REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u voorgrondframing kunt gebruiken, verbetert uw portretfotografie

Forel Framing is een krachtige techniek in portretfotografie die diepte, context en visueel belang aan uw afbeeldingen toevoegt. Het gaat om het gebruik van elementen op de voorgrond van uw opname om het onderwerp in te kaderen, het oog van de kijker te trekken en een meer dwingende compositie te creëren. Hier is een uitgebreide gids voor het effectief gebruik van voorgrondframing om uw portretfotografie te verbeteren:

1. Inzicht in de basis

* Wat is voorgrondlijst? Voorgrond framing is een compositorische techniek waarbij u objecten op de voorgrond van de afbeelding gebruikt om een ​​frame rond uw onderwerp te maken. Dit frame kan natuurlijk zijn (bijv. Takken, bladeren, bloemen) of door de mens gemaakt (bijv. Deuren, ramen, bogen).

* Doel van voorgrond framing:

* regisseert het oog van de kijker: Het trekt natuurlijk het oog naar het onderwerp, waardoor ze het middelpunt zijn.

* voegt diepte en dimensie toe: Het creëert een gevoel van diepte, waardoor het beeld driedimensionaaler wordt.

* biedt context en vertelt een verhaal: Het voorgrondelement kan bijdragen aan het verhaal van het portret en aanwijzingen geven over de locatie, omgeving of stemming.

* verbetert het visuele belang: Het voegt een laag van complexiteit en visueel belang toe, waardoor het beeld aantrekkelijker wordt.

* voegt een gevoel van intimiteit of voyeurisme toe :Afhankelijk van de keuze van het frame.

2. Het vinden en kiezen van voorgrondelementen

* Kijk rond de scène: Voordat u het schot maakt, scant u uw omgeving actief. Zoek naar objecten die kunnen worden gebruikt om uw onderwerp te kaderen.

* Beschouw natuurlijke elementen:

* gebladerte: Takken, bladeren, bloemen, grassen en riet zijn klassieke keuzes.

* bomen: Boomstammen of takken kunnen sterke verticale of diagonale frames creëren.

* Water: Reflecties in water kunnen werken als een frame en symmetrie toevoegen.

* rotsen en keien: Deze kunnen textuur en visuele interesse toevoegen.

* Gebruik door de mens gemaakte elementen:

* deuropeningen en ramen: Dit zijn uitstekende frames, vooral in architecturale portretten.

* Bogen en hekken: Deze kunnen symmetrische of leidende lijnen creëren.

* architectuurdetails: Kolommen, leuningen en andere architecturale elementen kunnen worden opgenomen.

* stof en gordijnen: Gedrapeerde stof kan een zacht en elegant frame creëren.

* Wees creatief en onconventioneel: Wees niet bang om te experimenteren. Gebruik onverwachte objecten zoals reflecties in zonnebrillen, wazige autoruiten of zelfs andere mensen gedeeltelijk in het kader.

* Overweeg kleur en textuur: Kies voorgrondelementen die het onderwerp aanvullen in termen van kleur, textuur en algemeen gevoel.

* Denk na over betekenis: Het voorgrondelement zou idealiter moeten toevoegen aan het verhaal van het portret, niet afleiden.

3. Framing -technieken en overwegingen

* Gedeeltelijke versus volledige frames:

* Gedeeltelijk frame: Beslaat slechts een deel van de afbeelding, zoals de bovenkant, zijden of onderkant. Dit kan een gevoel van peek-a-boo creëren of de aandacht vestigen op een specifiek deel van het onderwerp.

* Volledig frame: Omringt het onderwerp volledig en creëert een sterk gevoel van behuizing en isolatie of intimiteit.

* scherpe versus wazige frames:

* scherp frame: Het voorgrondelement is scherp en vestigt de aandacht op het detail. Dit werkt goed wanneer het voorgrondelement een belangrijk onderdeel van het verhaal is.

* wazig frame: Het voorgrondelement is onscherp en creëert een zacht en subtiel frame dat niet afleidt van het onderwerp. Dit is een veel voorkomende techniek om het onderwerp te benadrukken. Bereik dit door een breed diafragma te gebruiken (bijv. F/2.8, f/1.8).

* Apertuurkeuze:

* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt het voorgrondelement en isoleert het onderwerp. Ideaal voor zachte en dromerige portretten.

* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Creëert een grotere scherptediepte, waarbij zowel het voorgrondelement als het onderwerp in focus worden gehouden. Handig als u de omgeving of de relatie tussen de voorgrond en het onderwerp wilt laten zien.

* brandpuntsafstand:

* groothoeklens: Kan de afstand tussen de voorgrond en het onderwerp overdrijven, waardoor een dramatisch perspectief ontstaat. Wees bewust van vervorming.

* telefoto -lens: Samen de afstand tussen de voorgrond en het onderwerp, waardoor ze dichter bij elkaar lijken. Handig voor het creëren van een strakker frame en het isoleren van het onderwerp.

* Positionering en perspectief:

* Experimenteer met verschillende hoeken: Ga rond en probeer verschillende perspectieven om te zien hoe het voorgrondelement interageert met het onderwerp.

* Laag of hoog worden: Het wijzigen van uw schiethoek kan de impact van het voorgrondframe drastisch veranderen.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik voorgrondelementen om toonaangevende lijnen te maken die het oog van de kijker naar het onderwerp trekken.

* Overdrijf het niet: Het voorgrondframe moet het portret verbeteren, niet overweldigen. Zorg ervoor dat het niet afleidt of de persoonlijkheid van het onderwerp wegneemt.

* Kleurharmonie: Let op hoe de kleuren op de voorgrond verband houden met de kleuren van het onderwerp en de achtergrond. Aanvullende kleuren (zoals blauw en oranje) kunnen visuele interesse creëren, terwijl analoge kleuren (kleuren die dicht bij elkaar op het kleurenwiel staan) een harmonieuze uitstraling kunnen creëren.

4. Praktische tips en voorbeelden

* Portret in een deuropening: Laat uw onderwerp in een deuropening staan, met behulp van het deurframe om een ​​symmetrisch frame te maken.

* door de bomen: Schiet uw onderwerp door de takken van bomen en creëert een natuurlijk en organisch frame.

* Bloemveld: Plaats uw onderwerp in een bloemenveld en schiet door de bloemen op de voorgrond voor een zacht en romantisch effect.

* stedelijke instelling: Gebruik elementen zoals hekken, leuningen of bogen in een stedelijke omgeving om een ​​modern en edgy frame te creëren.

* Reflectie in water: Leg de reflectie van uw onderwerp vast in een plas of meer, met behulp van het wateroppervlak als een frame.

* Gebruik schaduwen: Shadows gegoten door objecten op de voorgrond kunnen interessante patronen en frames creëren.

* Inlijsten met mensen: Heb een andere persoon gedeeltelijk in het kader (misschien vervaagd of onscherp) om een ​​gevoel van intimiteit of voyeurisme te creëren. Dit kan een krachtige verhalentechniek zijn.

5. Oefen en experimenteren

* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het spotten van potentiële voorgrondelementen en ze in je portretten opnemen.

* Experimenteer met verschillende technieken: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.

* Bekijk uw foto's: Analyseer uw foto's en identificeer wat goed werkte en wat kan worden verbeterd.

Conclusie:

Forel Framing is een waardevol hulpmiddel om uw portretfotografie naar een hoger niveau te brengen. Door de hierboven beschreven principes en technieken te begrijpen, kunt u meer boeiende, visueel interessante en emotioneel resonante beelden creëren. Vergeet niet om creatief te zijn, te experimenteren en regelmatig te oefenen om deze techniek onder de knie te krijgen. Succes!

  1. Het kiezen van een schoonheidsschotel:welke maat is geschikt voor portretten?

  2. Hoe u lichte invalshoek kunt gebruiken in People Photography voor extra punch

  3. Hoe de achtergrond van een portret te vervagen met behulp van Magnetic Lasso -tool in Photoshop

  4. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

  5. Hoe je landschapspanoramische fotografie kunt doen

Fotografietips
  1. Wat is een proof of concept -film - voorbeelden en strategieën

  2. 15 Portretfotografie fouten (en hoe ze te repareren)

  3. Hoe [niet] om een ​​portret van zelftimer te maken

  4. Hoe u gratis kunt opnemen op Mac met audio

  5. Avid Studio inleidende bewerkingssoftware beoordeeld

  6. Een mobiele telefoon gebruiken voor dramatische nachtfotografie

  7. Overgangseffecten begrijpen