en creëert een gouden gloed.
5. Werken met omgevingslicht:
* Combineer flits met ambient: Negeer het omgevingslicht niet! Gebruik het om een stemming te creëren of als aanvulling op de flits. U kunt bijvoorbeeld Flash gebruiken om het gezicht van het onderwerp en het omgevingslicht te verlichten om een zachte gloed om hen heen te bieden.
* de zon overweldigen: Gebruik je flits om de zon te overweldigen, waardoor een dramatische, high-key look ontstaat. Dit is een geweldige techniek voor portretten die buiten zijn genomen in fel zonlicht. Dit omvat vaak HSS (High Speed Sync), wat een ander onderwerp is om te verkennen.
* Schiet op Golden Hour: Leg het warme, gouden licht van zonsondergang vast en gebruik flits om een pop aan het gezicht van uw onderwerp toe te voegen.
6. Regelende achtergronden:
* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma om de achtergrond te vervagen en de aandacht te vestigen op uw onderwerp.
* Afstand: Verhoog de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond om meer scheiding te creëren.
* Achtergronden: Kies eenvoudige, overzichtelijke achtergronden die uw onderwerp aanvullen.
* Zwarte achtergrond: Plaats uw onderwerp ver van de achtergrond en regelt de flash -uitgang om alleen het onderwerp aan te steken.
iv. Tips en trucs:
* Oefen, oefen, oefen: Experimenteer met verschillende flashposities, modificatoren en camera -instellingen om te zien wat het beste voor u werkt.
* Start eenvoudig: Begin met een enkele paraplu of softbox en voeg geleidelijk meer apparatuur toe naarmate je comfortabeler wordt.
* Let op voor detail: Zoek naar details als vanglichten in de ogen, schaduwen op het gezicht en de algehele stemming van het beeld.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer gegevens dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het werken.
* Natuurverwerking: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of Photoshop om uw afbeeldingen te verfijnen, blootstelling, contrast en kleurbalans aan te passen.
* Communicatie met uw onderwerp: Help hen te ontspannen en op natuurlijke wijze te poseren. Geef duidelijke instructies en aanmoediging.
v. Voorbeeldscenario's en -instellingen (startpunten):
* Buitenportret, bewolkte dag:
* Flash:off-camera, 45 graden voor het onderwerp, met een schietparaplu.
* Camera -instellingen:ISO 200, f/4, 1/200e seconde. Pas de flitskracht aan totdat het onderwerp correct is verlicht.
* Doel:zachte, zelfs verlichting.
* binnenportret, kleine kamer:
* Flash:stuiterde van het plafond of de muur.
* Camera -instellingen:ISO 400, f/2.8, 1/60e seconde. Pas de flashvermogen aan voor de juiste belichting.
* Doel:natuurlijk ogend licht.
* dramatisch portret, donkere achtergrond:
* Flash:Off-Camera, Rembrandt Lighting Setup, met een schoonheidsgerecht.
* Camera -instellingen:ISO 100, f/8, 1/200e seconde. Pas de flitskracht aan voor de gewenste intensiteit.
* Doel:sterke schaduwen en een dramatische stemming.
vi. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Direct Flash: Vermijd het gebruik van directe flits, omdat het harde schaduwen en onflatteuze hoogtepunten creëert.
* de flits overweldigen: Stel het flash -vermogen niet te hoog in, omdat dit een platte, onnatuurlijke look kan creëren.
* Negerende omgevingslicht negeren: Overweeg het omgevingslicht in uw scène en gebruik het als aanvulling op de flits.
* vergeten het licht te wijzigen: Gebruik altijd een modificator om het licht te verzachten en vorm te geven.
* Niet oefenen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het gebruik van één flits om fantastische portretten te maken.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met slechts één flits. Wees niet bang om te experimenteren en je eigen unieke stijl te ontwikkelen. Succes!