1. Planning en concept:
* Onderwerp: Kies een onderwerp dat bij het genre past. Iemand met sterke functies, een wereldverklaar look of een klassieke, elegante stijl werkt goed. Overweeg hun kleding.
* verhaal: Ontwikkel een achtergrondverhaal. Welke geheimen houden ze vast? In welke problemen zijn ze? Dit zal helpen hun uitdrukking te informeren en te poseren.
* Referenties: Bestudeer klassieke film noir -afbeeldingen. Besteed aandacht aan de verlichting, poseren, kleding en algehele stemming. Voorbeelden:*De Maltese Falcon, de grote slaap, dubbele schadevergoeding, Gilda *.
* Moodbord: Maak een moodboard met afbeeldingen die u inspireren. Neem kleuren, verlichtingsstijlen, poses en texturen op.
2. Verlichting is de sleutel:
* Hoog contrast en dramatische schaduwen (Chiaroscuro): Dit is het * meest * belangrijke element. Je wilt verschillende pools van licht en diepe schaduwen.
* enkele lichtbron (vaak zijverlichting): Gebruik een enkele, sterke lichtbron, vaak aan de zijkant van uw onderwerp geplaatst. Dit creëert grimmige schaduwen en belicht een kant van hun gezicht.
* Barn -deuren of vlaggen: Gebruik schuurdeuren of vlaggen (alles dat licht blokkeert) om het licht te vormen en precieze schaduwen te creëren.
* Venetiaanse jaloezieën (optioneel): Een klassieke film noir trope is het gebruik van lichte streaming door Venetiaanse jaloezieën, die schaduwen over het gezicht van het onderwerp werpt. Je kunt dit bereiken met echte jaloezieën, een gobo (een stencil dat voor een licht wordt geplaatst), of zelfs door vormen uit karton te snijden.
* hard licht: Gebruik een harde lichtbron (een licht zonder diffusie) om scherpe, goed gedefinieerde schaduwen te creëren.
* Beschouw de achtergrond: Denk na over waar je wilt dat de schaduwen vallen. Gewone achtergronden werken vaak het beste om het onderwerp te benadrukken.
Voorbeelden van verlichtingsinstellingen:
* zijkantverlichting: Plaats een enkele harde lichtbron (zoals een stroboscoop met een reflector) aan de zijkant van uw onderwerp.
* Rembrandt -verlichting: Een klassieke portretverlichtingstechniek waarbij een kleine driehoek van licht verschijnt aan de schaduwzijde van het gezicht. Dit voegt dimensie en interesse toe.
* achtergrondverlichting: Gebruik een achtergrondverlichting om het onderwerp van de achtergrond te scheiden en een halo -effect te maken. Pas op dat u de achtergrond niet overbelicht.
3. Poseren en expressie:
* subtiel en intens: Moedig uw onderwerp aan om een subtiele maar intense emotie over te brengen. Denk aan vermoeidheid, verdriet, achterdocht of een vleugje uitdagendheid.
* ogen: De ogen zijn cruciaal. Laat ze rechtstreeks in de camera kijken met een doordringende blik, of iets opzij met een meer introspectieve look.
* Sterke kaaklijn: Plaats het onderwerp om hun kaaklijn te accentueren. Dit kan worden bereikt door subtiele hoofd kantelen.
* klassieke poses: Overweeg poses zoals:
* Leunend tegen een muur of deurframe.
* Zittend in een slecht verlichte kamer met een sigaret.
* Kijkend over hun schouder.
* Een deel van hun gezicht verbergen in schaduw.
* Props: Gebruik rekwisieten zoals:
* Sigaretten (echt of nep)
* Hoeden (fedora, hoed met brede rand)
* Geweren (replica of speelgoed)
* Bril
* Drankjes (whisky, martini)
* Regenjas of trenchcoat
4. Garderobe &Styling:
* klassieke noir kleding: Denk aan trench -jassen, fedora's, jurken, pakken, handschoenen en donkere kleuren (zwart, grijs, donkere blues, dieprodes).
* Subtiele make -up: Voor vrouwen zijn klassieke rode lippenstift en gedefinieerde wenkbrauwen belangrijk. Houd de algehele make -up subtiel en benadruk de ogen. Mannen moeten een schone, enigszins verweerde look hebben.
* Aandacht voor detail: Let op de details van de garderobe. Een goed geplaatste stropdas, een perfect schuine hoed of een strategisch losgeknoopt shirt kan toevoegen aan het algehele effect.
5. Schiet- en camera -instellingen:
* Lage ISO: Gebruik een lage ISO (100-400) om ruis te minimaliseren.
* Gemiddelde diafragma: Gebruik een middelgrote opening (f/2.8 - f/5.6) om een ondiepe scherptediepte te bereiken, de achtergrond te vervagen en de aandacht op het onderwerp te richten.
* Snelle sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de afbeelding correct bloot te stellen.
* zwart en wit: Film noir is bijna altijd zwart en wit. Schiet in RAW-formaat om maximale controle mogelijk te maken tijdens de nabewerking.
* Samenstelling: Gebruik klassieke compositietechnieken zoals de regel van derden en leidende lijnen om een visueel aantrekkelijk beeld te creëren.
6. Post-processing (bewerken):
* Converteer naar zwart -wit: Gebruik een conversietool (zoals in Photoshop of Lightroom) die u controle geeft over de kleurkanalen. Hiermee kunt u de tonen in uw zwart-witte afbeelding verfijnen.
* Verhoog contrast: Verhoog het contrast om die kenmerkende film noir -look te creëren.
* Dodge and Burn: Gebruik de Dodge and Burn -tools om selectief delen van de afbeelding te verlichten en donkerder te maken. Dit kan worden gebruikt om hoogtepunten te benadrukken, schaduwen te verdiepen en het gezicht te vormen.
* Voeg graan toe (spaarzaam): Een subtiele hoeveelheid graan kan toevoegen aan het vintage gevoel. Overdrijf het niet, want te veel graan kan er kunstmatig uitzien.
* Slijten: Scherp het beeld om de details te verbeteren, maar wees voorzichtig om niet over sharpen te sharpen.
* vignet (optioneel): Voeg een subtiel vignet toe om het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding te trekken.
* Tooncurve aanpassen: Manipuleer de tooncurve om het contrast en de tonen in het beeld verder te verfijnen. Een typische film noir-look kan een enigszins S-vormige curve hebben.
Tips en overwegingen:
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en bewerkingstechnieken.
* Locatie: Hoewel niet altijd nodig, kan een geschikte locatie bijdragen aan het algehele effect. Denk aan slecht verlichte steegjes, rokerige bars of weelderige appartementen.
* Samenwerking: Werk nauw samen met je onderwerp om een geloofwaardig karakter te creëren en de juiste stemming vast te leggen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het vastleggen van de film noir -esthetiek.
Door deze stappen te volgen en aandacht te schenken aan detail, kunt u verbluffende Hollywood -film noir -portretten maken die het drama, mysterie en intriges oproepen van de klassieke films van de jaren 1940 en 1950. Succes!