REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u een buitenstudio kunt gebruiken voor natuurlijke portretten

Het gebruik van een buitenstudio voor natuurlijke portretten gaat over het gebruik van natuurlijk licht en de omgeving om prachtige, authentiek ogende afbeeldingen te maken. Hier is een uitgebreide gids om u te helpen:

i. Planning en voorbereiding:

* verkenningslocaties:

* variëteit is de sleutel: Zoek naar locaties die een verscheidenheid aan achtergronden bieden - gestructureerde muren, open velden, bomen, bloemen, interessante architectuur of zelfs een parkbank.

* Lichtbeoordeling: Bezoek potentiële locaties op het moment van de dag dat u van plan bent te fotograferen. Let op hoe het licht valt en communiceert met de omgeving. Let op gebieden met gevlekt licht, schaduw of open zonlicht.

* Beschouw achtergrondrommel: Houd rekening met wat er op de achtergrond zal zijn. Afleidende elementen kunnen afbreuk doen aan uw onderwerp.

* Toegankelijkheid en comfort: Zorg ervoor dat de locatie gemakkelijk toegankelijk en comfortabel is voor uw onderwerp.

* Tijd van de dag (Golden Hour &Blue Hour):

* Gouden uur (uur na zonsopgang en uur voor zonsondergang): Dit is het ideale moment voor zacht, warm en vleiend licht. Het creëert lange schaduwen en een prachtige gloed.

* Blauw uur (net voor zonsopgang en vlak na zonsondergang): Dit biedt een zacht, cool en zelfs licht dat perfect is voor dromerige portretten.

* Weeroverwegingen:

* bewolkte dagen: Bewolde dagen zijn eigenlijk geweldig voor portretten, omdat ze zacht, diffuus licht bieden, harde schaduwen minimaliseren.

* zonnige dagen: Op zonnige dagen moet je het licht zorgvuldiger beheren (zie sectie over lichtbeheer hieronder).

* regen: Heb een back -upplan (binnenlocatie of herschikking) als regen waarschijnlijk is.

* Garderobe selectie:

* Vul de omgeving aan: Kies kleding die een aanvulling vormt op de locatie en het algemene gevoel waarnaar u streeft.

* Vermijd afleidende patronen: Drukke patronen kunnen afleiden. Solide kleuren of subtiele texturen werken vaak het beste.

* Beschouw het kleurenpalet: Denk aan het kleurenpalet van uw gekozen locatie en selecteer kleding die ermee harmoniseert.

* Communicatie met uw onderwerp:

* Bespreek de visie: Praat met uw onderwerp over het soort portretten dat u zult maken. Deel voorbeelden van poses en stijlen die je leuk vindt.

* Maak ze comfortabel: Leg de locatie, het tijdsbestek en wat je tijdens de shoot kunt verwachten, leg uit. Bouw een rapport om hen te helpen ontspannen.

* kleding goedkeuring: Vraag om te zien welke kledingopties uw onderwerp overweegt vóór de shoot.

ii. Uitrusting:

* camera: Elke DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met een goede camera kan werken.

* lenzen:

* prime lenzen (50 mm, 85 mm, 35 mm): Deze lenzen zijn uitstekend voor portretten vanwege hun brede openingen (lage F-stopnummers) die een ondiepe scherptediepte creëren (wazige achtergrond).

* zoomlenzen (70-200 mm): Deze bieden veelzijdigheid voor het inlijsten en het creëren van verschillende composities.

* Reflector: Een reflector is een must-have voor het stuiteren van licht en het invullen van schaduwen, vooral op zonnige dagen.

* diffuser: Een diffuser verzacht het harde zonlicht en creëert een gelijkmatiger licht.

* Optioneel:

* externe flitser: Handig voor het vullen van flash in lastige verlichtingssituaties of om een ​​creatieve vleugje licht toe te voegen.

* Light Stand: Voor het vasthouden van reflectoren of diffusers.

iii. Natuurlijk licht beheersen:

* het juiste licht vinden:

* Open schaduw: Zoek naar gebieden met open schaduw, zoals de schaduw van een gebouw, een grote boom of een bewolkte hemel. Dit biedt zacht, zelfs licht.

* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Dit creëert een prachtig randlicht rond hun haar en schouders. Gebruik een reflector om licht terug op hun gezicht te stuiteren. Let op lensflare en gebruik indien nodig een lenskap.

* gevlekt licht: Wees heel voorzichtig met gevlekt licht (lichtfiltering door bladeren). Het kan afleidende patronen op het gezicht van uw onderwerp creëren. Verplaats ze een beetje totdat het licht meer gelijk is, of wacht tot een wolk voorbijgaat.

* Reflectoren gebruiken:

* plaatsing: Plaats de reflector tegenover de lichtbron om licht terug op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren en in schaduwen in te vullen.

* hoek: Experimenteer met de hoek van de reflector om de hoeveelheid en richting van het gereflecteerde licht te regelen.

* Soorten reflectoren:

* wit: Biedt zacht, neutraal vullicht.

* zilver: Biedt een helderder, meer spiegelend vullicht.

* goud: Voegt warmte toe aan de huidtinten.

* zwart: (Technisch gezien kan een "absorber") worden gebruikt om licht te blokkeren en diepere schaduwen te creëren.

* Diffusers gebruiken:

* Doel: Diffusers verzachten hard zonlicht door de lichte deeltjes te verstrooien, het contrast te verminderen en een gelijkmatiger licht op het gezicht van uw onderwerp te creëren.

* plaatsing: Houd de diffuser tussen de zon en uw onderwerp om direct zonlicht te blokkeren.

* Hard licht vermijden:

* middagzon: Vermijd schieten in direct middagzonlicht indien mogelijk. Het licht is te hard en creëert onflatteuze schaduwen. Als je 's middags moet fotograferen, zoek dan open schaduw of gebruik een diffuser.

iv. Poseren en compositie:

* Basics poseren:

* ontspanning: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn.

* hoeken: Laat ze hun lichaam enigszins naar de camera staan ​​voor een meer flatterende houding.

* kin: Vraag hen om hun kin iets te verlagen om een ​​dubbele kin te voorkomen.

* Handen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Laat ze iets vasthouden, hun handen in hun zakken laten rusten of hun gezicht voorzichtig aanraken. Vermijd gebalde vuisten.

* Beweging: Moedig beweging aan om openhartige momenten vast te leggen.

* Samenstellingstechnieken:

* Regel van derden: Plaats uw onderwerp langs de lijnen of op de kruispunten van de regel van derdenrooster.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, hekken, enz.) Om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.

* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bomen, takken, bogen) om uw onderwerp in te kaderen.

* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond uw onderwerp achter om een ​​gevoel van evenwicht en rust te creëren.

* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (laag F-stopnummer) om een ​​ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.

v. Camera -instellingen:

* diafragma:

* breed diafragma (f/1.8, f/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Ideaal voor portretten waar je een dromerige uitstraling wilt.

* Smaller Aperture (f/5.6, f/8): Verhoogt de diepte van het veld en houdt meer van de scène in focus. Handig als u meer van de achtergrond wilt laten zien of bij het fotograferen van groepsportretten.

* sluitertijd:

* Minimale sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om cameramake te voorkomen. Een algemene regel is om een ​​sluitertijd te gebruiken die minimaal 1/brandpuntsafstand van uw lens is (bijvoorbeeld 1/50e van een seconde voor een lens van 50 mm). Verhoog dit als u wankel bent of uw onderwerp beweegt.

* Bevriezingsbeweging: Als uw onderwerp beweegt, gebruikt u een snellere sluitertijd om de beweging te bevriezen.

* ISO:

* Houd het laag: Houd uw ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100 of 200) om ruis in uw afbeeldingen te minimaliseren.

* Verhoog alleen wanneer dat nodig is: Verhoog ISO alleen als u de sluitertijd moet verhogen of een kleiner diafragma moet gebruiken in situaties met weinig licht.

* Witbalans:

* Auto witbalans (AWB): Werkt vaak goed, maar kan soms onnauwkeurige kleuren produceren.

* voorinstellingen: Experimenteer met voorinstellingen van witbalans (bijv. "Sunny", "bewolkt," "schaduw") om de gewenste kleurtemperatuur te bereiken.

* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of wit voorwerp om een ​​aangepaste witbalans in te stellen voor de meest nauwkeurige kleuren.

* Meetmodus:

* evaluatieve/matrixmeting: De camera evalueert de hele scène en stelt de belichting in op basis van de algehele helderheid.

* Spotmeting: De camerabeent slechts een klein deel van de scène (meestal het midden). Handig om ervoor te zorgen dat het gezicht van het onderwerp goed wordt blootgesteld.

* Midden-gewogen gemiddelde: De camerabeent de hele scène, maar geeft meer gewicht aan het middengebied.

* Schieten in Raw:

* Meer informatie vastleggen: Schieten in RAW-formaat legt meer gegevens vast dan JPEG, waardoor een grotere flexibiliteit mogelijk is bij het nadenken.

vi. Natuurverwerking:

* Basisaanpassingen:

* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.

* Contrast: Pas het verschil aan tussen de lichte en donkere gebieden van het beeld.

* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.

* Witbalans: Stel de witbalans aan om de gewenste kleurtemperatuur te bereiken.

* Kleurcorrectie:

* Aangepaste verzadiging en levendigheid: Verbeter de kleuren in de afbeelding.

* Kleurafstand: Pas kleuraanpassingen toe om een ​​specifieke stemming of stijl te creëren.

* retoucheren:

* Gladde huid: Verzacht huidimperfecties (maar zorg ervoor dat de huid er onnatuurlijk uitziet).

* Verwijdering van blek: Verwijder vlekken en afleidingen.

* Oogverbetering: Scheur de ogen op en scherpen de details.

* Slijpen:

* Slijpen toevoegen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.

vii. Tips en trucs:

* Maak verbinding met uw onderwerp: Laat uw onderwerp zich comfortabel en ontspannen voelen. Praat met ze, geef ze richting en moedig ze aan om zichzelf te zijn.

* Experimenteer met hoeken en perspectieven: Wees niet bang om verschillende hoeken en perspectieven te proberen. Ga laag naar beneden, schiet van boven of probeer je camera te kantelen.

* Let op de details: Let op kleine details die een groot verschil kunnen maken, zoals flyaway -haren, kledingrimpels of afleidende achtergrondelementen.

* Maak testopnames: Maak testopnames voordat uw onderwerp arriveert om uw verlichting en camera -instellingen te controleren.

* Wees geduldig: Het vinden van het juiste licht, pose en expressie kan tijd kosten. Wees geduldig en geef niet op.

* veel plezier! Geniet van het proces van het maken van prachtige portretten. Uw enthousiasme zal zich vertalen in betere afbeeldingen.

Door deze richtlijnen te volgen, zult u goed op weg zijn naar het creëren van prachtige natuurlijke portretten met behulp van het buitenleven als uw studio. Vergeet niet dat de praktijk de sleutel is, dus blijf experimenteren en verfijnen je technieken!

  1. Hoe dramatische portretten te maken met schaduwfotografie [VIDEO]

  2. Hoe u frequentiescheiding Portret maakt retoucheren in Photoshop

  3. Hoe je mensen buitenshuis kunt fotograferen zonder een reflector te gebruiken

  4. Hoe u zachtjes kunt poseren:een verzameling aanwijzingen Brengt u op weg

  5. Hoe u opspot naar portretopwijzingen

Fotografietips
  1. 50 mm versus 85 mm:wat is het beste voor portretfotografie?

  2. De nieuwe Adobe Premiere Pro 15.0-update bekijken

  3. Adobe Premiere Pro-alternatieven en vergelijkbare programma's

  4. Hoe maak je een bokeh -portret voor minder dan $ 10

  5. Gemaakt in de schaduw waarom het maken van portretten ideaal kan zijn

  6. Het belang van kleur in fotografie:een interview met Mitchell Kanashkevich

  7. Hoe u de perfecte portretlens kiest