Fantastische portretten fotograferen met één flitser:een uitgebreide gids
Het gebruik van een enkele flits kan beperkend lijken, maar het is een krachtig en veelzijdig hulpmiddel voor het maken van verbluffende portretten. Hier is een uitsplitsing van hoe je fantastische resultaten kunt bereiken met slechts één licht:
i. Inzicht in de basis:
* Waarom één flits? Eenvoud, draagbaarheid, kosteneffectiviteit. Het dwingt je om creatiever en opzettelijk te zijn met je verlichtingsbeslissingen.
* Key Principles:
* Kwaliteit van licht: Hoe zacht of hard het licht is. Dit wordt bepaald door de * relatieve grootte * van de lichtbron in vergelijking met het onderwerp. Een grotere bron (bijv. Flash stuiterde van een muur) creëert zachter licht.
* Richting van het licht: Waar het licht vandaan komt, beïnvloedt de schaduwen en hoogtepunten, het vormgeven van het gezicht en het toevoegen van dimensie.
* Lichtintensiteit: De helderheid van de flits, die de algehele blootstelling en het contrast van het beeld beïnvloedt.
* Essentiële apparatuur:
* camera: DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus wordt sterk aanbevolen.
* flash: Speedlight/hotshoe flash (TTL of handmatige mogelijkheden). Overweeg een Flash-trigger als u de flits off-camera wilt gebruiken.
* Light Stand (optioneel maar sterk aanbevolen): Biedt flexibiliteit bij het positioneren van de flits.
* lichtmodifier (sterk aanbevolen): Diffusers, paraplu's, softboxen, reflectoren - gebruikt om het licht te vormen en te verzachten.
* Flash Trigger (optioneel): Schakelt off-camera flashgebruik mogelijk. TTL of handmatige triggers zijn beschikbaar.
* reflector (optioneel): Helpt schaduwen in te vullen en licht terug te stuiteren op het onderwerp.
ii. Je schot opzetten:
* Handmatige modus is uw vriend: Master handmatige modus op uw camera. Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* camera -instellingen (startpunten):
* diafragma: F/2.8 tot f/5.6 voor portretachtergronden (pas af van de gewenste diepte van het veld). Lagere F-stops creëren een ondiepere scherptediepte (wazige achtergronden).
* sluitertijd: Synchronisatiesnelheid is cruciaal. Raadpleeg uw camera -handleiding voor de maximale flash -synchronisatiesnelheid (meestal ongeveer 1/200s of 1/250s). Sneller gaan dan dit kan banden in de afbeelding veroorzaken.
* ISO: Begin bij de laagst mogelijke ISO (meestal 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog indien nodig als het beeld te donker is, maar houd het zo laag mogelijk.
* Flash -instellingen:
* ttl (door-de-lens): De flash past zijn stroom automatisch aan op basis van de meter van de camera. Goed voor beginners, maar kan in sommige situaties niet consistent zijn.
* handleiding: U regelt de flash -power direct. Nauwkeuriger, maar vereist meer experimenten en aanpassing. Begin met laag vermogen (1/16, 1/32) en neem toe indien nodig.
iii. Verlichtingstechnieken:
* on -camera flash (directe flitser - niet aanbevolen voor de beste resultaten):
* profs: Eenvoudig en handig.
* nadelen: Creëert harde schaduwen, platte verlichting en rode ogen.
* hoe te verzachten: Gebruik een diffuser (bijv. Een plastic diffuser dop) om het licht enigszins te verzachten. Hoek de flits omhoog en gebruik een witte kaart om wat licht naar voren te stuiteren. Nog steeds niet ideaal, maar beter dan directe flits.
* off-camera flash (veel betere resultaten):
* 1. Stuiteren:
* Doel: Om zacht, vleiend licht te creëren door de flits van een muur of plafond te stuiteren.
* Setup: Hoek de flitskop naar een lichtgekleurd (bij voorkeur wit) oppervlak.
* Voordelen: Creëert een grotere, zachtere lichtbron.
* overwegingen: Plafond/wandkleur heeft invloed op de kleurtemperatuur van het licht. Hoge plafonds vereisen mogelijk meer flash power.
* Voorbeeld: Richt de flits omhoog en iets achter het onderwerp en stuitert licht van een wit plafond. Gebruik een reflector om schaduwen onder de kin in te vullen.
* 2. FEATERING:
* Doel: Om het zachtste deel van de lichtstraal te gebruiken.
* Setup: Plaats de flitser met een modificator (bijv. Softbox, paraplu) enigszins naar de zijkant van het onderwerp. Richt de * rand * van het licht naar het onderwerp. Het midden van het licht zal enigszins * weg * van hen worden gericht.
* Voordelen: Creëert zeer zacht en vleiend licht, vooral op het gezicht.
* overwegingen: Vereist precieze positionering.
* 3. Rembrandt Lighting:
* Doel: Om een dramatisch, driehoekig hoogtepunt op de wang tegenover de lichtbron te creëren.
* Setup: Plaats de flits in een hoek van 45 graden in het onderwerp en iets boven oogniveau.
* Voordelen: Voegt diepte en dimensie toe aan het gezicht.
* overwegingen: Vereist zorgvuldige positionering om het hoogtepunt van Triangle te bereiken.
* 4. Korte verlichting:
* Doel: Om de zijkant van het gezicht aan te steken die * weg * van de camera is.
* Setup: Plaats de flits zodat de schaduwzijde van het gezicht groter is.
* Voordelen: Slankeffect benadrukt de gezichtsstructuur.
* overwegingen: Kan het gezicht donkerder laten lijken.
* 5. Brede verlichting:
* Doel: Om de zijkant van het gezicht te verlichten die * tegenover de camera is gericht.
* Setup: Plaats de flits zodat de verlichte zijde van het gezicht groter is.
* Voordelen: Kijkt het gezicht op, over het algemeen vrolijker.
* overwegingen: Kan het gezicht breder laten lijken.
iv. Modificaties:uw licht vormen:
* diffusers: Verzacht het licht door het uit te spreiden.
* softboxes: Voeg de flits in een doos in met een diffusiepaneel. Creëer zacht, directioneel licht.
* paraplu's: Reflecteer licht op het onderwerp en creëert een zachtere, bredere spread.
* diffusiepanelen: Kleine, draagbare diffusers die rechtstreeks aan de flits worden bevestigd.
* reflectoren: Stuiter licht terug op het onderwerp om schaduwen in te vullen. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
v. Workflow en verfijning:
1. Start eenvoudig: Begin met een basisopstelling (bijvoorbeeld het plafond stuiteren) en voeg geleidelijk complexiteit toe.
2. testopnames: Maak testopnames en onderzoek de resultaten zorgvuldig. Pas de flashvermogen, positie en modificator indien nodig aan.
3. Let op van catchlights: De reflecties van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Ze voegen het leven toe en schitteren aan het beeld.
4. Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingstechnieken en modificatoren te proberen. De beste manier om te leren is om te experimenteren en te zien wat voor u werkt.
5. Natuurverwerking: Gebruik fotobewerkingssoftware (bijv. Lightroom, Photoshop) om definitieve aanpassingen te maken aan blootstelling, contrast, witbalans en scherpte.
vi. Tips en trucs:
* omgekeerde vierkante wet: De intensiteit van het licht neemt snel af naarmate de afstand tot de lichtbron toeneemt. Houd hier rekening mee bij het positioneren van uw flits.
* gels: Gekleurde gels kunnen worden gebruikt om creatieve effecten aan uw verlichting toe te voegen.
* High-Speed Sync (HSS): Hiermee kunt u sluitertijden sneller gebruiken dan de synchronisatiesnelheid van uw camera, maar verkleint de flash power. Handig voor schieten in fel zonlicht met een ondiepe scherptediepte.
* Focus op de ogen: Scherpe focus op de ogen is essentieel voor een meeslepend portret.
* communiceer met uw onderwerp: Help ze te ontspannen en je comfortabel voor de camera te voelen.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent met één flits, hoe beter je wordt om het te gebruiken om verbluffende portretten te maken.
Door deze principes en technieken te begrijpen, kunt u fantastische portretten maken met slechts één flits, zelfs met een budget. Vergeet niet om te experimenteren, plezier te hebben en blijf leren!