i. Inzicht in de basisprincipes
* Dodge: Verlicht gebieden van een afbeelding. Zie het als hoogtepunten.
* Burn: Verduistert gebieden van een afbeelding. Zie het als het toevoegen van schaduwen.
* Waarom grijze lagen? Met grijze lagen, ingesteld op een specifieke mengmodus, kunt u licht schilderen en schaduw op de afbeelding *zonder de originele pixels te wijzigen *. Dit geeft u maximale flexibiliteit om uw ontwijken en branden later aan te passen.
* Niet-destructieve bewerking: Deze methode beschermt uw oorspronkelijke afbeelding, zodat u vrijelijk kunt experimenteren en indien nodig terugkeert naar de oorspronkelijke status.
ii. Stapsgewijze gids
1. Open uw portretafbeelding: Begin met het openen van je portret in Photoshop.
2. Maak een nieuwe laag: Ga naar Layer> Nieuw> Laag ... of druk op `Ctrl+Shift+N` (Windows) of` CMD+Shift+N` (Mac).
3. Vul met 50% grijs:
* Noem in het dialoogvenster Nieuwe laag de laag als "Dodge &Burn".
* Kies voor "modus" overlay (of zacht licht, zie de overwegingen van de mengmodus hieronder).
* Vink het vakje aan met de tekst "Vul vullen met overlay-neutrale kleur (50% grijs)".
* Klik op "OK".
* Alternatieve methode: (Na het maken van de lege laag) Ga naar bewerken> vullen. Selecteer onder "Inhoud" "50% grijs". Zorg ervoor dat de mengmodus is ingesteld op "normaal" en dekking op 100%. Wijzig vervolgens de mengmodus van de laag in overlay of zacht licht.
4. Kies uw tools: U gebruikt voornamelijk het borstelgereedschap (b) .
5. Stel borsteleigenschappen in: Dit is cruciaal voor het bereiken van een natuurlijke uitstraling.
* dekking: Begin met een zeer lage dekking, zoals 2-5% . Hiermee kunt u het effect geleidelijk opbouwen, waardoor u meer controle krijgt. U kunt de dekking later altijd vergroten voor meer dramatische resultaten. Ik begin vaak ongeveer 3%.
* Flow: Houd de stroom ook laag, vergelijkbaar met dekking, rond 2-5% . Flow bepaalt hoe snel de verf wordt aangebracht.
* Hardheid: Houd de borstel erg zacht (Hardheid bijna 0%). Dit creëert soepele overgangen. Een harde borstel zal harde randen creëren.
* Grootte: Pas de borstelgrootte indien nodig aan voor verschillende delen van het gezicht. Een grotere borstel voor brede gebieden, een kleinere borstel voor detailwerk.
* kleur: Uw voorgrond en achtergrondkleuren moeten op zwart -wit worden ingesteld. Gebruik de "D" -toets om ze te resetten naar standaard (zwarte voorgrond, witte achtergrond).
6. Begin met ontwijken (bliksem):
* Met de witte kleur geselecteerd als uw voorgrondkleur (druk op "X" om te schakelen tussen voorgrond en achtergrond), schilder zachtjes over gebieden die u wilt verlichten.
* Gemeenschappelijke ruimtes om te ontwijken zijn onder meer:
* Hoogtepunten op het voorhoofd, neus, wangen, kin.
* Catchlights in de ogen (wees hier heel subtiel).
* Randen van de lippen om ze te definiëren.
* Haarlokken om dimensie toe te voegen.
* Hoogtepunten op kleding.
* belangrijk: Werk langzaam en opzettelijk. Overdrijf het niet! Minder is vaak meer. Zoom continu in en uit om uw voortgang te controleren.
7. Begin met branden (donkerder):
* Met de zwarte kleur geselecteerd als uw voorgrondkleur (druk op "X" om te schakelen), schilder zachtjes over gebieden die u wilt donkerder worden.
* Gemeenschappelijke gebieden om te verbranden zijn onder meer:
* Schaduwen onder de jukbeenderen.
* Zijkanten van de neus om vorm te definiëren.
* Rond de ogen en wenkbrauwen.
* Onder de onderlip.
* Langs de haarlijn om diepte toe te voegen.
* Schaduwen in kleding.
* belangrijk: Nogmaals, werk langzaam en subtiel. Focus op het verbeteren van bestaande schaduwen, geen nieuwe creëren.
8. Pas indien nodig aan:
* dekking van de laag: Als het totale ontwijkings- en verbrandingseffect te sterk is, verlaag dan de dekking van de Dodge &Burn -laag.
* Borstel dekking/flow: Betaal de intensiteit van specifieke gebieden door de borstel opaciteit of stroming aan te passen terwijl u schildert.
* Wissen/verfijnen: Als u per ongeluk overbrengt of overbrander bent, gebruikt u het gumgereedschap (E) met een lage dekking en stroom om het effect voorzichtig te verwijderen. Je kunt ook terugschakelen naar de tegenovergestelde kleur (wit om te verlichten als je te veel verbrandt, zwart om donkerder te worden als je te veel ontwijkt).
* Liquify Filter (optioneel): Nadat u uw basis ontwijken en verbranden hebt gedaan, kunt u het Liquify -filter gebruiken om kleine aanpassingen aan de vorm van het gezicht of functies aan te brengen.
9. Overwegingen van blendmodus:
* overlay: Dit is de meest voorkomende keuze. Het biedt een goede balans tussen contrast en subtiliteit.
* zacht licht: Een subtieler effect dan overlay. Goed voor zeer delicate aanpassingen.
* hard licht: Een veel sterker effect, waardoor meer contrast ontstaat. Gebruik met voorzichtigheid.
* lineair licht: Een ander sterk effect, vaak resulterend in knippen.
10. Vergelijk voor en na: Schakel de zichtbaarheid van de Dodge &Burn -laag in en uit om het verschil te zien. Dit helpt u te beoordelen of u uw gewenste resultaat hebt bereikt.
11. Sla uw werk op: Sla uw afbeelding op als een PSD -bestand om de lagen te behouden en verdere bewerking mogelijk te maken.
iii. Tips en best practices
* Analyseer licht en schaduw: Voordat je begint, bestudeer je zorgvuldig de licht- en schaduwpatronen in je portret. Begrijp waar het licht vandaan komt en hoe het het gezicht van het onderwerp beïnvloedt.
* Volg bestaande contouren: Dodge en Burn moet de bestaande contouren van het gezicht verbeteren, niet drastisch veranderen. Let op de onderliggende botstructuur en spierdefinitie.
* subtiliteit is de sleutel: Het beste ontwijken en verbranden werk is vaak onzichtbaar voor het ongetrainde oog. Het doel is om het beeld te verbeteren, niet om het er duidelijk geretoucheerd uit te laten zien.
* Werk bij hoge resolutie: Werken met een hoge resolutie geeft u meer details om mee te werken en voorkomt artefacten.
* Gebruik een grafische tablet (aanbevolen): Een grafische tablet met drukgevoeligheid biedt veel fijnere controle over de borstel, waardoor ontwijken en branden gemakkelijker en preciezer wordt. Wacom -tabletten zijn het populairst.
* Meerdere Dodge &Burn -lagen maken: Voor meer complexe portretten kunt u afzonderlijke lagen maken voor hoogtepunten, middentonen en schaduwen. Dit geeft je nog meer controle over het tonale bereik. Noem ze dienovereenkomstig, zoals "Hoogtepunten D&B", "Midtones D&B", "Shadows D&B".
* Gebruik aanpassingslagen voor globale aanpassingen: Na ontwijking en verbranding kunt u aanpassingslagen zoals curven, niveaus of kleurbalans gebruiken om globale aanpassingen aan de algehele toon en kleur van de afbeelding aan te brengen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je zult worden in het herkennen van de subtiele nuances van licht en schaduw en hoe je ze kunt verbeteren met ontwijken en verbranden.
* Leer van anderen: Bekijk tutorials en bestudeer het werk van professionele retouchers om hun technieken en workflows te leren. Er zijn veel uitstekende bronnen online.
* Beschouw frequentiescheiding: Voor zeer gedetailleerde huidretouchering, wordt frequentescheiding vaak gebruikt * voordat * ontwijk en verbrandt om de onvolkomenheden van de huid glad te strijken zonder de onderliggende textuur te beïnvloeden. Vervolgens kunt u Dodge gebruiken en op een afzonderlijke laag branden om hoogtepunten en schaduwen toe te voegen.
* Vermijd overscherpe: Let na het retoucheren, wees voorzichtig om het beeld niet over te schenden, omdat dit eventuele onvolkomenheden of artefacten kan accentueren.
iv. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* Overmodelen en oververbrandend: De meest voorkomende fout is om de effecten te sterk te maken, wat leidt tot een onnatuurlijke look.
* Bardende randen maken: Het gebruik van een borstel met te veel hardheid of niet goed te bevatheren van de randen kan harde overgangen tussen licht en schaduw creëren.
* het gezicht van het onderwerp wijzigen: Het doel is om de kenmerken van het onderwerp te verbeteren, niet om ze volledig te veranderen.
* De lichtbron negeren: Ontkoppelen en branden moet consistent zijn met de richting en intensiteit van de lichtbron.
* Niet in- en uitzoomen: Als u niet in- en uitzoomt kan leiden tot onnauwkeurigheden en een ongelijke look.
* Niet vergelijken voor en na: Door het geretoucheerde beeld regelmatig te vergelijken met het origineel helpt u uw voortgang te beoordelen en te voorkomen dat u overricht bent.
Door deze stappen en tips te volgen, kunt u grijze lagen ontwijken en branden in Photoshop om uw portretten te verbeteren en verbluffende resultaten te bereiken. Vergeet niet om geduldig te zijn, consistent te oefenen en altijd te streven naar een natuurlijke en realistische uitstraling.