Hoe verbluffende omgevingsportretten te maken:tips en voorbeelden
Milieuportretten zijn krachtig omdat ze een verhaal vertellen over een persoon in hun natuurlijke habitat of omgeving. Ze gaan verder dan een eenvoudige headshot en onthullen iets over de persoonlijkheid, beroep, passies of levensstijl van het onderwerp. Hier is een uitsplitsing van het creëren van boeiende omgevingsportretten:
i. Planning en voorbereiding:
* Inzicht in uw onderwerp:
* onderzoek: Meer informatie over het werk van uw onderwerp, hobby's of het aspect van hun leven dat u wilt benadrukken. Wat maakt ze uniek?
* gesprek: Praat vooraf met uw onderwerp! Bespreek het doel van het portret, hun comfortniveau en alle ideeën die ze hebben.
* Samenwerking: Betrek uw onderwerp bij het creatieve proces. Hun invoer kan leiden tot meer authentieke en zinvolle afbeeldingen.
* Locatie Scouting:
* relevantie: Kies een locatie die rechtstreeks betrekking heeft op uw onderwerp. Dit kan hun werkplek, thuis, een favoriet park of een plek zijn die hun interesses weerspiegelt.
* Scouting van tevoren: Bezoek vooraf de locatie om de lichte, compositiemogelijkheden en potentiële afleidingen te beoordelen.
* toestemming: Verkrijg de nodige machtigingen om op de gekozen locatie te fotograferen, vooral als het privé -eigendom is of een vergunning vereist.
* versnellingsoverwegingen:
* lenzen:
* groothoeklenzen (24 mm-35 mm): Leg een bredere scène vast en benadrukt het milieu.
* standaardlenzen (50 mm): Veelzijdig voor het tonen van het onderwerp in context.
* Korte telelenzen (85 mm-135 mm): Zorg voor wat compressie en vervaagt de achtergrond enigszins terwijl de omgeving nog steeds wordt getoond.
* verlichting:
* Natuurlijk licht: De beste optie indien beschikbaar, maar let op zijn richting en intensiteit.
* reflectoren: Om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen.
* off-camera flits: Om directioneel licht of overweldigende ruw zonlicht toe te voegen. Overweeg softboxen of paraplu's om het licht te verspreiden.
* statief: Handig voor situaties met weinig licht of wanneer u een langzame sluitertijd wilt gebruiken.
ii. Het opnameproces:
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp op een kruising van de lijnen voor een evenwichtige en visueel aantrekkelijke compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bogen, bomen, ramen) om uw onderwerp in te kaderen.
* Diepte van veld:
* ondiepe scherptediepte (breed diafragma zoals f/2.8 of f/4): Vervaagt de achtergrond en benadrukt het onderwerp. Gebruik met voorzichtigheid om ervoor te zorgen dat voldoende van de omgeving nog steeds herkenbaar is.
* Dieperdiepte van het veld (kleinere diafragma zoals f/8 of f/11): Houdt zowel het onderwerp als het milieu in focus en zorgt voor meer context.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van kalmte te creëren of om hun isolement binnen de omgeving te benadrukken.
* verlichtingstechnieken:
* Gouden uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang of voor zonsondergang voor warm, zacht licht.
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw of boom om harde schaduwen te voorkomen.
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met het licht achter hen, waardoor een silhouet of velglicht ontstaat. Gebruik een reflector om de schaduwen op hun gezicht in te vullen.
* vul flash: Gebruik een flits op een lage stroomomgeving om schaduwen in te vullen en het gezicht van het onderwerp op te fleuren, vooral in fel zonlicht.
* off-camera flits: Geeft u meer controle over de richting en de kwaliteit van het licht. Overweeg het gebruik van een softbox of paraplu om het licht te verspreiden en zachtere schaduwen te maken.
* poseren en expressie:
* Natuurlijke poses: Moedig uw onderwerp aan om te communiceren met hun omgeving. Laat ze aan hun bureau zitten, aan hun vak werken of hun hobby aannemen.
* ontspanning: Laat uw onderwerp zich comfortabel en op zijn gemak voelen. Praat met ze, maakt grappen en wees geduldig.
* Oogcontact: Direct oogcontact kan een sterke verbinding tot stand brengen met de kijker. Moedig uw onderwerp aan om rechtstreeks in de camera te kijken.
* Actie: Vang je onderwerp in beweging, doe iets waar ze van genieten of zijn bekwaam in.
* Details: Vergeet niet om details vast te leggen - handen werken, tools van de handel, zinvolle objecten.
* Technische overwegingen:
* meting: Meter zorgvuldig om de juiste blootstelling te garanderen. Gebruik spotmeting om zich te concentreren op het gezicht van uw onderwerp.
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in voor de verlichtingsomstandigheden.
* scherpte: Concentreer u voorzichtig op de ogen van uw onderwerp om scherpte te garanderen.
* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.
iii. Natuurverwerking:
* Basisaanpassingen:
* belichting en contrast: Betaal de algehele helderheid en contrast.
* Witbalans: Pas de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te bereiken.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* Kleurafstand:
* stemming: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of sfeer te creëren.
* Consistentie: Zorg ervoor dat de kleuren consistent zijn gedurende de afbeelding.
* Slijpen:
* Subtiele slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
* bijsnijden:
* Verslagen samenstelling: Bekijk het beeld om de samenstelling te verbeteren en afleidingen te verwijderen.
iv. Voorbeelden en inspiratie:
* Voorbeeld 1:De muzikant:
* Onderwerp: Een cellospeler
* Locatie: Een grote oude concertzaal.
* techniek: Schot met een groothoeklens om de schaal van de hal te tonen. Natuurlijk licht uit een groot venster werd gebruikt, aangevuld met een reflector om de schaduw in te vullen. De cellospeler stond in het midden geplaatst, alsof ze op het punt stond te beginnen met spelen.
* verhaal: De foto vertelt over een passie voor muziek en uitvoering.
* Voorbeeld 2:The Baker:
* Onderwerp: Een bakker.
* Locatie: Zijn bakkerij, omringd door ovens, broodjes en zakken met bloem.
* techniek: Gebruikt beschikbaar licht, maar aangevuld met een speedlight stuiterde van het plafond om zacht, zelfs licht te bieden. De bakker werd gefotografeerd, kneden deeg, zijn gezicht toonde concentratie.
* verhaal: Toont het harde werk en de kunstenaarschap dat gaat om gebakken producten te creëren.
* Voorbeeld 3:The Gardener:
* Onderwerp: Een senior tuinman.
* Locatie: Haar weelderige tuin, gevuld met bloemen en planten.
* techniek: Schoot tijdens het gouden uur met een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en benadrukte de verweerde handen van de tuinman die een vers geplukte roos vasthoudt.
* verhaal: Illustreert een leven gewijd aan de natuur en de schoonheid van de natuurlijke wereld.
* Inspirerende fotografen:
* Steve McCurry: Bekend om zijn prachtige portretten van mensen over de hele wereld, vaak in hun natuurlijke omgevingen.
* Annie Leibovitz: Beroemd om haar beroemdheidsportretten, vaak opgevoerd in uitgebreide en zinvolle instellingen.
* Joey L: Creëert omgevingsportretten die zowel visueel opvallend als emotioneel resonerend zijn.
Belangrijke afhaalrestaurants voor geweldige omgevingsportretten:
* Vertel een verhaal: Uw afbeeldingen moeten iets over uw onderwerp communiceren.
* Beschouw de omgeving: De omgeving is net zo belangrijk als de persoon.
* Let op licht: Verlichting is cruciaal voor het creëren van de juiste stemming en sfeer.
* Maak verbinding met uw onderwerp: Bouw een rapport op en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt.
Door deze tips te volgen en inspiratie te halen van andere fotografen, kunt u omgevingsportretten maken die zowel visueel meeslepend als diep zinvol zijn. Succes!