1. Licht begrijpen is de sleutel:
* het probleem: Direct zonlicht is hard en creëert sterke schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten en scheel onderwerpen. Bewolde licht kan plat zijn en geen dimensie hebben.
* De oplossing: Leer het best beschikbare licht te identificeren en te gebruiken, zelfs zonder kunstmatige hulpmiddelen.
2. Het juiste moment van de dag kiezen:
* het gouden uur (zonsopgang en zonsondergang): Dit is je beste vriend. Het licht is zacht, warm en directioneel en creëert flatterende portretten. Shadows zijn langer en zachter.
* Open schaduw (middagalternatief): Zoek een schaduwrijk gebied dat open is voor de lucht. Denk aan de schaduw onder een grote boom, de schaduw van een gebouw of een overdekte veranda. Het licht is verspreid en zelfs. *Vermijd gevormd licht (licht filtering door bladeren) omdat het ongelijke patronen op het gezicht creëert.*
* bewolkte/bewolkte dagen: Deze kunnen verrassend goed zijn voor portretten. De wolken fungeren als een gigantische softbox, die het licht verspreiden en harde schaduwen minimaliseren. Het licht kan echter een beetje plat zijn, dus overweeg contrast toe te voegen in de nabewerking.
3. Natuurlijke reflectoren vinden en gebruiken:
Hoewel je geen speciale reflector hebt, kan de omgeving zelf als één fungeren:
* heldere oppervlakken:
* trottoirs/bestrating: Lichtkleurige trottoirs kunnen licht omhoog stuiteren op het gezicht van uw onderwerp en vullen schaduwen in. Plaats uw onderwerp nabij de rand van het trottoir en experimenteer met hun hoek.
* zand: Net als bij trottoirs reflecteert zand licht omhoog. Geweldig voor strandportretten.
* Lichtkleurige gebouwen/muren: Plaats uw onderwerp met een helder gebouw of muur. Het licht dat van de muur stuitert, werkt als een vullicht. Houd rekening met kleurengieten van gekleurde muren (bijvoorbeeld een rode muur zal een rode tint werpen).
* Water: Water kan licht mooi reflecteren, vooral op rustige dagen.
* Strategische positionering: Zelfs zonder een helder oppervlak, kan je onderwerp gewoon helpen zodat hun gezicht iets meer open is voor het beschikbare licht, kan helpen de schaduwen in te vullen.
4. Positie- en compositietechnieken:
* Draai het gezicht in het licht: Laat uw onderwerp hun gezicht iets naar de helderste lichtbron staan om hun kenmerken te verlichten.
* Vermijd direct zonlicht op het gezicht: Als u * moet schieten in direct zonlicht, positioneer dan uw onderwerp zodat de zon achter hen of aan de zijkant staat. U kunt vervolgens blootstellen voor hun gezicht en de achtergrond enigszins overbelicht laten worden (een helderdere, meer etherische look creëren). Dit staat bekend als achtergrondverlichting of randverlichting.
* Gebruik de achtergrond als aanvulling: Kies een achtergrond die niet te helder of afleidend is. Een wazige achtergrond (bokeh) helpt het onderwerp te isoleren.
* Overweeg Fill Flash (indien beschikbaar): Een kleine hoeveelheid flits (hetzij op de camera of off-camera) kan helpen om schaduwen in te vullen, zelfs op zonnige dagen. Verminder de flash -kracht om te voorkomen dat het er onnatuurlijk uitziet.
* Tips voor schaduw: Let in open schaduw op de richting van het licht en positioneer uw onderwerp om ervan te profiteren. Experimenteer met verschillende hoeken om te zien wat het beste werkt. Vermijd dat er schaduwen van bomen of takken over het gezicht vallen.
5. Camera -instellingen en technieken:
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting (over het algemeen goed startpunt): Laat de camera de hele scène analyseren.
* Spotmeting (gebruik met voorzichtigheid): Meter het gezicht van uw onderwerp af, maar pas op dat u de hoogtepunten niet overbelicht.
* middengewogen meting (nog een goede optie): Benadrukt het midden van het frame voor meting.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie (+/- eV) om de belichting te verfijnen. Als het gezicht van uw onderwerp te donker is, verhoog dan de EV. Als het te helder is, verminder dan de EV.
* Witbalans: Stel de witbalans in op de verlichtingsomstandigheden (bijv. "Cloudy" voor bewolkte dagen, "schaduw" voor open schaduw).
* diafragma: Kies een diafragma op basis van de gewenste scherptediepte. Bredere openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) creëren een grotere scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om een goede blootstelling te behouden.
* schiet in raw: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.
6. Natuurverwerking:
* Shadow and Markeeraanpassingen: Gebruik fotobewerkingssoftware (bijv. Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One) om de schaduwen en hoogtepunten aan te passen. Breng de schaduwen ter sprake om meer details te onthullen en de hoogtepunten te verminderen om te voorkomen dat ze worden uitgeblazen.
* Contrast: Voeg contrast toe om de afbeelding meer punch en dimensie te geven, vooral als je in bewolkte omstandigheden fotografeert.
* Witbalanscorrectie: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* Aanpassingen van de huidtint: Maak subtiele aanpassingen aan huidtinten om een vleiende look te creëren.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken (bliksem) en brandende (donkerder) tools om selectief de helderheid van verschillende delen van het beeld aan te passen. Dit kan worden gebruikt om de functies van het onderwerp te verbeteren en een meer dramatisch effect te creëren.
Key Takeaways:
* Licht is alles: Let goed op de richting, kwaliteit en kleur van het licht.
* Locatie, locatie, locatie: Kies een locatie die flatterend licht biedt, of het nu gouden uurlicht, open schaduw of een natuurlijke reflector is.
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen, zelfs zonder een reflector! Succes!