1. Inzicht in de film noir -esthetiek:
* stemming: Gruty, cynisch, mysterieus, fatalistisch en psychologisch gedreven.
* verlichting: Dramatisch, hoge contrast, met diepe schaduwen en pools van licht. Gebruikt vaak ingehouden verlichting (gedomineerd door donkere tonen).
* Samenstelling: Sterke lijnen, diagonalen en frames in frames. Off-center composities komen veel voor.
* Onderwerp: Bevat vaak een "femme fatale" (een verleidelijke en gevaarlijke vrouw) en/of een neerwaartse hoofdrolspeler. Denk aan hardgekookte rechercheurs, moreel dubbelzinnige karakters en thema's van verraad en obsessie.
* instelling: Stedelijk, vaak 's nachts, met door regen gesneden straten, rokerige bars en slecht verlichte interieurs.
2. Je shoot plannen:
* concept: Beslis over het verhaal dat je wilt vertellen. Portretteer je een sluwe femme fatale, een wereldverwarde detective of iets anders helemaal? Ontwikkel een verhaal dat uw poseren, verlichting en garderobe informeert.
* Locatie:
* binnen: Een slecht verlichte kamer, een bar met een klassieke look, een kamer met blinds gieten schaduwen, of zelfs gewoon een hoek van een kamer kan werken.
* Outdoor: Een stadsstraat 's nachts, vooral nadat het heeft geregend, is ideaal. Overweeg steegjes, onder bruggen of gebieden met neonborden.
* Model/onderwerp:
* Kies een model dat de gewenste stemming kan overbrengen. Hun uitdrukkingen en lichaamstaal zijn cruciaal.
* Overweeg hun garderobe zorgvuldig. Kleding moet het tijdperk en het personage weerspiegelen. Denk aan op maat gemaakte pakken, geuljassen, fedora -hoeden voor mannen en jurken, hoge hakken en misschien een bontjas of handschoenen voor vrouwen.
* Props:
* Essentieel:sigaret, een glas whisky, een pistool (speelgoed of prop, verantwaardig en legaal omgaan!), Een Fedora -hoed.
* Andere mogelijkheden:een telefoon, een krant, een kaartspel, een typemachine.
3. Verlichtingstechnieken:
* Hard Light Bron: Een enkele, sterke lichtbron is de sleutel.
* Barn -deuren/vlaggen: Gebruik deze om de richting en morsen van het licht te regelen. U wilt verschillende gebieden van licht en schaduw creëren.
* Window Blinds/Venetiaanse jaloezieën: Een klassieke noir -techniek. Plaats uw lichtbron om scherpe, dramatische schaduwen uit de jaloezieën over het gezicht of lichaam van uw onderwerp te werpen.
* praktische lichten: Neem bestaande lichtbronnen op in uw scène, zoals lampen, neonborden (als het buitenshuis fotografeert) of zelfs een enkele kaars.
* gobo: Een gobo (Go-Between-Object) is een stencil geplaatst voor een lichtbron om de vorm en intensiteit van het licht te regelen. U kunt patronen maken zoals vensterschaduwen of abstracte vormen.
* Low key verlichting: De algehele blootstelling is donkerder. Het onderwerp moet gedeeltelijk worden verdoezeld door schaduwen, waardoor alleen belangrijke functies worden verlicht. Gebruik een reflector * zeer * spaarzaam om subtiele hoogtepunten toe te voegen. Te veel vullicht ruïneert het effect.
4. Camera -instellingen en compositie:
* diafragma: Een matig diafragma (f/4 - f/8) biedt een goede balans tussen scherpte en scherptediepte. U kunt breder worden voor een ondieper scherptediepte als u uw onderwerp wilt isoleren.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om geluid te minimaliseren, maar wees voorbereid om deze te verhogen indien nodig om een goede blootstelling te krijgen in de slecht verlichte omgeving. Overweeg om geluidsreductiesoftware te gebruiken bij het werken.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de gewenste blootstelling te bereiken. Een statief is essentieel voor lagere sluitertijden.
* brandpuntsafstand: Een standaardlens (ongeveer 50 mm) of een korte telelens (85 mm) kan goed werken voor portretten.
* Samenstelling:
* hoeken: Experimenteer met lage hoeken (schieten op je onderwerp om ze krachtig te laten lijken) of hoge hoeken (neerschieten om ze kwetsbaar te maken).
* Regel van derden: Gebruik de regel van derden als richtlijn, maar wees niet bang om het te breken voor een meer dynamische of verontrustende compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, gebouwen, schaduwen) om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* framing: Omlijsten uw onderwerp met deuropeningen, ramen of andere elementen in de scène.
5. Natuurverwerking:
* Converteer naar zwart -wit: Film noir is bijna altijd zwart en wit. Gebruik een goede conversietool in Photoshop of Lightroom om een dramatisch grijswaardenbeeld te maken.
* Contrast: Verhoog het contrast om het drama te verbeteren. Duw het donker dieper en de hoogtepunten helderder.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken (bliksem) en brandende (donkerder) tools om de blootstelling van specifieke gebieden van het beeld selectief aan te passen. Dit kan worden gebruikt om bepaalde functies te benadrukken, meer diepte te creëren of de aandacht te vestigen op belangrijke elementen.
* Slijpen: Breng slijpen aan om details naar voren te brengen.
* graan (optioneel): Het toevoegen van een subtiele hoeveelheid graan kan het filmachtige gevoel verbeteren.
* selectieve kleur (optioneel): Een zeer * subtiele * plons van een enkele kleur (zoals rood op lippenstift of een neon teken) kan effectief zijn, maar gebruik het spaarzaam. Overmatig gebruik kan er amateuristisch uitzien.
Voorbeeld schietscenario:
Laten we zeggen dat je een "femme fatale" wilt fotograferen in een slecht verlichte bar.
1. Locatie: Zoek een bar met een vintage gevoel of een afgelegen hoek.
2. verlichting: Gebruik een enkele lamp als sleutellicht. Plaats het om een sterke schaduw te creëren aan één kant van haar gezicht. Gebruik indien mogelijk schuurdeuren om het licht te regelen. U kunt ook een venster met jaloezieën gebruiken om het gestreepte schaduweffect te creëren.
3. Model: Laat haar een klassieke jurk, hoge hakken dragen en misschien een bont stal. Ze zou een wetende, enigszins gevaarlijke uitdrukking moeten hebben.
4. Props: Leg een glas whisky op de tafel voor haar en een sigaret in haar hand.
5. Samenstelling: Schiet vanuit een iets lage hoek om haar kracht te benadrukken. Gebruik de balk zelf als een leidende lijn.
6. Natuurverwerking: Converteer naar zwart -wit, verhoog het contrast, ontwijk en verbrand om haar ogen en lippen te benadrukken en voeg een subtiele hoeveelheid graan toe.
Tips voor succes:
* Studiefilm noir: Bekijk klassieke films als "The Maltese Falcon", "Double Indemnity", "The Big Sleep" en "Touch of Evil" om een gevoel te krijgen voor de visuele stijl.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingstechnieken, composities en poses te proberen.
* Let op details: De kleine details, zoals garderobe en rekwisieten, kunnen een groot verschil maken.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het vastleggen van de film noir -esthetiek.
* stemming is alles: Het belangrijkste is om een stemming te creëren van mysterie, gevaar en psychologische spanning.
Door deze elementen zorgvuldig te overwegen, kunt u een meeslepend Hollywood -film noir -portret maken dat de sfeer van de klassieke cinema oproept. Succes!