1. Inzicht in het doel:
* opzettelijke vervaging: Het primaire doel is om bewegingsonscherpte vast te leggen, hetzij van de achtergrond, het onderwerp of beide. Dit creëert een dromerig, etherisch of dynamisch effect.
* omgevingslicht: Langere sluitertijden zorgen ervoor dat meer omgevingslicht de camera binnenkomt, waardoor de scène mogelijk wordt opgetrokken.
* Contrast met scherpte: Misschien wilt u dat een scherp element (zoals het gezicht van het onderwerp) tegen de vervaging staat om een brandpunt te creëren.
2. Nodig apparatuur:
* camera: Een DSLR, spiegelloze camera of zelfs enkele high-end smartphones met handmatige besturingselement.
* lens: Een veelzijdige lens. Een prime lens (bijv. 50 mm of 85 mm) is vaak geweldig voor portretten. Een zoomlens geeft u flexibiliteit.
* statief: Essentieel om de camera stabiel te houden tijdens lange blootstellingen, vooral als u wilt dat uw onderwerp het enige is dat beweegt.
* externe flash (optioneel): Kan worden gebruikt om het onderwerp te bevriezen en licht toe te voegen terwijl u nog steeds achtergrond vervaging krijgt.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Vermindert de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, waardoor u nog langzamere sluitertijden kunt gebruiken in heldere omstandigheden.
3. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Handmatige (M) of sluiterprioriteit (tv of s). Handmatige modus geeft u de meeste bediening, maar sluiterprioriteit kan gemakkelijker zijn om mee te beginnen.
* sluitertijd: Dit is de belangrijkste instelling. Begin te experimenteren met snelheden tussen 1/30 seconde en 1 seconde. Lagere snelheden creëren meer vervaging. De ideale sluitertijd hangt af van het omgevingslicht, de beweging van uw onderwerp (of gebrek daaraan) en het gewenste effect.
* diafragma: Pas het diafragma aan om het velddiepte te regelen en de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt. Bredelijke openingen (lager F-nummer zoals f/2.8 of f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp isoleert. Smalere openingen (hoger F-nummer zoals f/8 of f/11) verhogen de diepte van het veld, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. In fel licht heb je misschien een smaller diafragma nodig om te voorkomen dat de afbeelding te veel kan worden blootgesteld.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken, maar wees rekening houdend met de beeldkwaliteit.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of one-shot) om zich te concentreren op de ogen van het onderwerp. Eenmaal gefocust, schakel je indien nodig over naar handmatige focus (MF) om te voorkomen dat de camera zich opnieuw concentreert tijdens de belichting.
* Witbalans: Stel de witbalans in op de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, fluorescerend).
4. Technieken en tips:
* Stationair onderwerp, bewegende achtergrond:
* Monteer uw camera op een statief.
* Focus op uw onderwerp en laat ze zo stil mogelijk blijven.
* Gebruik een langzame sluitertijd om de achtergrond te vervagen. De achtergrond moet enige beweging hebben (bijv. Auto's, mensen die lopen, wind door bomen waaien).
* Bewegend onderwerp, stationaire achtergrond:
* Monteer uw camera op een statief (optioneel, maar aanbevolen voor scherpere achtergronden).
* Focus op uw onderwerp.
* Laat uw onderwerp bewegen tijdens de belichting (draai bijvoorbeeld hun hoofd, zwaait met hun hand, loop langzaam). De achtergrond blijft relatief scherp, terwijl het onderwerp zal vervagen.
* Panning:
* Volg het onderwerp terwijl ze bewegen en beweeg uw camera ermee.
* Gebruik een lagere sluitertijd.
* Het onderwerp zal relatief scherp lijken, terwijl de achtergrond zal worden vervaagd in de bewegingsrichting. Dit vergt oefening om te beheersen.
* met flash:
* Stel uw camera in op een lagere sluitertijd.
* Gebruik een externe flits op een instelling met een lage stroom (bijv. 1/32 of 1/64 vermogen).
* De flits zal het onderwerp bevriezen, terwijl de langzame sluitertijd het omgevingslicht en de bewegingswazing op de achtergrond vangt.
* Experimenteer met de voorgang synchronisatie (de flits vuurt aan het begin van de blootstelling) en achterloopsnel synchronisatie (de flits vuurt aan het einde van de belichting). Achtertrent Sync kan interessante bewegingspaden creëren.
* Experimenteer met onderwerpbeweging: Moedig uw onderwerp aan om op verschillende manieren te bewegen om te zien welke effecten u kunt bereiken. Experimenteer met langzame, opzettelijke bewegingen versus snelle, schokkerige bewegingen.
* Gebruik natuurlijk licht creatief:
* Achtergrondverlichting kan prachtige silhouetten creëren en bewegingsonscherpte markeren.
* Zijverlichting kan drama en textuur aan uw portretten toevoegen.
* Zorgvuldig samenstellen: Denk na over de compositie van je schot. Gebruik toonaangevende lijnen, de regel van derden en andere compositietechnieken om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* Natuurverwerking: Pas de blootstelling, het contrast en de kleur aan in de nabewerking aan om uw afbeeldingen te verbeteren. U kunt ook scherpte toevoegen aan de ogen van het onderwerp of andere belangrijke gebieden.
5. Voorbeeldscenario's:
* Portret in een drukke stadsstraat: Gebruik een langzame sluitertijd om de voetgangers voorbij te vervagen, waardoor een gevoel van beweging en energie ontstaat, terwijl het onderwerp scherp blijft (met het gebruik van flits of ze relatief stil blijven).
* Portret door de oceaan: Gebruik een langzame sluitertijd om de golven te vervagen, waardoor een dromerig, etherisch effect ontstaat.
* portret in een bos: Gebruik een langzame sluitertijd om de bladeren in de wind te vervagen, waardoor een gevoel van sfeer en beweging ontstaat.
Belangrijke overwegingen:
* Oefening: Het slepen van de sluiter neemt oefening. Wees niet bang om te experimenteren en verschillende instellingen en technieken te proberen.
* Onderwerpcommunicatie: Communiceer duidelijk met uw onderwerp over wat u wilt dat ze doen. Laat ze weten of ze stil moeten blijven of als je wilt dat ze op een specifieke manier bewegen.
* Blootstelling aan monitor: Let goed op uw blootstelling. Gebruik het histogram van uw camera om ervoor te zorgen dat uw afbeeldingen correct worden blootgesteld.
* Wees creatief: Wees niet bang om de regels te overtreden en nieuwe dingen te proberen. Het belangrijkste is om plezier te hebben en afbeeldingen te maken waar je van houdt.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst beheersen van het slepen van de sluiter en het maken van verbluffende en creatieve portretfoto's. Succes!