Hoe het lichaam te poseren en te voeren voor betere portretten
Poseren en vissen op het lichaam is cruciaal voor het creëren van flatterende en boeiende portretten. Het gaat erom te begrijpen hoe licht, vormen en hoeken omgaan met je onderwerp om een verhaal te vertellen en hun beste functies te benadrukken. Hier is een uitsplitsing van technieken en tips:
i. Inzicht in de basis
* licht: De lichtbron beïnvloedt zwaar de waargenomen vorm en het volume van het onderwerp. Vermijd hard direct licht tenzij u voor een specifiek artistiek effect gaat. Zacht, diffuus licht is over het algemeen meer vleiend.
* Hoeken en lijnen: Angeerde lijnen creëren dynamiek en interesse. Rechte lijnen kunnen een onderwerp stijf laten lijken.
* Vorm: Visuele vormen maken met het lichaam voegt diepte en intriges toe. Denk aan krommen, driehoeken en diagonalen.
* communicatie is sleutel: Communiceer voortdurend met uw onderwerp. Leg uit wat u zoekt, zorg voor aanmoediging en sta open voor hun input.
* comfort is van het grootste belang: Een comfortabel onderwerp zal er natuurlijker en ontspannen uitzien op de foto's. Dwing ze niet in onnatuurlijke poses.
ii. Belangrijkste principes van poseren
* Hoek de schouders en heupen:
* vuistregel: Vermijd de schouders en heupen rechtstreeks naar de camera. Hengelt hen creëert een meer flatterend en afslankeffect.
* S-curve: Het lichaam enigszins roteren creëert een natuurlijke S-curve, die over het algemeen als esthetisch wordt beschouwd. Zie het als een zachte slang.
* Gewichtsverschuiving: Door het gewicht op één been te schakelen, wordt automatisch een lichte hoek in de heupen en een meer ontspannen houding veroorzaakt.
* Buig de ledematen:
* De kracht van bochten: Rechte armen en benen kunnen er stijf en ongemakkelijk uitzien. Moedig lichte bochten aan in de ellebogen en knieën.
* Vermijd "vergrendeling" -verbindingen: Het vergrendelen van gewrichten (volledig rechttrekken) beperkt de bloedstroom en kan het onderwerp tijdig maken.
* Handen en armen: Let goed op handplaatsing. Vermijd vuisten, klauwen of ongemakkelijke hoeken. Laat ze zachtjes rusten op de heupen, in zakken, een object vasthouden of met hun haar spelen.
* Het belang van de kin:
* De "Turtle" -techniek (subtiel): Vraag uw onderwerp om zijn kin zachtjes naar voren en naar beneden te strekken. Dit kan helpen een dubbele kin te elimineren en de kaaklijn te definiëren. Wees subtiel, je wilt niet dat ze eruit zien als een schildpad!
* Hoek en hoogte: De hoek van de kin ten opzichte van de camera maakt een groot verschil. Experimenteer met verschillende hoogten om de meest vleiende hoek te vinden voor het gezicht van het onderwerp.
* Terughouding:
* recht (maar niet stijf): Moedig een goede houding aan (recht terug, schouders ontspannen) zonder rigide te zijn. Een lichte boog aan de achterkant kan de S-curve verbeteren.
* Hoofd Tilt:
* Subtiele kantelen: Een lichte kop kantel kan een vleugje speelsheid en interesse toevoegen. Vermijd extreem kantelen, dat er onnatuurlijk uit kan zien.
* tegenover Tilt: Als de schouders naar rechts worden gebogen, probeer dan de kop iets naar links te kantelen (of vice versa) om evenwicht te creëren.
iii. Het poseren van specifieke lichaamsdelen
* armen:
* weg van het lichaam: Moedig het onderwerp aan om hun armen iets van hun lichaam weg te houden om te voorkomen dat ze er geperbeld uitzien.
* Handplaatsing: Vermijd de handpalmen die rechtstreeks naar de camera staan. Laat de handen enigszins hoekig of gedeeltelijk verborgen.
* interacties: Laat het onderwerp communiceren met hun haar, kleding of omgeving.
* driehoeken: Het creëren van driehoeken met de armen en het lichaam voegt visuele interesse toe en breekt het silhouet op.
* benen:
* Gewichtsverdeling: Gewicht verschuiven naar één been creëert een meer ontspannen pose.
* Crossing benen (zittend): Het kruisen van benen voegt elegantie en vrouwelijkheid toe (vooral voor vrouwen).
* voetplaatsing: Let op waar de voeten wijzen. Richt ze niet direct op de camera, omdat het ze groter kan laten lijken.
* Toonaangevende voet: In staande poses creëert één voet iets naar voren een gevoel van beweging.
* Handen:
* ontspanning: Ontspannen handen zijn de sleutel. Vermijd gespannen of gebalde vuisten.
* Natuurlijke plaatsing: Moedig natuurlijke handplaatsing aan, zoals rusten op de heupen, in de zakken, het vasthouden van een object of raak het gezicht voorzichtig aan.
* Vermijd vervorming: Vermijd de handen te dicht bij de camera, omdat ze onevenredig groot kunnen lijken.
iv. Poseren voor verschillende lichaamstypes
* curvy/plus-size:
* Focus op curven: Omarm en vier de rondingen! Gebruik hoeken en kleding om de taille te accentueren.
* armen weg van het lichaam: Wapen uit de buurt van het lichaam houden helpt compressie te voorkomen en een meer gedefinieerd silhouet te creëren.
* Chin Up: Het enigszins verhogen van de kin kan helpen om de kaaklijn te definiëren.
* kleding: Goed passende kleding is essentieel. Vermijd flodderige kleding die het onderwerp groter kan laten lijken dan ze zijn.
* dun/mager:
* Volume toevoegen: Gebruik gelaagdheid en lossere kleding om visueel volume toe te voegen.
* Hoeken en beweging: Dynamische poses met veel hoeken en beweging kan een interessantere en energieke look creëren.
* Vermijd overdreven afsluitende poses: Poseren die is ontworpen om een dunne figuur te slank, kan een dunne persoon er mager uitzien.
* mannen:
* Sterke hoeken: Sterke, hoekige poses kunnen vertrouwen en mannelijkheid overbrengen.
* vierkante kaken: Hoek het hoofd om de kaaklijn te benadrukken.
* Power poses: Zelfverzekerde standpunten met handen op heupen of gekruiste armen kunnen autoriteit projecteren.
* casual en ontspannen: Vermijd overdreven geposeerde of stijve uiterlijk. Moedig natuurlijke beweging en uitdrukkingen aan.
v. Oefen en experimenteren
* oefening maakt perfect: Oefen het poseren van technieken met vrienden, familie of zelfs jezelf voor een spiegel.
* Studieportretten: Analyseer de poses in professionele portretten en probeer de belangrijkste elementen te identificeren die ze succesvol maken.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden. De beste poses zijn vaak degenen die onverwacht zijn.
* Bekijk uw werk: Bekijk uw foto's kritisch en identificeer gebieden voor verbetering.
vi. Voorbeelden van poses en hoe te hoek voor vleierij
* Standing:
* De klassieke hoek: Hoek het lichaam 45 graden naar de camera, met gewicht op de achterbeen. Het voorpoot kan enigszins gebogen en vooruit zijn. Armen ontspannen, met één hand in een zak of rustend op de heup.
* de contrapposto: Vergelijkbaar met de klassieke hoek, maar met meer nadruk op de S-curve. Heupen in één richting schuift, schouders in de tegenovergestelde richting.
* leunen: Leunend tegen een muur of object kan een ontspannen en casual look creëren. Zorg ervoor dat je het lichaam hangt en de ledematen buigt.
* zitten:
* gekruiste benen: Een elegante en vleiende pose, vooral voor vrouwen. Hoek het lichaam enigszins naar de camera en leun een beetje naar voren.
* naar voren leunen: Vooruitleunen met ellebogen op knieën kan een meer intieme en boeiende pose creëren.
* Sideways zitten: Zijdelings op een stoel of bank zitten kan erg flatterend zijn, vooral voor plus-size cijfers. Hoek het lichaam naar de camera en steek de benen over.
* liggend:
* op maag (geposeerd alsof ze rusten): Kan erg vleiend zijn als ze correct worden gedaan. Zorg ervoor dat de achterkant enigszins wordt gebogen en de benen enigszins gebogen zijn. Steun het bovenlichaam met de ellebogen. Hoek het hoofd naar de camera.
* op rug: Meer uitdagender om te poseren, omdat het moeilijk kan zijn om dubbele kin te vermijden. Hoek het lichaam enigszins naar de camera en stoor de kop omhoog met kussens.
vii. Tools en bronnen
* pinterest: Een geweldige bron voor het stelen van inspiratie. Zoek naar "portret poserende gidsen" of "vrouwelijke/mannelijke poseren."
* Poserende apps: Er zijn veel mobiele apps beschikbaar die poseren ideeën en gidsen bieden.
* Fotografie workshops: Overweeg om een fotografieworkshop bij te wonen om meer te weten te komen over het poseren van technieken.
* Boeken over portretfotografie: Talrijke boeken bieden diepgaande informatie over poseren en portretverlichting.
Door deze technieken en principes te beheersen, kunt u de kwaliteit van uw portretten dramatisch verbeteren en afbeeldingen maken die zowel flatterend als expressief zijn. Vergeet niet om met uw onderwerp te communiceren, geduldig te zijn en plezier te hebben! Succes!