i. Kernprincipes van mannelijke poseren
* Hoeken en lijnen: Angulariteit ziet er over het algemeen mannelijker uit dan curven. Denk na over het creëren van sterke lijnen met het lichaam.
* vertrouwen is de sleutel: De houding van het model is net zo belangrijk als de pose zelf. Moedig hen aan om zich comfortabel en zelfverzekerd te voelen in hun eigen huid. Goede houding communiceert vertrouwen.
* Natuurlijk versus stijf: Het doel is om poses er natuurlijk en moeiteloos uit te laten zien, zelfs als ze enige moeite nodig hebben. Vermijd stijfheid of kijkend te zien.
* Purpose Posing: Elke pose zou een doel moeten hebben. Probeert u macht, introspectie, ontspanning of iets anders over te brengen?
* de kaaklijn: Een goed gedefinieerde kaaklijn wordt vaak als aantrekkelijk beschouwd. Subtly kantelen de kin een beetje naar beneden kan helpen deze te definiëren (maar overdrijf het niet, of het creëert een dubbele kin).
* Handen: Handen kunnen lastig zijn. Vermijd ongemakkelijke, slappe handen. Geef ze iets te doen (zakken, jas, prop) of vind een natuurlijk ogende positie.
* breekt de lijn: Als de persoon recht op de camera staat, kan hij er saai uitzien. Hoek het lichaam om er interessanter uit te zien.
ii. Algemene tips voor het regisseren van mannelijke modellen
* Duidelijke communicatie: Wees specifiek en duidelijk met uw instructies. Gebruik beeldtaal (bijv. "Kantel je hoofd een beetje naar links", "verzacht je schouders", "verschuift je gewicht op je rechterbeen").
* Positieve versterking: Moedig het model aan en geef positieve feedback. Dit helpt hen te ontspannen en zich comfortabeler te voelen.
* show, vertel niet alleen: Demonstreer de pose zelf, zelfs als je je dom voelt. Dit geeft het model een beter begrip van wat u zoekt.
* Start eenvoudig: Begin met basishoudingen en bouw geleidelijk vanaf daar.
* Observeer en aanpassen: Let goed op de lichaamstaal van het model en maak indien nodig aanpassingen. Bekijk de details:zijn ze aan het spannen? Is hun uitdrukking authentiek?
* Beschouw de kleding: De kleding die het model draagt, heeft invloed op de positie -keuzes. Formele slijtage vereist verschillende poses dan casual slijtage.
* Beschouw de locatie: De setting moet de pose en de algehele stemming van de shoot aanvullen.
* Praat met het model: Maak kennis met het model en praat over het thema van de fotoshoot. Inzicht in wat de fotograaf probeert te bereiken, helpt het model authentieke emoties en poses te creëren.
iii. Specifieke mannelijke poses en variaties
a. Staande poses:
* De leunende pose:
* Beschrijving: Model leunt tegen een muur, boom of andere ondersteuning.
* variaties:
* Eén schouder tegen de muur, benen gekruist.
* Beide handen in de zakken, die een beetje achterover leunen.
* Arms gekruist, leunend met een lichte grijns.
* Kijkend opzij, doordachte uitdrukking.
* De "Power Stance":
* Beschrijving: Voeten schouderbreedte uit elkaar, goede houding, zelfverzekerde uitdrukking.
* variaties:
* Hands On Hips.
* Wapens gekruist (wees voorzichtig - kan er defensief uitzien als ze verkeerd worden gedaan).
* Een hand in zak, andere arm ontspannen aan de zijkant.
* Iets bredere houding, overdracht van autoriteit.
* De "Walking" pose:
* Beschrijving: Legt beweging en energie vast.
* variaties:
* Lopen naar de camera met een vastberaden look.
* Loop weg van de camera, kijkend over de schouder.
* Lopen met een lichte swagger, handen in zakken.
* De "openhartige" staande pose:
* Beschrijving: Het lijkt erop dat het model helemaal niet poseert.
* variaties:
* Kijkend naar de zijkant, alsof ze in gedachten verloren gaan.
* Hun kleding aanpassen (jas, stropdas).
* Een prop vasthouden (koffiekopje, boek).
* het pak poseert:
* Beschrijving: Toont de pasvorm en stijl van het pak.
* variaties:
* De jas knopen of losmaken.
* Handen in zakken, die de jas enigszins open trekken.
* Een hand op de revers, die er zelfverzekerd uitziet.
* Zittend op een stoel, benen iets uit elkaar.
b. Zittende poses:
* De ontspannen situ:
* Beschrijving: Model zit comfortabel in een stoel of op de grond.
* variaties:
* Achterover leunend, armen rusten op de stoel.
* Voorwaarts zitten, ellebogen op knieën, handen geklemd.
* Het ene been kruiste over de andere, ontspannen uitdrukking.
* Zittend op de grond, leunend tegen een boom of muur.
* De "denken" pose:
* Beschrijving: Brengt introspectie en bedachtzaamheid over.
* variaties:
* Hoofd rusten op de hand en kijkt opzij.
* Naar beneden starend, in gedachten verloren.
* Zittend met benen gekruist, ogen gesloten.
* De "Commanding" Sit:
* Beschrijving: Straalt macht en autoriteit uit.
* variaties:
* Rechtop zitten, benen iets uit elkaar, handen rustend op de knieën.
* Vooruit leunend, ellebogen op een bureau, intense blik.
* Zittend in een stoel met een hoge rug, neerkijkend op de camera.
* De "edgy" zit:
* Beschrijving: Achteruit leunend over de achterkant van een stoel.
* variaties:
* Arms gevouwen en rustend op de stoel rug
* Arms ontspannen en bungelend.
* Ziet er enigszins dreigend uit.
c. Actie poseert:
* sport/fitness:
* Toon het model dat zich bezighoudt met een sport- of fitnessactiviteit.
* Voorbeelden:een bal gooien, gewichten tillen, rennen.
* hobby/interesse:
* Leg het model vast en doet iets waar ze van genieten.
* Voorbeelden:gitaar spelen, een boek lezen, werken aan een auto.
* Werken:
* Toon het model in hun professionele omgeving.
* Voorbeelden:een laptop gebruiken, aan de telefoon praten, klanten ontmoeten.
* Wandelen in de stad:
* Leg het model vast dat door een stadsstraat loopt en opgaat in de stedelijke omgeving.
* Voorbeelden:een straat oversteken, kijkend naar winkelramen, aan de telefoon praten.
iv. Handplaatsing
* in zakken: Een klassieke en ontspannen optie. Duw de hele hand niet in; Laat een beetje van de duim zien.
* op heupen: Kan vertrouwen en macht overbrengen.
* gekruiste armen: Gebruik met voorzichtigheid. Kan er defensief uitzien of gesloten zijn als het niet goed is gedaan. Zorg ervoor dat de schouders ontspannen zijn.
* Een prop vasthouden: Geeft de handen iets om te doen en voegt context toe aan de afbeelding.
* Gebaren: Natuurlijke handgebaren kunnen dynamiek toevoegen aan een pose.
* Rustend op een oppervlak: Als het model leunt of zit, kunnen de handen op het oppervlak rusten.
* Vermijd gebalde vuisten: Tenzij je specifiek voor een agressief uiterlijk gaat, kunnen gebalde vuisten het model er gespannen uit laten zien.
* ontspannen vingers: Moedig het model aan om hun vingers ontspannen en enigszins gebogen te houden.
v. Gezichtsuitdrukkingen
* The Smirk: Een subtiele, zelfverzekerde glimlach.
* De echte glimlach: Betrek het model in gesprek om een natuurlijke glimlach op te wekken.
* De intense blik: Direct oogcontact met de camera, transportsterkte en focus.
* De doordachte look: Kijkend opzij, alsof ik in gedachten verloren.
* De ontspannen uitdrukking: Een neutrale uitdrukking, kalmte en vertrouwen overbrengen.
* De "Squint": Een lichte schoorsten kan de ogen er intenser laten lijken.
vi. Camerahoeken
* Lage hoek: Schieten vanuit een lage hoek kan het model er groter en krachtiger uitzien.
* Hoge hoek: Schieten vanuit een hoge hoek kan het model er kleiner en kwetsbaarder uitzien.
* Oogniveau: Een neutrale hoek die een gevoel van verbinding creëert met de kijker.
* Nederlandse hoek (tilt): Het kantelen van de camera kan een gevoel van onbehagen of dynamiek creëren.
vii. Verlichtingsoverwegingen
* hard licht: Creëert sterke schaduwen en hoogtepunten en benadrukt mannelijke kenmerken.
* zacht licht: Creëert een meer gelijkmatig en vleiend licht, waardoor onvolkomenheden worden geminimaliseerd.
* zijkantverlichting: Benadrukt de contouren van het gezicht en het lichaam en voegt diepte en dimensie toe.
* achtergrondverlichting: Creëert een silhoueteffect en benadrukt de vorm van het model.
* Rembrandt -verlichting: Een klassieke verlichtingstechniek die een kleine driehoek van licht op de wang creëert.
viii. Dingen om te vermijden
* ongemakkelijke handplaatsing: Handen in vreemde of onnatuurlijke posities.
* Stijve houding: Ziet er rigide en ongemakkelijk uit.
* Gedwongen glimlachen: Een echte glimlach is altijd beter dan een geforceerde.
* niet -flatterende hoeken: Schieten vanuit hoeken die fouten accentueren of onflatteuze vormen creëren.
* Over-Positie: Teveel proberen te doen met de pose, waardoor het er onnatuurlijk uitziet.
* Lichaamstaal negeren: Als u geen aandacht schenkt aan de lichaamstaal van het model, die hun emoties en intenties kunnen onthullen.
* Asymmetrische poses die te ver uit elkaar liggen: Probeer de modellen armen en benen niet ver uit elkaar aan de ene kant van het lichaam te hebben van de andere. Het kan een bocht in het lichaam veroorzaken die niet aantrekkelijk is.
ix. Oefen en experimenteren
De beste manier om uw mannelijke poseervaardigheden te verbeteren, is door te oefenen en te experimenteren. Werk met verschillende modellen, probeer verschillende poses en kijk wat het beste voor u werkt. Wees niet bang om de regels te overtreden en iets nieuws te proberen. Bestudeer het werk van andere fotografen wiens mannelijke portretten je bewondert.
Door deze principes en technieken te begrijpen, kunt u boeiende en memorabele portretten maken van mannen die hun unieke persoonlijkheden en verhalen vastleggen. Succes!