Wat iedereen zou moeten weten over poseren voor portretten
Positie voor portretten kan ongemakkelijk aanvoelen, maar met een paar belangrijke stukken kennis kunt u er voor de camera zelfverzekerd uitzien en voelen. Hier is een uitsplitsing van wat iedereen zou moeten weten:
i. Vóór de shoot:voorbereiding is belangrijk
* communiceer met de fotograaf: Bespreek het doel van de foto's, uw voorkeuren (stijl, stemming, instelling) en eventuele zorgen die u hebt. Het delen van inspirerende afbeeldingen kan nuttig zijn. Wees niet bang om je "goede kant" te noemen (iedereen heeft er een!).
* Plan je outfit: Kies kleding die goed passen, comfortabel zijn en weerspiegelen uw persoonlijkheid. Vermijd drukke patronen of logo's die afleiden. Overweeg de achtergrond en algehele esthetiek. Zorg ervoor dat uw kleding is gestreken en in goede staat.
* Haar en make -up: Houd het natuurlijk en comfortabel. Een beetje extra make -up dan normaal helpt vaak. Zorg ervoor dat je haar netjes en goed verzorgd is. Raadpleeg een professionele make -upkunstenaar of kapper, als u het niet zeker weet.
* rust en hydratatie: Goed uitgerust en gehydrateerd zullen je helpen om je meer ontspannen en zelfverzekerd te voelen tijdens de shoot. Een moe gezicht is moeilijk te nep!
* Oefening poseren (serieus!): Ga voor een spiegel staan en experimenteer met verschillende hoeken, uitdrukkingen en lichaamsposities. Dit helpt je om je comfortabeler te voelen en te weten wat voor jou werkt.
ii. Tijdens de shoot:de basisprincipes van flatterende poses
* houding is van het grootste belang: Sta hoog en recht, maar niet stijf. Stel je voor dat een touw je uit de kroon van je hoofd trekt. Betrek je kernspieren voor een meer natuurlijke, zelfverzekerde houding.
* hoekig is je vriend: Rechtstreeks geconfronteerd met de camera kan je er vaak breder uitzien. Hoek je lichaam enigszins opzij om een meer afslanke en dynamische look te creëren.
* Gewichtsverdeling: Als je je gewicht op één been verplaatste, kan het een meer ontspannen en natuurlijke pose creëren. Het gebogen been moet achter elkaar worden verborgen, waardoor een langere lijn ontstaat.
* Ontspan je schouders: Vermijd het doorgaan of spannen van uw schouders. Rol ze terug en omlaag om een meer open en zelfverzekerde houding te creëren.
* de "squinch": Probeer in plaats van een met grote ogen, herten-in-headlights, je ogen enigszins te letsen. Dit creëert een meer zelfverzekerde en boeiende uitdrukking. Het gaat om het enigszins aan te scherpen van het onderste ooglid.
* Handplaatsing: Onhandige handen zijn een veel voorkomend probleem. Hier zijn enkele tips:
* Laat ze niet bengelen: Dat ziet er onnatuurlijk uit.
* Betrek ze: Plaats ze in je zakken, op je heupen, houd iets vast of raak je gezicht of haar zachtjes aan.
* Houd ze ontspannen: Vermijd klemmen of stijve vingers.
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Door je kin naar voren en naar beneden te duwen helpt om je kaaklijn te definiëren en een dubbele kin te elimineren. Het klinkt vreemd, maar het werkt! Overdrijf het niet.
* Ruimte is de sleutel: Het creëren van ruimte tussen je armen en lichaam, of tussen je benen, kan een meer vleiend silhouet creëren. Druk je armen niet stevig tegen je zijkanten.
* beweeg en adem: Vries niet in één positie. Maak kleine aanpassingen en haal diep adem om je spieren te ontspannen en een meer natuurlijke look te creëren.
iii. Gezichtsuitdrukkingen:verbinden met de camera
* Authenticiteit is alles: De beste portretten veroveren echte emotie. Probeer na te denken over iets positiefs of opbeurend om een natuurlijke glimlach op je gezicht te brengen.
* Oogcontact: Neem contact op met de camera. Stel je voor dat je met een vriend praat. Varieer je blik enigszins voor verschillende effecten.
* De kracht van een glimlach: Een echte glimlach bereikt je ogen. Forceer het niet. Een lichte grijns of een doordachte uitdrukking kan net zo dwingend zijn.
* Oefen in de spiegel: Experimenteer met verschillende uitdrukkingen om te zien wat het beste voor u werkt.
* Luister naar de fotograaf: Ze kunnen waardevolle feedback en suggesties geven over uw uitdrukkingen.
iv. Werken met de fotograaf
* Vertrouw op uw fotograaf: Ze zijn de expert. Luister naar hun instructies en probeer hun suggesties, zelfs als ze zich in het begin een beetje vreemd voelen.
* communicatie is sleutel: Als u zich ongemakkelijk voelt met een pose of een specifiek verzoek hebt, spreek dan! Wees niet bang om vragen te stellen.
* Feedback geven: Nadat je een paar foto's hebt gemaakt, vraag je om ze te zien. Dit geeft u een beter idee van wat er werkt en wat moet worden aangepast.
* Ontspan en veel plezier! Hoe meer ontspannen en comfortabel je bent, hoe beter je foto's zullen zijn. Laat uw persoonlijkheid doorschijnen!
* Wees geduldig: Het krijgen van de perfecte opname kan tijd kosten. Word niet ontmoedigd als het niet onmiddellijk gebeurt.
v. Beyond the Basics:Advanced Tips
* Begrijp verlichting: Leer hoe verschillende lichtomstandigheden uw uiterlijk kunnen beïnvloeden. Zacht, diffuus licht is over het algemeen het meest flatterende.
* Let op de achtergrond: Zorg ervoor dat de achtergrond niet afleidend of niet flatterend is.
* Beschouw de compositie: Let op hoe u zich in het frame bevindt.
* Studieportretten die je bewondert: Analyseer de poses, verlichting en uitdrukkingen van mensen in portretten die u aantrekkelijk vindt.
* continu leren: De kunst van poseren evolueert voortdurend. Blijf open voor nieuwe technieken en stijlen.
Door deze principes te begrijpen en toe te passen, kunt u vol vertrouwen poseren voor portretten en verbluffende afbeeldingen maken die u nog jaren koestert. Succes!