REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u een zelfportret kunt fotograferen, ondersteunt uw merkidentiteit

Oké, laten we opsplitsen hoe je een zelfportret kunt fotograferen dat je merkidentiteit effectief ondersteunt. Dit gaat niet alleen over het maken van een foto van jezelf; Het gaat erom een ​​beeld te maken dat uw merkwaarden, persoonlijkheid en expertise communiceert.

i. Inzicht in uw merkidentiteit:

Voordat u zelfs een camera oppakt, moet u * * een duidelijk begrip van uw merk hebben. Overweeg deze vragen:

* Wat zijn uw merkwaarden? (bijv. Creativiteit, professionaliteit, betrouwbaarheid, benaderbaarheid, innovatie, compassie)

* Wie is uw doelgroep? (Ze kennen zal uw styling, toon en algehele sfeer informeren.)

* Wat is uw merkstem/persoonlijkheid? (Ben je serieus en gezaghebbend, of leuk en eigenzinnig?)

* Wat zijn uw merkkleuren/visuele elementen? (Denk na over hoe u deze subtiel kunt opnemen.)

* Welk probleem lost u op voor uw publiek? (Uw portret kan wijzen op de oplossing die u biedt.)

* Wat wil je dat mensen * voelen * als ze je merk zien? (Vertrouwen, comfort, opwinding, enz.)

* Wat doen uw concurrenten, en hoe kunt u uzelf onderscheiden?

ii. Je zelfportret plannen:

1. Definieer uw doel: Waar wordt deze foto gebruikt? (Website over mij sectie, sociale media -profiel, header van blogpost, marketingmateriaal, enz.) Dit heeft invloed op de samenstelling en het bericht.

2. Concept &verhalen vertellen:

* Welk verhaal wil je vertellen? (Een portret kan veel meer overbrengen dan alleen je gezicht.)

* Beschouw een thema: Betaal het thema aan uw merk. Als u bijvoorbeeld een schilder bent, zou uw thema dat zijn.

* Denk aan trefwoorden: Gebruik zoekwoorden die uw merk beschrijven om ideeën te brainstormen. (Voorbeeld:"creatief", "artistiek", "schilder", "kleurrijk")

3. Moodbord: Maak een visueel moodboard met afbeeldingen die resoneren met uw merk -esthetiek. Erbij betrekken:

* Kleurenpaletten

* Verlichtingsstijlen

* Poses

* Achtergronden

* Ideeën voor kledingkast

* Voorbeelden van portretten die u bewondert (en waarom)

4. Locatie Scouting (of het instellen van de scène):

* Indoor vs. Outdoor: Overweeg welke het beste uw merk vertegenwoordigt.

* Achtergrond: Kies een achtergrond die schoon, overzichtelijk is en aanvult uw merk. Vermijd afleidingen.

* gewone muur: Werkt goed, vooral als u kleurgels gebruikt voor verlichting.

* kantoor/werkruimte: Kan professionaliteit en expertise communiceren (indien correct gestyled).

* Natuur: Kan creativiteit, vrijheid of een verbinding met de omgeving overbrengen (afhankelijk van uw merk).

* Abstracte achtergrond: Een gestructureerde muur, een wazige stadsscène (bokeh) of zelfs stof kan visuele interesse toevoegen.

* Beschouw rekwisieten: Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor uw merk en voeg visuele interesse toe. (bijv. Een schetsboek voor een kunstenaar, een laptop voor een tech -consultant, een tuingereedschap voor een landschapsarchitectuur).

5. Garderobe &Styling:

* kleding: Kies kleding die consistent is met de persoonlijkheid en stijl van uw merk. Het moet ook vleiend en comfortabel zijn.

* kleur: Gebruik uw merkkleuren strategisch (zelfs als het slechts een accent is).

* pasvorm: Zorg ervoor dat uw kleding goed past.

* Vermijd afleidingen: Blijf uit de buurt van drukke patronen of logo's die afbreuk kunnen doen aan uw gezicht.

* Haar en make -up: Houd het natuurlijk en gepolijst. Vermijd iets te trendy of overdreven tenzij dat * uw merk is.

* make -up: Zelfs een kleine make-up kan uw functies verbeteren en u er meer samen uitzien.

* Haar: Zorg ervoor dat je haar is gestileerd op een manier die je zelfverzekerd en comfortabel voelt.

* Accessoires: Kies accessoires die uw outfit aanvullen en een vleugje persoonlijkheid toevoegen. (bijv. Glazen, sieraden, een sjaal).

6. verlichtingsplan: Verlichting is cruciaal voor een goed portret.

* Natuurlijk licht: Ideaal als je een goed verlichte ruimte hebt. Plaats uzelf in de buurt van een raam (maar vermijd direct zonlicht, wat harde schaduwen kan veroorzaken).

* kunstlicht: Als u kunstlicht gebruikt, overweeg dan:

* ringlicht: Betaalbaar en creëert een flatterend, zelfs licht.

* softbox: Verspreidt licht voor een zachtere, meer professionele look.

* paraplu: Een andere optie voor het verzachten van licht.

* tweepuntverlichting: Twee lichtbronnen gebruiken om dimensie te creëren en harde schaduwen te voorkomen. (Belangrijk licht en vullicht).

* Experiment: Speel rond met verschillende verlichtingsopstellingen om te zien wat het beste werkt voor je gezicht en de stemming die je probeert te creëren.

* Kleurtemperatuur: Houd rekening met de kleurtemperatuur van uw lichten (warm versus koel). Consistentie is de sleutel.

iii. Camera -instellingen en fotograferen:

1. Camerakeuze:

* DSLR of spiegelloze camera: Biedt de beste beeldkwaliteit en -controle.

* smartphone: Moderne smartphones hebben uitstekende camera's en kunnen effectief worden gebruikt, vooral met goede verlichting.

2. statief: Essentieel voor scherpe, stabiele beelden, vooral wanneer alleen fotograferen.

3. Release op afstand uit afstand: Hiermee kunt u foto's maken zonder de camera aan te raken, waarbij u cameramake kunt voorkomen. U kunt uw telefoon ook gebruiken als afstandsbediening met veel camera's.

4. Camera -instellingen (voor DSLR/spiegelloos):

* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ​​ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de aandacht op je gezicht te richten.

* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk om ruis (korreligheid) te voorkomen.

* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te garanderen. Gebruik een sluitertijd snel genoeg om bewegingsonscherpte te voorkomen (minimaal 1/60e van een seconde).

* focus: Gebruik autofocus om je op je ogen te concentreren. Als u handmatige focus gebruikt, neemt u de tijd en zorgt u voor scherpte.

* Witbalans: Stel de witbalans in om te voldoen aan uw lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, wolfraam, fluorescerend).

5. Framing en compositie:

* Regel van derden: Plaats uw gezicht langs een van de lijnen of op een kruising van de regel van derden voor een meer visueel aantrekkelijke compositie.

* Hoofdruimte: Snijd niet de bovenkant van uw hoofd af of laat u te veel lege ruimte erboven achter.

* Oogcontact: Bepaal of u rechtstreeks naar de camera wilt kijken (betrokken bij de kijker) of enigszins off-camera (een meer contemplatieve stemming creëren).

* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om te zien wat het meest vleiend is voor je gezicht.

6. poseren:

* Ontspan: Het belangrijkste is om te ontspannen en jezelf te zijn. De spanning zal in je gezicht worden weergegeven.

* Oefen in een spiegel: Voordat je begint met fotograferen, oefen je je poses voor een spiegel om te zien wat er het beste uitziet.

* kin naar voren, licht omlaag: Dit kan helpen om uw kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te voorkomen.

* Lichaamstaal: Uw lichaamstaal moet zelfverzekerd en aanspreekbaar zijn.

* Varieer uw poses: Maak verschillende schoten met verschillende poses, uitdrukkingen en hoeken.

* Overweeg handen: Wat ga je doen met je handen? Een prop vasthouden, op je schoot rusten of je gezicht voorzichtig aanraken, kan interesse toevoegen.

* glimlach: Een echte glimlach kan je er benaderbaarer en vriendelijker uit laten zien.

7. De schoten maken:

* Maak veel foto's: Wees niet bang om veel foto's te maken. Hoe meer je neemt, hoe groter de kans dat je een paar goede krijgt.

* Review As You Go: Bekijk uw foto's regelmatig op uw camerascherm om ervoor te zorgen dat u tevreden bent met de resultaten. Pas uw instellingen aan of poseer indien nodig.

* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende poses, hoeken en uitdrukkingen.

iv. Post-processing (bewerken):

1. Software:

* Adobe Lightroom: Industrie-standaard voor fotobewerking.

* Adobe Photoshop: Meer geavanceerde bewerkingsmogelijkheden.

* snapseed (mobiel): Een krachtige en gratis mobiele bewerkings -app.

* VSCO (mobiel): Biedt een reeks filters en bewerkingstools.

2. Bewerkingsstappen:

* Crop and RoTen: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren en trek alle kromme lijnen recht.

* belichting en contrast: Pas de belichting en contrast aan om een ​​evenwichtig en visueel aantrekkelijk beeld te creëren.

* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.

* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details in de afbeelding naar voren te brengen.

* Duidelijkheid en textuur: Voeg duidelijkheid en textuur toe om de details en scherpte van de afbeelding te verbeteren.

* Slijpen: Verschaar het beeld om het er fris en duidelijk uit te laten zien.

* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan die overeenkomen met uw merkpalet.

* retoucheren (optioneel): Verwijder eventuele vlekken of afleidingen van de afbeelding (maar vermijd overrichter, waardoor u er onnatuurlijk uitziet).

* filters (optioneel): Gebruik filters spaarzaam en alleen als ze aansluiten bij uw merk -esthetiek.

* Consistentie: Houd een consistente bewerkingsstijl bij al uw merkfoto's.

v. Eindbeoordeling en feedback:

1. Neem een ​​pauze: Neem na het bewerken een pauze en kom terug naar de afbeelding met frisse ogen.

2. Krijg feedback: Vraag vertrouwde vrienden, collega's of mentoren om feedback over je zelfportret.

3. Zorg voor merkuitlijning: Vertegenwoordigt de uiteindelijke afbeelding uw merk nauwkeurig? Brengt het het bericht over dat u wilt verzenden?

Tips voor succes:

* Wees authentiek: Probeer niet iemand te zijn die je niet bent. Wees jezelf en laat je persoonlijkheid doorschijnen.

* vertrouwen is de sleutel: Projectvertrouwen in uw foto's. Je zult er betrouwbaarder en professional uitzien.

* investeren in goede apparatuur (geleidelijk): Je hebt niet de duurste uitrusting nodig, maar goede verlichting en een stabiel statief zijn essentieel.

* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het nemen van zelfportretten.

* Blijf consistent: Gebruik uw zelfportret consequent op al uw online platforms. Dit zal helpen om merkherkenning op te bouwen.

* Update regelmatig: Werk uw zelfportret periodiek bij om het fris en relevant te houden.

Door deze stappen te volgen, kunt u een zelfportret maken dat niet alleen visueel aantrekkelijk is, maar ook effectief uw merkidentiteit communiceert en u helpt uw ​​zakelijke doelen te bereiken. Succes!

  1. Hoe digitale foto's eruit te laten zien als Lomo Photography

  2. Hoe u dramatische portretten in uw garage kunt maken

  3. Hoe u geweldige achtergronden kunt vinden voor buitenportretten

  4. Hoe maak je een Hollywood -film noir -portret

  5. Hoe u natuurlijke reflectoren voor portretten kunt vinden en gebruiken

Fotografietips
  1. Video's splitsen voor werken op afstand

  2. Geweldige kleurengelfotografie maken:10 ideeën

  3. Het kiezen van een schoonheidsschotel:welke maat is geschikt voor portretten?

  4. Waar vind je geweldige muziek voor YouTube-video's

  5. LCD-kleurenmonitor onderscheidt Panasonic Mini DV-videorecorder

  6. How I Got the Shot:Portret Style

  7. Clipchamp-plug-in voor videoverzameling - nu beschikbaar in het Solution Center van WP Engine