1. Inzicht in het concept
* sluitertijd: De sluiter regelt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Normaal gesproken streven we naar snelle sluitertijden (bijvoorbeeld 1/125e van een seconde of sneller) om beweging te bevriezen. Bij het slepen van de sluiter gebruiken we opzettelijk * langzaam * sluitertijden (bijvoorbeeld 1/60e van een seconde of langzamer).
* Motion Blur: Tijdens een langzame sluitertijd wordt alles dat in het frame beweegt terwijl de sluiter open is. Dit kan het onderwerp, de achtergrond of beide zijn.
* omgevingslicht vs. flash: U moet overwegen hoeveel omgevingslicht beschikbaar is en of u Flash wilt gebruiken om sommige delen van het onderwerp te bevriezen terwijl u anderen vervaagt.
2. Uitrusting die je nodig hebt
* DSLR of spiegelloze camera: Een camera met handmatige modus is essentieel.
* lens: Kies een lens die geschikt is voor portretten (bijv. 50 mm, 85 mm of zoomlens in dat bereik). Beeldstabilisatie (IS of VR) kan nuttig zijn, maar niet altijd noodzakelijk, afhankelijk van het effect waar u voor gaat.
* statief (optioneel, maar vaak aanbevolen): Als je wilt dat de achtergrond scherp is terwijl het onderwerp vervaagt, is een statief cruciaal.
* externe flits (optioneel, maar zeer veelzijdig): Met een flits kunt u het onderwerp gedeeltelijk bevriezen terwijl u de rest van de scène vervaagt. Off-camera flash biedt nog creatievere controle.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): In heldere omstandigheden vermindert een ND -filter de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, waardoor u lagere sluitertijden kunt gebruiken zonder de afbeelding te veel te blootstellen.
3. Camera -instellingen
* modus: Handmatige (M) of sluiterprioriteit (TV of S) -modus. Manual geeft u de meeste controle. Met de prioriteit van de sluiter kunt u de sluitertijd instellen en de camera kiest het diafragma.
* sluitertijd: Experiment! Begin rond 1/30e van een seconde en ga langzamer. 1/15, 1/8e, 1/4e of zelfs langer zijn allemaal mogelijkheden. De ideale snelheid hangt af van de beweging van het onderwerp en de gewenste hoeveelheid vervaging.
* diafragma:
* Handmatige modus: Pas het diafragma aan om de juiste blootstelling te bereiken in combinatie met de gekozen sluitertijd en ISO.
* Sluiter prioriteitsmodus: De camera kiest het diafragma op basis van de gekozen sluitertijd en ISO. Houd het in de gaten om ervoor te zorgen dat het niet te breed is (ondiepe scherptediepte) of te smal (diffractie).
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een juiste blootstelling te bereiken bij de gewenste sluitertijd en diafragma.
* Focusmodus: Continue autofocus (AF-C of AI-servo) is handig als uw onderwerp in beweging is. Single Autofocus (AF-S of One Shot) werkt goed als u of uw onderwerp stilstaat.
* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting is een goed startpunt, maar experimenteer met spotmeting om blootstelling nauwkeuriger te regelen.
* Witbalans: Stel het geschikt voor de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkte of kelvin -temperatuur).
4. Technieken en tips
* Onderwerpbeweging:
* Onderwerp bewegen, camera nog steeds: Het onderwerp zal worden vervaagd tegen een scherpe achtergrond. Vraag je model om op een specifieke manier te bewegen (bijv. Twirl, Dance, Walk).
* Onderwerp nog steeds, camera bewegen: Dit creëert een gevoel van beweging en kan interessante strepen en lijnen toevoegen. Probeer met je onderwerp te pannen terwijl ze bewegen.
* zowel onderwerp als camera bewegen: Dit leidt tot onvoorspelbare maar vaak creatieve resultaten.
* Panning: Volg het onderwerp met uw camera terwijl ze bewegen en houd ze relatief op dezelfde plek in uw zoeker. Dit kan een scherp onderwerp creëren tegen een wazige achtergrond.
* Flash -technieken:
* Voorste kribben synchronisatie (normale synchronisatie): De flits vuurt aan het begin van de belichting. Dit zal het onderwerp bevriezen bij de * start * van de beweging, gevolgd door de vervaging.
* Synchronisatie van de achtergrond (tweede-krik synchroniseerd): De flits vuurt aan het * uiteinde * van de belichting. Dit zal het onderwerp bevriezen aan het * einde * van de beweging, voorafgegaan door de vervaging. Achtertrent Sync ziet er meestal natuurlijker uit.
* Flash Power: Experimenteer met verschillende flash power -instellingen. Lagere stroominstellingen laten meer omgevingslicht bijdragen aan de vervaging.
* stabilisatie:
* statief: Als u een statief gebruikt, schakelt u beeldstabilisatie op uw lens uit om potentiële conflicten te voorkomen.
* handheld: Als je handheld fotografeert, activeer je beeldstabilisatie en zet je jezelf schrap voor stabiliteit.
* Blootstellingscompensatie: Wees voorbereid om de belichtingscompensatie aan te passen, vooral bij het gebruik van flits, om de helderheid van het beeld te verfijnen.
* Experimenteer met licht:
* daglicht: Gebruik ND -filters om langzamere sluitertijden in fel zonlicht mogelijk te maken.
* Gouden uur: Het zachte, warme licht van gouden uur is ideaal voor portretten met een dromerig, wazig effect.
* kunstlicht: Gebruik straatlantaarns, neonborden of andere lichtbronnen om interessante strepen en lichtpatronen te creëren in uw wazige achtergronden.
* Samenstelling:
* Let op de samenstelling van uw opnamen. Gebruik de regel van derden of leidende lijnen om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* Overweeg de achtergrond en hoe de vervaging dit zal beïnvloeden.
5. Schietvoorbeelden
* dansende portret: Laat je model ronddraaien of dansen in een slecht verlichte kamer. Gebruik een langzame sluitertijd (bijv. 1/15 tot 1/4e) en Sync-flitser achterstord. De flits zal het model bevriezen aan het einde van de beweging, terwijl de langzame sluitertijd de bewegingsonscherpte vangt.
* Wandelportret: Laat uw model naar de camera lopen. Gebruik een langzame sluitertijd en pan met het model om ze relatief scherp te houden. De achtergrond zal vervaagd zijn.
* Lichte schilderportret: Laat uw model in een donkere omgeving stilstaan terwijl u (of een helper) een lichtbron (bijv. Een zaklamp of telefoonscherm) gebruikt om patronen eromheen te trekken tijdens een lange belichting.
* portret pannen met een voertuig: Laat uw model in een auto zitten en langzaam rijden. Plaats uzelf evenwijdig aan de auto en pan er mee. Gebruik een langzame sluitertijd om de achtergrond te vervagen, terwijl de auto (en uw model) relatief scherp blijven.
6. Post-processing
* Kleine aanpassingen: In software na de verwerking (zoals Lightroom of Photoshop) kunt u kleine aanpassingen aanbrengen in de blootstelling, het contrast en de kleurbalans.
* Slijpen: Selectieve slijpen kan helpen details naar voren te brengen in de gebieden die bedoeld zijn om scherp te zijn.
* Kleurafstand: Experimenteer met kleurengrading om de stemming en sfeer van uw afbeeldingen te verbeteren.
Key Takeaways
* oefening maakt perfect: Het slepen van de sluiter neemt oefening. Experimenteer met verschillende sluitertijden, diafragma -instellingen en flash -technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Veiligheid eerst: Geef bij het fotograferen prioriteit aan de veiligheid. Kies een veilige locatie en wees op de hoogte van uw omgeving.
* veel plezier! Deze techniek draait allemaal om experimenten en creativiteit. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de grenzen van je fotografie te verleggen.
Door de principes van langzame sluitertijdfotografie te begrijpen, uw camera -instellingen te beheersen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke portretten creëren die de schoonheid van beweging vastleggen. Succes!