i. Voorbereiding en apparatuur:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal, omdat u volledige handmatige bediening nodig hebt. Zelfs een telefooncamera met handmatige instellingen (lange belichting) * kan * werken, maar de beeldkwaliteit kan beperkt zijn.
* lens: Een veelzijdige lens (bijv. 35 mm, 50 mm of een standaard zoom) is goed voor portretten. Een bredere lens kan worden gebruikt voor portretten voor het schilderen van het milieu.
* statief: Essentieel! De camera moet perfect stil zijn tijdens de lange belichting. Een stevig statief is de investering waard.
* Lichtbronnen: Dit is waar het plezier begint. Overweeg deze opties:
* zaklampen: Standaard LED -zaklampen met instelbare focus zijn een geweldig startpunt. Verschillende gekleurde filters (gels) die over de lens zijn geplaatst, zullen kleur toevoegen.
* Stringlichten/Fairy Lights: Creëer grillige en etherische effecten.
* Vezeloptische kabels: Produceer fijne, controleerbare lichtlijnen.
* staalwol: (Gebruik met extreme voorzichtigheid, * buitenshuis * en met de juiste veiligheidsuitrusting!) Creëert vonken en vurige paden.
* LED -lichtpanelen/Wands: Bied een grotere, zachtere lichtbron aan.
* telefoonscherm: Kan worden gebruikt om gekleurd licht te werpen. Download een app waarmee u solide kleuren kunt weergeven.
* el draad/LED -strips: Voor het creëren van lichte paden en contouren.
* release op afstand (optioneel maar aanbevolen): Vermijdt camera -shake bij het activeren van de sluiter.
* donkere kleding (voor de lichtschilder): Helpt u minder zichtbaar te blijven in de uiteindelijke afbeelding.
* Donkere kamer of lage lichtomgeving: Essentieel voor lange blootstellingen. Een volledig donkere kamer is ideaal, maar je kunt ook 's nachts buiten schieten.
* assistent (optioneel maar nuttig): Om het onderwerp te stellen, lichten vast te houden of de sluiter te activeren.
* Veiligheidsuitrusting (indien nodig): Vooral als het gebruik van staalwol (veiligheidsbril, handschoenen, brandweerkleding, een veilige locatie).
ii. Camera -instellingen:
* modus: Manual (M) is cruciaal voor volledige controle.
* diafragma: Begin met f/8 of f/11 voor een behoorlijke scherptediepte, om ervoor te zorgen dat uw onderwerp in focus staat. Pas aan op basis van uw lens en het gewenste effect. Kleinere diafragma verhoogt de scherptediepte.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Dit is waar de magie gebeurt. Begin met een lange belichting, zoals 10-30 seconden. Pas aan op basis van de hoeveelheid lichtschilderingen die u moet doen. Misschien moet u experimenteren. Boll -modus (als uw camera het heeft) kunt u de belichtingsduur handmatig regelen.
* focus: Autofocus kan bij weinig licht worstelen.
* Methode 1:Focus voor duisternis: Schakel de lichten in, laat uw onderwerp staan waar ze worden gesteld, concentreer u op hen met behulp van autofocus en schakel vervolgens over naar handmatige focus om de focus te vergrendelen.
* Methode 2:Handmatige focus en een focusslicht: Laat uw onderwerp staan waar ze zullen worden gesteld. Gebruik een heldere zaklamp om hun gezicht tijdelijk te verlichten. Gebruik handmatige focus om zich erop te concentreren. Schakel de zaklamp uit.
* Witbalans: Ingesteld op een vaste waarde (bijvoorbeeld wolfraam/gloeilamp) of experimenteren met aangepaste witbalans voor creatieve effecten. U kunt zich aanpassen in de nabewerking, maar in de camera van dichtbij komen bespaart tijd. Selecteer voor verschillende kleuren Kelvin -balans en test om te zien welke er het beste uitziet.
* beeldkwaliteit: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
iii. Het lichte schilderproces:
1. instellen: Plaats uw camera op het statief, zorg voor uw opname en stel uw eerste camera -instellingen in.
2. Plaats uw onderwerp: Laat uw onderwerp staan of zitten waar u ze in het frame wilt. Geef ze duidelijke instructies om stil te blijven tijdens de blootstelling.
3. Focus: Zoals hierboven beschreven.
4. Schakel de lichten uit (of dim ze aanzienlijk): Hoe donkerder hoe beter.
5. Start de belichting: Trigger de sluiter (bij voorkeur met een afstandsbediening).
6. Licht schilderen: Dit is waar je creativiteit binnenkomt. Verplaats je lichtbron rond het onderwerp, schilderen met licht.
* Markeerfuncties: Gebruik het licht om gelaatstrekken, kledingdetails of specifieke delen van de scène te benadrukken.
* Silhouetten maken: Schijn het licht achter het onderwerp om een silhoueteffect te creëren.
* Schilderpatronen: Teken patronen, vormen of woorden rond het onderwerp.
* Kleur toevoegen: Gebruik gekleurde gels of lichten om levendige en dynamische effecten te creëren.
* Beweging: Controleer de snelheid van uw lichtbron. Snellere beweging creëert zwakkere lijnen, terwijl langzamere beweging betere, meer gedefinieerde lijnen creëert.
* verhulling: Probeer te voorkomen dat het licht rechtstreeks bij de cameralens schijnt; Dit kan ongewenste fakkels veroorzaken. Houd jezelf in beweging en gebruik donkere kleding om je zichtbaarheid te minimaliseren.
7. Beëindig de belichting: Als je klaar bent met het schilderen van het licht, laat de belichting voltooien. Als u de bolmodus gebruikt, laat u de ontspanknop los.
8. Review en aanpassen: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Evalueer de blootstelling, focus en lichte schildereffecten. Pas uw camera -instellingen aan en herhaal het proces totdat u het gewenste resultaat bereikt.
iv. Tips en technieken:
* Oefening: Licht schilderen is oefening. Experimenteer met verschillende lichtbronnen, technieken en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt. Oefen eerst zonder uw onderwerp.
* Plan je lichte schilderij: Schet uw ideeën vooraf uit. Weet wat je wilt bereiken voordat je begint. Overweeg de vormen, kleuren en patronen die u wilt maken.
* Blijf bewegen: Verplaats de lichtbron continu om soepele en zelfs verlichting te creëren.
* Varieer uw afstand: Het veranderen van de afstand van de lichtbron van het onderwerp beïnvloedt de intensiteit en zachtheid van het licht.
* Werk snel (maar nauwkeurig): Balanssnelheid met precisie. Te traag en het licht kan te intens worden. Te snel, en het effect kan te zwak zijn.
* Gebruik meerdere lichtbronnen: Experimenteer met het tegelijkertijd gebruik van meerdere lichtbronnen op complexe en gelaagde effecten. Eén lichtbron kan fungeren als een vullicht om meer definitie te geven.
* Experimenteer met lichtmodificatoren: Gebruik diffusers (bijvoorbeeld traceerpapier, doek) om het licht te verzachten.
* Let op schaduwen: Overweeg hoe het licht schaduwen zal werpen. Gebruik dit in uw voordeel om diepte en dimensie aan uw afbeeldingen toe te voegen.
* Neem de omgeving op: Licht schilder de omringende omgeving (bijv. Bomen, gebouwen) om een meer meeslepende en dynamische scène te creëren.
* Gebruik stencils: Knip vormen of letters uit karton en gebruik ze als stencils om lichtpatronen te maken.
* communiceer met uw onderwerp: Zorg ervoor dat uw onderwerp begrijpt wat u doet en hoe u stil kunt blijven.
* Veiligheid eerst: Vooral bij het werken met vuur (staalwol), zorg er dan voor dat u de juiste veiligheidsmaatregelen hebt. Vermijd lichte felle lichten rechtstreeks in de ogen.
* Neem pauzes: Lange belichtingen kunnen vermoeiend zijn voor zowel u als uw onderwerp. Neem pauzes om vermoeidheid te voorkomen.
* Natuurverwerking: Gebruik fotobewerkingssoftware (bijv. Adobe Photoshop, Lightroom) om de belichting, contrast, kleur en scherpte van uw afbeeldingen te verfijnen. U kunt ook eventuele ongewenste elementen (bijvoorbeeld uw lichtschilder) verwijderen en meerdere blootstellingen samengaan voor complexe effecten.
v. Geavanceerde technieken:
* Meerdere belichtingen: Neem meerdere belichtingen met verschillende lichte schilderelementen en combineer ze in nabewerking.
* stop-motion licht schilderen: Maak korte animaties door uw onderwerp iets te verplaatsen tussen elke belichting.
* Licht schilderen met staalwol (geavanceerd): Vereist een kooi of garde, een lengte van touw/draad en de mogelijkheid om deze boven uw hoofd te draaien. Creëert vonken. Vereist aanzienlijke open ruimte, geen ontvlambare materialen in de buurt, veiligheidsbril, handschoenen en brandwerende kleding. Onderzoek dit * grondig * voordat u probeert.
* Gels creatief gebruiken: Combineer meerdere gels of gebruik gelstrips om gradiënten en complexe kleurpatronen te maken.
Voorbeeldworkflow:
1. instellen: Camera op statief, onderwerp gepositioneerd, kamer verduisterd.
2. Camera -instellingen: M-modus, f/8, ISO 100, 20-seconden blootstelling, handmatige focus (vooraf gefocust).
3. Blootstelling starten: Activeren de sluiter.
4. Licht schilderen:
* Gebruik een zaklamp om het gezicht en het bovenlichaam van het onderwerp gedurende 5 seconden te markeren.
* Gebruik een reeks feeënlichten om 10 seconden een zachte gloed rond het onderwerp te maken.
* Gebruik een gekleurde LED -toverstok om een werveldatroon achter het onderwerp gedurende 5 seconden te schilderen.
5. Blootstelling aan het einde: Laat de belichting voltooien.
6. Review en aanpassen: Controleer de afbeelding en pas indien nodig instellingen/lichte schildertechnieken aan.
Licht schilderen is een echt creatieve en lonende fotografische techniek. Wees niet bang om te experimenteren, plezier te hebben en laat je verbeelding wild zijn!