1. Inzicht in het concept:
* wat is het? Forel framing omvat het plaatsen van een object of element op de voorgrond van uw afbeelding om het onderwerp (meestal een persoon) op de achtergrond te kaderen. Dit voorgrondelement kan worden vervaagd of in focus, afhankelijk van het gewenste effect.
* Waarom het gebruiken?
* Creëert diepte: Voegt een gevoel van driedimensionaliteit toe aan het beeld.
* trekt het oog: Leidt het oog van de kijker rechtstreeks naar het onderwerp.
* voegt context toe: Biedt informatie over de locatie, omgeving of stemming.
* Creëert intriges: Kan het portret mysterieus of artistieker maken.
* breekt monotonie: Voegt visuele interesse toe en voorkomt een platte, saaie compositie.
* Verzacht randen: Kan een zachtere en aangename esthetiek creëren.
2. Het kiezen van de juiste voorgrondelementen:
* Beschouw de context: Selecteer elementen die het onderwerp aanvullen en het verhaal dat u probeert te vertellen. Denk aan de locatie, de persoonlijkheid van het onderwerp en de algehele stemming.
* Zoek naar variatie: Verken verschillende soorten voorgrondelementen, zoals:
* Natuurlijke elementen: Bomen, takken, bladeren, bloemen, gras, rotsen, water.
* Architecturale elementen: Bogen, deuren, ramen, hekken, bruggen.
* door de mens gemaakte objecten: Gordijnen, stoffen, rekwisieten, voertuigen, meubels.
* Mensen: Een andere persoon (gedeeltelijk of volledig) gebruiken als een voorgrondelement.
* Licht en schaduwen: Patronen van licht en schaduw gebruiken als framing -elementen.
* kleur en textuur: Let op de kleur en textuur van het voorgrondelement. Vullen ze het onderwerp en de achtergrond aan? Voegen ze visuele interesse toe?
* Negatieve ruimte: Overweeg om negatieve ruimte te gebruiken binnen het voorgrondelement om het onderwerp in te kaderen. Bijvoorbeeld schieten door de open ruimte van een deuropening.
3. Samenstellingstechnieken:
* Regel van derden: Plaats het onderwerp en het voorgrondelement volgens de regel van derden voor een evenwichtige compositie. Overweeg om het onderwerp in het bovenste of onderste derde deel van het frame te plaatsen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik het voorgrondelement om toonaangevende lijnen te maken die het oog van de kijker naar het onderwerp trekken.
* Symmetrie en asymmetrie: Experimenteer met symmetrische en asymmetrische samenstellingen om verschillende effecten te creëren. Symmetrie kan een gevoel van evenwicht en formaliteit creëren, terwijl asymmetrie een gevoel van dynamiek en visueel belang kan creëren.
* Diepte van veld: Controleer de diepte van het veld om het voorgrondelement te vervagen (een zacht, dromerig effect creëren) of het scherp houden (meer detail en context toevoegen).
* ondiepe scherptediepte: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) om het voorgrondelement te vervagen en het onderwerp te isoleren. Dit is een populaire keuze voor portretten omdat het een prachtig bokeh -effect creëert.
* Diepte van veld: Gebruik een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11) om zowel het voorgrondelement als het onderwerp in focus te houden. Dit is handig als u meer details in de omgeving wilt tonen.
* Experimenteer met hoeken: Probeer vanuit verschillende hoeken (hoog, laag, oogniveau) te schieten om te zien hoe het voorgrondelement interageert met het onderwerp. Een lage hoek kan het voorgrondelement benadrukken, terwijl een hoge hoek een breder perspectief kan bieden.
4. Camera -instellingen:
* diafragma: Zoals hierboven vermeld, regelt u de velddiepte met uw diafragma -instelling.
* brandpuntsafstand:
* groothoeklens: Kan worden gebruikt om het voorgrondelement te benadrukken en een gevoel van diepte te creëren, maar wees voorzichtig met vervorming.
* telefoto -lens: Kan de achtergrond comprimeren en het onderwerp dichterbij brengen, terwijl het nog steeds gebruik maakt van de voorgrondframing.
* standaardlens (35 mm of 50 mm): Biedt een natuurlijker perspectief en is een goed uitgangspunt om te experimenteren met voorgrondlijsten.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S) om ervoor te zorgen dat uw onderwerp scherp is. Je kunt je concentreren op het onderwerp en de voorgrond vervagen, of je concentreren op het voorgrondelement en de achtergrond laten vervagen, afhankelijk van je creatieve visie.
* meting: Let op de verlichting en gebruik de juiste meetmodus om ervoor te zorgen dat zowel het onderwerp als het voorgrondelement correct worden blootgesteld. Overweeg om spotmeting te gebruiken om van het gezicht van het onderwerp af te sporen.
5. Praktische tips en voorbeelden:
* Kijk rond: Voordat u foto's maakt, neemt u even de tijd om rond te kijken en potentiële voorgrondelementen te identificeren.
* beweeg: Experimenteer met verschillende posities en hoeken om de beste compositie te vinden.
* communiceer met uw onderwerp: Leid uw onderwerp over hoe u moet poseren en omgaan met de omgeving.
* Denk verder dan het voor de hand liggende: Wees creatief en zoek naar unieke en onverwachte voorgrondelementen.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent met behulp van voorgrondlijsten, hoe beter je wordt in het identificeren en opnemen van het in je portretten.
Voorbeeldscenario's:
* Natuurportret: Schiet door een luifel van bladeren om het onderwerp te omlijsten met gevlekt licht. Gebruik een breed diafragma om de bladeren te vervagen en een dromerig effect te creëren.
* Stedelijk portret: Gebruik een boog of deuropening om het onderwerp in te kaderen en plaatst ze in de opening. Houd zowel de boog als het onderwerp in focus voor een gevoel van diepte en context.
* Lifestyle -portret: Gebruik een kopje koffie of een boek als een voorgrondelement en leg het iets onschuldig om de aandacht te vestigen op het gezicht van het onderwerp.
* silhouette portret: Schiet tegen een zonsondergang, met behulp van een boomtak of het silhouet van een persoon als een voorgrondframe.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Afleidende voorgrond: Kies een voorgrondelement dat het onderwerp aanvult, en concurreert er niet mee.
* het onderwerp verdoezelen: Vermijd niet te veel van het gezicht of lichaam van het onderwerp met het voorgrondelement.
* Slechte compositie: Plaats niet alleen willekeurig het voorgrondelement in de opname. Overweeg de algehele compositie en hoe het het oog van de kijker trekt.
* de achtergrond negeren: Hoewel de voorgrond belangrijk is, verwaarloos de achtergrond niet. Zorg ervoor dat het het onderwerp en het voorgrondelement aanvult.
Conclusie:
Forel framing is een veelzijdige techniek die uw portretfotografie aanzienlijk kan verbeteren. Door zorgvuldig te selecteren en op te nemen van voorgrondelementen in uw composities, kunt u diepte, context en visuele interesse toevoegen aan uw afbeeldingen en boeiende en memorabele portretten creëren. Experimenteer met verschillende elementen, hoeken en camera -instellingen om uw eigen unieke stijl te ontwikkelen en deze krachtige techniek te beheersen.