i. Inzicht in de uitdagingen en voordelen
* Uitdagingen:
* vervorming: Wijdhoekige lenzen vervormen natuurlijk kenmerken, vooral dichter bij de randen van het frame. Zorgvuldige positionering is cruciaal.
* Perspectief: Perspectief is overdreven. Dingen dichterbij lijken veel groter en dingen verder weg lijken veel kleiner.
* rand schaduwen/falloff: Off-camera flash kan harde schaduwen creëren in de buurt van de randen van het frame, of het licht kan de hoeken mogelijk niet gelijkmatig bereiken.
* Balancing omgevingslicht: Wijdhoekige schoten vangen natuurlijk veel omgevingslicht vast. Het balanceren van de flits met het omgevingslicht is van vitaal belang voor een natuurlijke uitstraling.
* Interessante achtergronden vinden: Je neemt veel achtergrond op; Het moet dwingend zijn en bijdragen aan de afbeelding.
* Voordelen:
* context: Toon het onderwerp in hun omgeving en creëert een sterk gevoel van plaats.
* Drama: Overdreven perspectieven en dynamische hoeken kunnen drama en visuele interesse toevoegen.
* uniciteit: Wijdhoekige portretten komen minder vaak voor dan standaardportretten, waardoor uw werk opvalt.
* verhalen vertellen: Met groothoeklenzen kunt u een vollediger verhaal vertellen over uw onderwerp en hun omgeving.
ii. Uitrusting die je nodig hebt
* camera: Een camera met handmatige modusregeling is essentieel.
* groothoeklens: Alles van 35 mm tot 14 mm (op een full-frame sensor) of equivalent op gewassensorcamera's. Veel voorkomende keuzes zijn 35 mm, 24 mm, 20 mm of zelfs breder. Overweeg de vervormingskenmerken van de brandpuntsafstand.
* off-camera flash (Speedlight of Strobe): Een speedlight of studio -stroboscoop geeft je de kracht en controle die je nodig hebt.
* Flash Trigger/zender &ontvanger: Met draadloze triggers kunt u de flash off-camera afvuren. Populaire opties omvatten radio -triggers (Godox, PocketWizard, enz.).
* Light Stand: Om uw flits op de gewenste hoogte en locatie te positioneren.
* lichtmodifier (optioneel, maar sterk aanbevolen):
* softbox: Creëert zachte, zelfs lichte, reducerende harde schaduwen. Grotere softboxen zijn beter voor bredere opnamen.
* paraplu: Een andere optie voor het verzachten van licht, vaak draagbaarder dan een softbox.
* schoonheidsgerecht: Kan een meer gericht, enigszins contrasty licht creëren. Gebruik met voorzichtigheid vanwege potentieel voor harde schaduwen.
* roosters: Help het licht te lekkeren en het licht op het onderwerp te concentreren.
* Optionele accessoires:
* Reflector: Om licht terug te stuiteren in schaduwgebieden.
* gels: Voor het toevoegen van kleur aan uw flits.
* lichtmeter (optioneel): Voor precieze blootstellingsmetingen van flash.
iii. Camera -instellingen
* modus: Handmatige (m) modus. Dit geeft u volledige controle over uw blootstelling.
* diafragma: Begin rond f/4 tot f/8. Een smaller diafragma (hoger F-nummer) zal de diepte van het veld vergroten, waardoor meer van de scène scherp is. Houd rekening met diffractie bij zeer kleine openingen (f/16 of kleiner).
* sluitertijd: Begin rond 1/60e tot 1/200 seconde. Pas dit aan om het omgevingslicht te regelen. Snellere sluitertijden zullen de achtergrond donkerder maken, terwijl lagere sluitertijden deze opfleurt. De maximale synchronisatiesnelheid van uw camera is belangrijk om op te merken. Als je verder gaat dan de synchronisatiesnelheid van je camera kan donkere banden op de foto veroorzaken.
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om het algehele beeld op te vrolijken zonder de beeldkwaliteit op te offeren.
* Witbalans: Stel dit in op een waarde die geschikt is voor de omgevingsverlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw) of gebruik een grijze kaart om de meest nauwkeurige kleur te krijgen.
* Focusmodus: Single-Point autofocus (AF-S) is vaak het beste om nauwkeurig te focussen op de ogen van uw onderwerp.
iv. Flash -instellingen en plaatsing
* Flash -modus: Handmatige (m) modus. Dit geeft u de meeste controle over de flash -uitgang. TTL kan worden gebruikt, maar de handmatige modus zorgt voor consistente resultaten.
* Flash Power: Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/16 of 1/32 vermogen) en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste helderheid op uw onderwerp bereikt. Gebruik een testschot en bekijk het histogram.
* Plaatsing van flash:
* naar de zijkant (hoek van 45 graden): Een klassiek startpunt. Plaats de flits aan de zijkant van uw onderwerp, iets voor hen. Dit creëert flatterende schaduwen en voegt dimensie toe.
* het licht bevredigen: Richt de flits niet rechtstreeks op uw onderwerp. In plaats daarvan "veer" het licht door de rand van de lichtmodificator op hen te richten. Dit creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang tussen licht en schaduw.
* Afstand: Verplaats de flits dichter bij uw onderwerp om de schijnbare grootte te vergroten en het zachter licht te creëren. Verplaats het verder weg voor een harder, meer directioneel licht.
* Hoogte: Experimenteer met de hoogte van de flits. Hogere plaatsing kan meer dramatische schaduwen creëren, terwijl lagere plaatsing schaduwen onder de ogen kan vullen.
v. Schiettechniek
1. Samenstelling: Denk goed na over uw compositie. Overweeg de regel van derden, leidende lijnen en andere compositietechnieken om een visueel aantrekkelijk beeld te creëren. Let op de achtergrondelementen die u opneemt.
2. Plaatsing van het onderwerp:
* Vermijd het plaatsen van het onderwerp rechtstreeks in het midden: Hierdoor kan de afbeelding statisch aanvoelen. Plaats ze iets off-center om een meer dynamische compositie te creëren.
* Beschouw de horizonlijn: Let op waar de horizonlijn in het frame valt. Plaats het niet direct achter het hoofd van uw onderwerp.
* Gebruik voorgrondelementen: Neem interessante voorgrondelementen op (bijv. Planten, rotsen, architectuur) om diepte en visuele interesse toe te voegen.
3. Focus: Zorg ervoor dat de ogen van uw onderwerp scherp zijn. Gebruik eenpunts autofocus en plaats het focuspunt rechtstreeks op de ogen.
4. Meet: Neem een testschot met alleen omgevingslicht om de juiste belichting voor de achtergrond te bepalen. Zet vervolgens uw flits aan en pas de kracht ervan totdat uw onderwerp correct is verlicht.
5. Balancing omgevings- en flitser: Dit is de sleutel! U wilt dat de flits het omgevingslicht aanvult, niet overmeesterd. Pas uw sluitertijd en flitstracht aan totdat u een natuurlijk ogende balans bereikt. Het onderbegaan van het omgevingslicht kan het drama enigszins toevoegen.
6. Onderwerpinteractie: Richt uw onderwerp en help hen zich op hun gemak te voelen. Geef ze duidelijke instructies over poseren en expressie. Vergeet niet dat je zelfs met een groothoek een echt moment wilt vastleggen.
7. Meerdere schoten: Maak veel foto's! Experimenteer met verschillende flashposities, stroominstellingen en composities. Bekijk uw afbeeldingen op het LCD -scherm van de camera om te zien wat werkt en wat niet.
8. Adressatie van vervorming :Wees je bewust van hoe de groothoeklens vervormt. Houd uw onderwerp dichter bij het midden van het frame waar de vervorming minder uitgesproken is. Vermijd het plaatsen van belangrijke gelaatstrekken zoals ogen in de buurt van de randen.
vi. Post-processing
* RAW -verwerking: Schiet in RAW-formaat om jezelf de meeste flexibiliteit te geven bij het werken.
* Blootstelling en witbalansaanpassingen: Betaal de algehele blootstelling en witbalans.
* Hoogte- en schaduwherstel: Herstel detail in hoogtepunten en schaduwen.
* Contrast- en duidelijkheidsaanpassingen: Voeg contrast en duidelijkheid toe om de afbeelding te laten knallen.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren.
* Vervormingscorrectie (indien nodig): Sommige lenzen hebben ingebouwde vervormingscorrectieprofielen. U kunt ook de vervorming handmatig corrigeren in Photoshop of Lightroom.
* Lokale aanpassingen: Gebruik lokale aanpassingsborstels om de helderheid, contrast en andere instellingen in specifieke gebieden van de afbeelding selectief aan te passen.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of stijl te creëren.
vii. Tips en trucs
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het beheersen van groothoekportretten met off-camera flash.
* Verzoek uw locatie: Verzoek je locatie voor je shoot om interessante achtergronden en verlichtingsomstandigheden te vinden.
* communiceer met uw onderwerp: Laat ze weten wat u probeert te bereiken en geef ze een duidelijke richting.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en instellingen.
* Leer van andere fotografen: Bestudeer het werk van andere fotografen die gespecialiseerd zijn in groothoekportretten.
* Veiligheid: Zorg ervoor dat uw lichtstandaard stabiel is, vooral in winderige omstandigheden.
Voorbeeldscenario:
Stel dat u een portret van een muzikant voor een levendige muurschildering wilt fotograferen met een 24 mm -lens.
1. Camera -instellingen:
* Modus:handleiding
* Apertuur:f/5.6
* Sluitertijd:1/160e seconde
* ISO:100
* Witbalans:daglicht
2. Plaatsing van flits:
* Plaats een speedlight met een kleine softbox ongeveer 45 graden naar rechts van de muzikant, iets voor hen.
3. Flash Power:
* Begin bij 1/8 stroom en maak een testschot. Pas de kracht aan totdat het gezicht van de muzikant goed is verlicht.
4. Samenstelling:
* Plaats de muzikant enigszins off-center, waarbij de muurschildering de achtergrond vult. Gebruik de leidende lijnen van de muurschildering om het oog van de kijker naar de muzikant te trekken.
5. Focus:
* Focus op de ogen van de muzikant.
6. Balans omgevings- en flitser:
* Pas de sluitertijd aan om de helderheid van de muurschildering te regelen. Het doel is om een natuurlijk ogende balans te creëren tussen de flits- en omgevingslicht.
Door deze stappen te volgen, kunt u verbluffende groothoekportretten maken die uw onderwerp en hun omgeving op een unieke en boeiende manier vangen. Vergeet niet te oefenen, te experimenteren en plezier te hebben!