1. Inzicht in het concept:
* sluitertijd: Hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Het slepen van de sluiter betekent het gebruik van een langzamere sluitertijd dan u normaal zou doen voor een scherp portret.
* Motion Blur: Een langzame sluitertijd legt beweging vast, wat resulteert in vervaging. Dit kan worden toegepast op het onderwerp, de achtergrond of beide.
* omgevingslicht: Langzamer sluitertijdendheden laten meer omgevingslicht binnen, waardoor de afbeelding mogelijk wordt blootgesteld als ze niet correct worden beheerd.
* Camera Shake: Langzame sluitertijd verhogen de kans op camerahaken, waardoor het hele beeld vervaagt.
2. Uitrusting die je nodig hebt:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera waarmee u de sluitertijd handmatig kunt regelen (idealiter met de prioriteitsmodus van de sluiter).
* lens: Een lens met een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8) helpt u meer licht te verzamelen en een ondiepere scherptediepte te bereiken. Prime -lenzen (vaste brandpuntsafstand) worden vaak de voorkeur gegeven aan hun bredere openingen en scherpte.
* statief (sterk aanbevolen): Essentieel voor het stabiel houden van de camera bij langzame sluitertijden, vooral bij het vervagen van de beweging van het onderwerp.
* externe flits (optioneel, maar vaak cruciaal): Hierdoor kunt u het onderwerp bevriezen met een uitbarsting van licht terwijl de achtergrond vervaagt. Een speedlight (op de camera flits) of studio-stroboscoop kan werken.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Als u in helder daglicht fotografeert, vermindert een ND -filter de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, zodat u lagere sluitertijden kunt gebruiken zonder te veel bloot te stellen.
* Release of timer op afstand (aanbevolen): Minimaliseert de camera -shake bij het drukken op de ontsnappingsknop.
3. Camera -instellingen en technieken:
* opnamemodus:
* sluiterprioriteit (tv of s): U stelt de sluitertijd in en de camera past het diafragma automatisch aan. Dit is de gemakkelijkste modus om mee te beginnen.
* handleiding (m): U regelt zowel sluitertijd als diafragma, waardoor u de meeste controle hebt, maar die meer aandacht voor de meet nodig heeft.
* sluitertijd: Dit is de belangrijkste instelling. Begin met deze als richtlijn en pas aan op basis van het gewenste effect en verlichting:
* Subtiele bewegings vervaging: 1/30 tot 1/15 van een seconde (goed voor lichte haarbeweging of een subtiele achtergrond vervaging).
* Meer uitgesproken beweging vervaagt: 1/8 tot 1/4 van een seconde (voor meer merkbaar onderwerp of achtergrondbeweging).
* significante beweging vervaging: 1/2 tot enkele seconden (voor abstracte effecten of lichte paden).
* Belangrijke opmerking: Hoe sneller het onderwerp beweegt, hoe sneller je sluitertijd moet zijn om ze te "bevriezen" met de flits (zie flitsgedeelte hieronder). Lagere snelheden zullen leiden tot meer vervaging.
* diafragma:
* Sluiter prioriteitsmodus: De camera kiest het diafragma voor u, op basis van de sluitertijd en ISO. Let op je diafragma om ervoor te zorgen dat het niet te breed is (ondiepe scherptediepte kan het gezicht van je onderwerp vervagen) of te smal (je laat misschien niet genoeg licht binnen).
* Handmatige modus: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte in evenwicht brengt met de hoeveelheid licht die u nodig hebt. Begin met een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) en pas vanaf daar.
* ISO:
* Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100, 200) om ruis te minimaliseren, vooral in situaties met weinig licht. Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène. Goed voor algemeen gebruik.
* Spotmeting: Meet het licht uit een klein gebied. Handig als u wilt blootstellen voor een specifiek deel van het gezicht van het onderwerp.
* Midden-gewogen gemiddelde meting: Nadruk op het midden van het frame.
* focus:
* Single-Point autofocus (AF-S): Focus op het oog van het onderwerp (het oog dat het dichtst bij de camera staat). Vergrendel de focus en neem het schot.
* Handmatige focus (MF): Vooral nuttig bij weinig licht of wanneer u precieze controle wilt.
* Witbalans: Stel de witbalans in op de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam). Of schiet in RAW-formaat en pas na verwerking aan.
4. Flash gebruiken om het onderwerp te bevriezen:
Dit is vaak cruciaal om het effect "bevroren onderwerp, vage achtergrond" te krijgen.
* Flash -modus: Stel uw Flash in op TTL-modus (door-de-lens) voor automatische belichting of handmatige modus voor meer controle.
* Flash Power: Pas de flashvermogen aan om het omgevingslicht in evenwicht te brengen met de flitser. Begin met een instelling met een lage stroom en neem indien nodig toe. Te veel flits zal het onderwerp er onnatuurlijk uitzien.
* Flash -synchronisatie:
* First-Curtain Sync (front-Curtain Sync): De flits vuurt bij het * begin * van de belichting. Het onderwerp is in het begin bevroren, en elke beweging daarna creëert een vervaging die * achter * achter hen loopt. Dit is de standaardinstelling.
* Synchronisatie van de tweede krik (Sync van de achtergrond): De flits vuurt aan het * uiteinde * van de belichting. Het onderwerp is aan het einde bevroren en elke beweging * voor * die een vervaging creëert * vooraan * van hen. Dit ziet er vaak natuurlijker uit omdat de vervaging de bewegingsrichting van het onderwerp volgt. Experimenteer om te zien wat u verkiest.
* Plaatsing van flash:
* flitser op de camera: Handig maar kan harde schaduwen produceren. Gebruik een diffuser om het licht te verzachten.
* off-camera flits: Biedt meer flatterende en gecontroleerde verlichting. Gebruik een softbox, paraplu of andere modificator om het licht te verzachten. Je hebt een flash-trigger nodig om de off-camera flits te vuren.
* Experiment: De sleutel is om te experimenteren met flash -vermogen en sluitertijd om de juiste balans te vinden tussen het bevriezen van het onderwerp en het vervagen van de achtergrond.
5. Technieken voor Creative Motion Blur:
* Panning: Verplaats de camera in dezelfde richting als een bewegend onderwerp terwijl u op de ontspanknop drukt. Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond. Vereist oefening om de timing goed te krijgen. Goed voor sport- of actiefoto's.
* Onderwerpbeweging: Laat het onderwerp bewegen terwijl de sluiter open is (bijv. Spin, springen, dans). Gebruik flits om een deel van de beweging te bevriezen en laat de rest vervagen.
* Camerabeweging: Verplaats de camera opzettelijk terwijl de sluiter open is (bijvoorbeeld, zoom de lens in, roteer de camera). Dit kan abstracte en artistieke effecten veroorzaken.
* Licht schilderen: Gebruik een lichtbron (bijvoorbeeld zaklamp, schittering) om patronen in de lucht te trekken terwijl de sluiter open is. Vereist een zeer donkere omgeving en lange belichtingstijden.
6. Tips voor succes:
* Oefening: Experimenteer met verschillende sluitertijden, openingen en flash -instellingen om te zien wat het beste werkt.
* stabiliteit: Gebruik waar mogelijk een statief, vooral voor langzame sluitertijden.
* timing: Let op de timing van de flits en de beweging van het onderwerp.
* Samenstelling: Overweeg de compositie van het schot. Gebruik toonaangevende lijnen, de regel van derden en andere compositietechnieken om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* Natuurverwerking: Pas de blootstelling, het contrast, de witbalans en de scherpte aan bij de nabewerking aan om uw afbeeldingen te verfijnen.
* communiceren: Praat met uw model en leg het effect uit dat u probeert te bereiken. Moedig ze aan om creatief te zijn en verschillende bewegingen te proberen.
* Veiligheid: Neem de nodige veiligheidsmaatregelen als je sterrol of andere potentieel gevaarlijke lichtbronnen gebruikt.
* Start eenvoudig: Beheers de techniek van het bevriezen van uw onderwerp en het vervagen van de achtergrond met flits voordat u meer complexe bewegingen probeert.
Voorbeeldscenario's:
* dansende portret: Gebruik een langzame sluitertijd (bijv. 1/8e van een seconde) en flits om een danser in beweging te vangen. De flits zal een moment van hun beweging bevriezen, terwijl de langzame sluitertijd de rest zal vervagen.
* portret draaien: Laat het onderwerp draaien terwijl u een foto maakt met een langzame sluitertijd (bijvoorbeeld 1/4e van een seconde) en flits. De flits zal hun gezicht bevriezen, terwijl de draaiende beweging een cirkelvormige vervaging om hen heen zal creëren.
* Urban Panning Portret: Leg een portret vast van iemand die loopt of fietst in een stedelijke omgeving, pakt met de camera om ze relatief scherp te houden en de achtergrond te vervagen in strepen van licht en kleur.
Het slepen van de sluiter vereist oefening en experimenten, maar het kan een lonende techniek zijn voor het creëren van unieke en expressieve portretten. Veel plezier met het verkennen van de mogelijkheden!