i. Essentiële uitrusting:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige modusmogelijkheden (ISO, Aperture, sluitertijdregeling).
* lens: Een portretlens (35 mm, 50 mm, 85 mm of zelfs langer) is ideaal. De exacte brandpuntsafstand hangt af van het type portretten dat u wilt maken en de ruimte die u beschikbaar hebt.
* flash:
* hotshoe flash (speedlight/speedlite): De meest voorkomende en veelzijdige optie. Zorg ervoor dat het compatibel is met uw camera. Zoek naar verstelbare stroominstellingen (1/1 tot 1/128) en bij voorkeur TTL (door-de-lens) meting.
* stroboscoop: Krachtiger dan een speedlight, vaak gebruikt in studio -instellingen. Vereist een power pack.
* lichtmodifier (cruciaal!):
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Betaalbaar en effectief voor het verzachten en verspreiden van het licht.
* shoot-through: Creëert een brede, zachte lichtbron.
* Reflecterend: Stuitert het licht en creëert een iets hardere, maar nog steeds diffuus, licht. Zilveren interieurs zijn helderder/contrastier dan witte interieurs.
* softbox: Biedt meer gecontroleerd, directioneel licht dan een paraplu. Beschikbaar in verschillende vormen (vierkant, rechthoekig, achthoekig).
* schoonheidsgerecht: Creëert een harder, meer spiegelend licht met een duidelijke, vleiende look. Vaak gebruikt met een diffusiesok.
* Light Stand: Om uw flits en modificator vast te houden.
* Flash Trigger (optioneel maar aanbevolen):
* off-camera flash (OCF): Hiermee kunt u de flits van de camera positioneren voor meer creatieve controle. U hebt een zender nodig (op de camera) en een ontvanger (verbonden met de flits).
* Ingebouwde cameraflitser: Kan worden gebruikt om de off -cameraflits te activeren als deze de draadloze commandant -modus ondersteunt.
* reflector (optioneel): Een grote witte of zilveren reflector kan licht terug stuiteren op de schaduwzijde van het onderwerp, het vullen van schaduwen en het toevoegen van dimensie.
* Achtergrond: Een gewone muur, een achtergrondstandaard met stof, of zelfs alleen een goed gekozen locatie kan werken.
ii. Inzicht in de basisprincipes:
* belichting Triangle (ISO, Aperture, Sluitertijd): Beheers deze drie elementen om het omgevingslicht in uw foto's te regelen.
* ISO: Stelt de gevoeligheid van de sensor van uw camera in om te licht. Houd het zo laag mogelijk (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen indien nodig.
* diafragma (f-stop): Regelt de diepte van het veld (hoeveel van de afbeelding is scherp). Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp isoleert. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) Verhoog de velddiepte.
* sluitertijd: Bepaalt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Het beïnvloedt de bewegingswazing en de hoeveelheid omgevingslicht vastgelegd.
* Flash Power: Regelt de intensiteit van de flitsburst. Pas de flash power aan om uw onderwerp goed te verlichten.
* Lichtmodificaties: Verander de kwaliteit en richting van het licht.
* Afstand: Hoe dichter de lichtbron, hoe zachter en meer het licht verspreiden.
iii. Belangrijkste technieken en installaties:
1. De belichting van uw camera instellen:
* Handmatige modus (M): Essentieel voor consistente flash -fotografie.
* Set ISO: Begin bij de laagst mogelijke ISO (meestal 100) om ruis te minimaliseren.
* Stel diafragma in: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte. Voor portretten is vaak ergens tussen f/2.8 en f/5.6 een goed uitgangspunt.
* Stel sluitertijd in: Stel uw sluitertijd in op de snelste snelheid die uw camera zal synchroniseren met de flitser. De meeste camera's synchroniseren op 1/200 of 1/250 seconde. Controleer uw camera -handleiding. Deze snelheid regelt meestal de hoeveelheid omgevingslicht.
* Maak een testschot: Maak een foto * zonder * de flits. Pas de diafragma en sluitertijd aan om het gewenste omgevingslichtniveau te bereiken. Misschien wilt u dat de achtergrond iets donkerder is dan u wilt in de uiteindelijke afbeelding. U stelt nu de blootstelling aan omgevingslicht in *.
2. Positionering en instelling van uw flits (off-camera):
* Mount Flash: Monteer je flits op de lichtstandaard en bevestig je gekozen lichtmodifier (paraplu of softbox).
* Verbind trigger: Bevestig de flash -trigger -ontvanger op de flits en de zender op de hotshoe van uw camera.
* plaatsing:
* Hoek van 45 graden: Plaats de flits in een hoek van 45 graden in uw onderwerp en iets boven ooghoogte. Dit is een klassieke portretverlichtingsopstelling die flatterende schaduwen creëert.
* Federing: Hoek de rand van de lichtmodificator naar uw onderwerp. Het midden van het licht zal iets achter zich liggen. Dit helpt zacht licht te creëren dat zich rond het gezicht wikkelt.
* stroomaanpassing:
* Handmatige modus (flits): Begin met een lage flash -stroominstelling (bijv. 1/16 of 1/32). Maak een testschot. Verhoog geleidelijk het flash -vermogen totdat uw onderwerp correct is verlicht. Gebruik het histogram van uw camera om de belichting te controleren; De hoogtepunten moeten dicht bij de rechterkant van het histogram liggen zonder te knippen (puur wit worden).
* TTL -modus (flash): Laat uw camera en flits automatisch de flash -power bepalen. Mogelijk moet u de compensatie (FEC) van flashblootstelling gebruiken om de belichting (+/- waarden) te verfijnen. TTL is goed voor dynamische situaties, maar de handleiding is meer voorspelbaar voor statische onderwerpen.
3. Positionering en instelling van uw flits (op de camera):
* Bounce Flash: Richt de flits omhoog of naar een muur of plafond. Dit stuitert het licht en creëert een zachtere, meer diffuus lichtbron.
* Flash Diffuser: Houd een diffuser (een witte kaart of andere diffuser) naar uw flits om het licht te verspreiden en te verzachten.
* Straight-on Flash (minder ideaal): Richt de flits niet rechtstreeks naar uw onderwerp, omdat deze harde schaduwen en een platte, onflatteuze look creëert. U kunt echter proberen de flits te laten pakken of een diffuser te gebruiken om het licht te verzachten.
4. Vul Flash met reflector:
* Positiereflector: Plaats een reflector tegenover de flits, om wat van het licht terug te stuiteren in de schaduwen op het gezicht van het onderwerp. Dit zal een meer gelijkmatige en evenwichtige belichting creëren.
5. Reflector als het hoofdlicht:
* Buitenschaduw: Gebruik een reflector om zonlicht terug te stuiteren op het onderwerp. Plaats het onderwerp in de schaduw met hun rug naar de zon. De zon wordt het achtergrondlicht en de reflector wordt het belangrijkste licht.
iv. Verlichtingsopstellingen om te experimenteren met:
* Eenvoudig 45-graden licht: (Zoals hierboven beschreven - klassiek en vleiend) Flits op 45 graden, iets boven het oogniveau van het onderwerp. Gebruik een paraplu of softbox.
* Rembrandt -verlichting: Creëert een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Plaats de flits enigszins op de zijkant en hoger dan het onderwerp.
* vlinderverlichting: (Ook wel Paramount Lighting genoemd) Flits direct voor het onderwerp, iets boven en gecentreerd. Creëert een vlindervormige schaduw onder de neus. Vaak gebruikt in schoonheidsfotografie.
* zijkantverlichting: Flash geplaatst aan de zijkant van het onderwerp, waardoor dramatische schaduwen ontstaan. Goed voor het markeren van texturen en functies.
* achtergrondverlichting: Flash geplaatst achter het onderwerp, waardoor een rand van licht om hen heen ontstaat. Vereist zorgvuldige meting om het gezicht van het onderwerp te voorkomen. Kan silhouetten of dramatische effecten creëren.
* Clamshell Lighting: Gebruik een schoonheidsschotel als het belangrijkste licht boven het onderwerp. Gebruik een reflector onder het onderwerp om de schaduw in te vullen.
v. Schiettips:
* communiceer met uw model: Richt ze op poseren, expressie en algehele stemming.
* Focus zorgvuldig: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u een grotere flexibiliteit hebt bij het verlagen.
* Maak veel schoten: Experimenteer met verschillende poses, hoeken en flash power -instellingen.
* Kijk uit voor catchlights: Catchlights zijn kleine reflecties van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Ze voegen het leven toe en schitteren aan het portret.
* Let op achtergronden: Zorg ervoor dat de achtergrond schoon en overzichtelijk is, of opzettelijk vervaagt met een ondiepe scherptediepte.
* Minimaliseer schaduwen op de achtergrond: Trek uw onderwerp verder weg van de achtergrond om sterke schaduwen te voorkomen die afleiden.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je experimenteert, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht en het creëren van prachtige portretten.
vi. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans, contrast en verzadiging aan om de gewenste look te bereiken.
* Gladde huid: Gebruik zachte huidgladde technieken om vlekken en onvolkomenheden te verminderen zonder dat de huid er plastic uitziet.
* Dodge and Burn: Verlichte en donkerder specifieke delen van het beeld om hoogtepunten en schaduwen te verbeteren, waardoor diepte en dimensie toevoegen.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details naar voren te brengen, maar vermijd overscherpe.
* bijsnijden: Knip het beeld om de samenstelling te verbeteren en afleidingen te verwijderen.
* software: Adobe Lightroom en Adobe Photoshop zijn software in de branche-standaard voor het bewerken van foto. Andere opties zijn Capture One, GIMP (gratis) en Luminar AI.
vii. Belangrijkste overwegingen:
* omgevingslicht versus flitslicht: De sleutel tot succesvolle flash -fotografie is het in evenwicht brengen van het omgevingslicht en het flitslicht. Bepaal wat belangrijker is en controleer ze dienovereenkomstig.
* Afstand is belangrijk: De afstand tussen de flits en het onderwerp heeft een grote invloed op de intensiteit van het licht. Als u de flits dichter bij het onderwerp verplaatst, is het licht helderder. Als u de flits verder weggaat, wordt het licht dimmer.
* Angle is belangrijk: De hoek van de flits ten opzichte van het onderwerp beïnvloedt ook het uiterlijk van het licht. Een licht dat direct voor het onderwerp wordt geplaatst, zal een platte, zelfs licht creëren. Een licht dat aan de zijkant wordt geplaatst, zal meer dramatische schaduwen creëren.
Door deze technieken te begrijpen en te experimenteren met verschillende opstellingen, kunt u verbluffende, professioneel ogende portretten maken met slechts één flits. Vergeet niet dat oefening de sleutel is en niet bang bent om te experimenteren en te vinden wat het beste voor u werkt!