i. Voordat u de opname maakt:planning en voorbereiding
* 1. Strategische kleurkeuze:
* Kleding van het onderwerp: Overweeg levendige of contrasterende kleding voor uw onderwerp. Een rode jurk tegen een groene achtergrond zal meer knallen dan beige op beige. Denk na over kleurharmonie en contrast. Aanvullende kleuren (tegenover het kleurenwiel, zoals blauw en oranje) creëren visuele interesse.
* Achtergrond: Zoek actief achtergronden die uw onderwerp verbeteren. Een gedempte achtergrond zorgt ervoor dat een kleurrijk onderwerp opvalt. Zoek naar interessante muren, natuurscènes of zelfs eenvoudige gekleurde achtergronden. Vermijd overdreven drukke of afleidende achtergronden.
* Props: Introduceer kleurrijke rekwisieten om pops van kleur toe te voegen. Een heldere sjaal, een kleurrijke bloem of een vintage speelgoed kan wonderen doen.
* 2. Optimale verlichting is de sleutel:
* Gouden uur: Het zachte, warme licht van zonsopgang en zonsondergang (de "gouden uren") verbetert natuurlijk kleuren en voegt een aangename gloed toe aan de huid.
* Open schaduw: Schieten in open schaduw (bijv. Onder een boom of veranda) biedt zelfs diffuus licht dat harde schaduwen vermijdt en kleuren behoudt.
* Vermijd direct zonlicht: Direct zonlicht kan kleuren uitspoelen en onflatteuze schaduwen creëren. Als u * in directe zon moet schieten, overweeg dan om een diffuser te gebruiken om het licht te verzachten.
* vul flash (subtiel): Een vleugje vulflits kan het onderwerp opfleuren en kleuren "pop" helpen zonder er kunstmatig uit te zien. Gebruik een zeer lage stroominstelling op uw flits.
* 3. Samenstelling:
* Regel van derden: Door uw onderwerp iets off-center te plaatsen, kan de afbeelding dynamischer en visueel aantrekkelijker maken. Dit geeft de oogruimte om de scène te verkennen en de kleuren te waarderen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar uw onderwerp en de kleurrijke elementen in de scène te trekken.
* framing: Gebruik natuurlijke elementen (zoals boomtakken of deuropeningen) om uw onderwerp in te kaderen en hun kleuren te markeren.
* 4. Camera-instellingen (haal het goed in de camera!):
* schiet in raw: Als uw camera het toelaat, schiet dan in RAW -formaat. RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking (zelfs met basistools).
* Witbalans: Stel het witbalans correct in. Onjuiste witbalans kunnen kleuren er saai of onnatuurlijk uitzien. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen (bijvoorbeeld zonnig, bewolkt, schaduw, fluorescerend) om degene te vinden die er het beste uitziet voor de scène. Auto witbalans is oké, maar kan soms voor de gek worden gehouden. Als je in RAW schiet, kun je de witbalans later eenvoudig aanpassen.
* belichting: Juiste blootstelling is van cruciaal belang. Onderbelichte afbeeldingen hebben gedempte kleuren. Enigszins overbelichting (binnen de rede, om te voorkomen dat knippen van hoogtepunten) kan soms kleuren verbeteren, maar wees voorzichtig. Gebruik het histogram van uw camera om de belichting te controleren.
* diafragma: Gebruik een breder diafragma (lager F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) voor een ondiepe velddiepte, waardoor de achtergrond vervaagt en de kleuren van het onderwerp opvalt. Wees voorzichtig dat uw onderwerp nog steeds in focus staat.
ii. Basic na verwerking (met behulp van telefoon-apps of Lightroom Mobile)
Zelfs zonder Photoshop kunt u aanzienlijke verbeteringen aanbrengen met behulp van basisbewerkings -apps. Hier zijn enkele aanpassingen om zich op te concentreren op:
* 1. Contrast:
* Een lichte toename van het contrast kan kleuren levendiger laten lijken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat te veel contrast het beeld er hard uit kan laten zien.
* 2. Verzadiging/Vibrance:
* Vibrantie: Dit is je vriend! Vibrantie verhoogt selectief de verzadiging van de * minder verzadigde * kleuren, waardoor een meer natuurlijk ogende boost is om te kleuren. Het is minder kans om onnatuurlijke huidtinten te creëren dan alleen maar het verhogen van de verzadiging.
* Verzadiging: Gebruik dit spaarzaam. Een kleine toename van verzadiging kan de kleuren verbeteren, maar te veel zal het beeld er opzichtig en onnatuurlijk uitzien.
* 3. Hoogtepunten en schaduwen:
* Hoogtepunten: Het verminderen van hoogtepunten kan details herstellen in heldere gebieden en voorkomen dat kleuren afwassen.
* schaduwen: Het tillen van schaduwen kunnen details in donkere gebieden onthullen en het beeld in evenwicht brengen.
* 4. Duidelijkheid/textuur:
* Duidelijkheid: Een lichte toename van de duidelijkheid kan scherpte en definitie toevoegen aan de afbeelding, waardoor kleuren levendiger kunnen lijken. Nogmaals, overdrijf het niet, want te veel duidelijkheid kan het beeld er kunstmatig uitzien.
* textuur: Vergelijkbaar met de duidelijkheid, maar vaak subtieler. Gebruik het om details te verbeteren.
* 5. Kleurtemperatuur (witbalans):
* Als je de White Balance Perfect In-Camera niet hebt gekregen, kun je deze aanpassen in de nabewerking. Experimenteer met warmere of koelere tonen om te zien wat er het beste uitziet.
* 6. Curves (geavanceerd, maar krachtig - als uw app het heeft):
* Met de Curves -tool kunt u precieze aanpassingen maken in het tonale bereik van de afbeelding. Een subtiele S-curve kan het contrast vergroten en kleuren laten knallen. Dit vereist enige praktijk om effectief te gebruiken.
Tips voor postverwerking:
* Subtiel bewerken: De sleutel is om de kleuren van nature *te laten knallen, niet kunstmatig. Vermijd extreme aanpassingen.
* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Veel bewerkings -apps bieden presets die u een snel startpunt kunnen geven. Experimenteer met verschillende presets en pas ze vervolgens naar wens aan.
* Vergelijk voor en na: Vergelijk regelmatig de bewerkte afbeelding met het origineel om ervoor te zorgen dat u deze niet overdrijft.
* Vergeet de huidtinten niet: Pas op dat huidtinten er niet onnatuurlijk uitzien bij het aanpassen van kleuren. Let goed op de huid en maak indien nodig aanpassingen. Vibrantie is hiervoor vaak beter dan verzadiging.
* uw monitor kalibreren (idealiter): Kleuren kunnen op verschillende schermen verschillen. Kalibreer uw monitor indien mogelijk om een nauwkeurige kleurrepresentatie te garanderen.
Voorbeeldworkflow (met een gratis telefoon -app zoals Snapseed of Lightroom Mobile):
1. Open de afbeelding in uw bewerkings -app.
2. Blootstelling aanpassen: Zorg ervoor dat de afbeelding correct is blootgesteld.
3. Pas de witbalans aan (indien nodig): Corrigeer eventuele kleurafdelingen.
4. Verhoog de levendigheid: Voeg een kleine hoeveelheid levendigheid toe (bijv. +10 tot +20).
5. Verhoog contrast: Voeg een kleine hoeveelheid contrast toe (bijv. +5 tot +15).
6. Pas de hoogtepunten en schaduwen aan: Herstel details in heldere en donkere gebieden.
7. Duidelijkheid toevoegen (optioneel): Voeg indien gewenst een kleine hoeveelheid duidelijkheid toe.
8. Slijper (enigszins): Voeg een kleine hoeveelheid slijpen toe om details te verbeteren.
9. Vergelijk voor en na: Zorg ervoor dat je het niet overdreven hebt.
10. Sla de afbeelding op.
Door je te concentreren op strategische planning voordat je de opname maakt en fundamentele nabewerkingstechnieken gebruikt, kun je verbluffende portretten maken met levendige kleuren zonder geavanceerde software nodig te hebben. De sleutel is om te experimenteren en te vinden wat het beste werkt voor uw stijl! Succes!