het creëren van boeiende omgevingsportretten:een gids
Milieuportretten gaan verder dan eenvoudige headshots. Ze vertellen een verhaal over het onderwerp door hun omgeving op te nemen. Ze onthullen hun persoonlijkheid, beroep, hobby's of levensstijl door de context van hun omgeving. Hier leest u hoe u boeiende omgevingsportretten kunt maken:
i. Planning en voorbereiding:
* Doel en verhaal:
* Bepaal het doel: Wat wil je dat de kijker het onderwerp leert of voelt? Benadruk je hun beroep, hun passie, hun veerkracht of iets anders?
* Brainstorm: Bespreek het verhaal dat u met uw onderwerp wilt vertellen. Welke aspecten van hun leven kunnen u visueel vertegenwoordigen?
* Beschouw het publiek: Wie gaat het portret bekijken? Dit kan de toon en inhoud beïnvloeden.
* Locatie Scouting:
* relevantie is sleutel: Kies een locatie die direct gerelateerd is aan het onderwerp en het verhaal versterkt.
* Beschouw de tijd van de dag: Denk na over hoe natuurlijk licht de locatie op verschillende tijdstippen zal beïnvloeden. Gouden uur (kort na zonsopgang of vóór zonsondergang) biedt vaak het meest flatterende licht.
* Achtergrondafleidingen: Zoek naar rommelige of afleidende elementen op de achtergrond. Kunnen ze worden verplaatst of geminimaliseerd?
* toestemming: Als u op privé -eigendom fotografeert, verkrijgt u de nodige machtigingen.
* back -uplocaties: Houd altijd een back -uplocatie voor het geval uw primaire locatie doorkomt vanwege het weer- of toegangsproblemen.
* apparatuur:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal voor handmatige besturing. Zelfs een telefooncamera kan echter worden gebruikt met een zorgvuldige planning.
* lenzen:
* groothoek (24-35 mm): Toont meer van de omgeving en plaatst het onderwerp in een grotere context. Kan vervorming introduceren als het te dichtbij wordt gebruikt.
* standaard (50 mm): Een veelzijdige optie voor een natuurlijk perspectief.
* Korte telefoto (85 mm-135 mm): Creëert een wazige achtergrond (bokeh) en isoleert het onderwerp terwijl hij nog steeds een omgeving vertoont. Flatterend voor portretten.
* telefoto (200 mm+): Somprimeert de achtergrond en creëert een sterk bokeh -effect, waarbij het onderwerp wordt benadrukt. Kan nuttig zijn om op afstand te fotograferen.
* verlichting:
* Natuurlijk licht: Gebruik creatief beschikbaar licht. Reflectoren kunnen licht stuiteren om schaduwen te vullen.
* kunstlicht: Speedlights, trowes of continue lichten kunnen worden gebruikt om natuurlijk licht aan te vullen of te overweldigen. Diffusers verzachten het licht.
* reflectors/diffusers: Essentieel voor het beheersen van natuurlijk licht.
* statief: Handig voor situaties met weinig licht of voor het bereiken van scherpe afbeeldingen met langzame sluitertijden.
* Props: Overweeg om rekwisieten te gebruiken die relevant zijn voor het onderwerp en hun omgeving. Ze kunnen visuele interesse toevoegen en het verhaal verbeteren.
* garderobe:
* Vul de omgeving aan: De kleding van het onderwerp moet aanvullen, niet botsen met de locatie.
* weerspiegelt de persoonlijkheid: Kleding moet ook de persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelen en het verhaal dat u probeert te vertellen.
* Vermijd afleidingen: Vermijd drukke patronen of logo's die kunnen afleiden van het gezicht van het onderwerp.
ii. Uitvoering:het portret nemen
* communicatie is sleutel:
* Build rapport: Maak kennis met uw onderwerp en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* richting: Geef duidelijke en beknopte richting op poseren, expressie en beweging. Leg uit wat u probeert te bereiken.
* Feedback: Geef positieve feedback en moedig uw onderwerp aan.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats het onderwerp off-center om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bijv. Deuren, ramen, bomen) om het onderwerp in te kaderen.
* Diepte van veld:
* ondiepe scherptediepte (breed diafragma - f/1.8, f/2.8, f/4): Vervaagt de achtergrond, isoleert het onderwerp en vestigt de aandacht op hen. Vereist zorgvuldige focus.
* Diepe diepte van veld (smalle diafragma - f/8, f/11, f/16): Houdt zowel het onderwerp als het milieu in focus en biedt context en details.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht daarop te vestigen.
* poseren:
* natuurlijk en ontspannen: Moedig uw onderwerp aan om natuurlijk en comfortabel te zijn. Vermijd stijve of geforceerde poses.
* Interactie met de omgeving: Laat het onderwerp communiceren met hun omgeving, zoals leunen tegen een muur, zittend aan een bureau of het gebruik van gereedschappen met betrekking tot hun beroep.
* Handen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd gebalde vuisten of ongemakkelijke posities.
* hoek en perspectief: Experimenteer met verschillende invalshoeken en perspectieven om de meest flatterende en dynamische weergave te vinden.
* verlichtingstechnieken:
* Natuurlijk licht is koning: Gebruik bestaand licht in uw voordeel.
* Open schaduw: Biedt zachte, gelijkmatige verlichting.
* achtergrondverlichting: Kan een prachtig randlicht rond het onderwerp creëren en ze scheiden van de achtergrond. Gebruik een reflector om de schaduwen op hun gezicht in te vullen.
* Gouden uur: Het warme, zachte licht tijdens het gouden uur is ideaal voor portretten.
* kunstlicht toevoegen:
* vul flash: Gebruik een speedlight op lage kracht om schaduwen op te vullen op het gezicht van het onderwerp, vooral in fel zonlicht.
* off-camera flits: Plaats een speedlight off-camera voor meer dramatische verlichting. Gebruik een modificator (bijv. Paraplu, softbox) om het licht te verzachten.
* Studio Strobes: Zorg voor meer kracht en controle over verlichting.
* Vertel het verhaal: Zorg ervoor dat alles in het frame bijdraagt aan het vertellen van het verhaal.
iii. Natuurverwerking:
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Witbalans: Zorg voor nauwkeurige kleuren.
* Slijpen: Verbeter de details van de afbeelding.
* Ruisreductie: Verminder ongewenste ruis.
* Kleurafstand:
* Pas kleurtonen aan: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of gevoel te creëren.
* Selectieve kleuraanpassingen: Maak specifieke kleuraanpassingen om bepaalde elementen in de afbeelding te verbeteren.
* retoucheren:
* Verwijder afleidingen: Verwijder eventuele afleidende elementen op de achtergrond.
* Retouching van de huid: Gladde huidimperfecties met behoud van de natuurlijke textuur. Wees subtiel!
* Dodge and Burn: Verbeter de hoogtepunten en schaduwen om diepte en dimensie te creëren.
* bijsnijden: Pas het gewas aan om de samenstelling te verbeteren.
iv. Voorbeelden en inspiraties:
* Beroep: Een chef -kok in hun keuken, omringd door ingrediënten en kookgerei. Een timmerman in hun werkplaats, met een handgemaakt meubel. Een arts in hun kantoor met medische apparatuur zichtbaar.
* hobby's/passies: Een schilder in hun studio, omringd door doeken en verf. Een muzikant in hun muziekkamer, die hun instrument vasthoudt. Een tuinman in hun tuin, die zich verzorgt voor hun planten.
* Locatiegebaseerd: Een visser op hun boot en werpt een net in de zee. Een bergbeklimmer op een top, met uitzicht op een adembenemend uitzicht. Een schrijver in een bibliotheek, omringd door boeken.
* Documentaire: Landbouwers in een veld. Een gezin in hun huis. Mensen wachten bij een bushalte.
* Beroemde omgevingsportretfotografen: Arnold Newman, Steve McCurry, Annie Leibovitz
Tips voor succes:
* voorbereid zijn: Plan je shoot zorgvuldig, verkenlocaties en verzamel de nodige apparatuur.
* Maak verbinding met uw onderwerp: Bouw een rapport op en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Let op voor detail: Overweeg elk element in het frame, van de verlichting tot de compositie.
* Wees creatief: Experimenteer met verschillende invalshoeken, perspectieven en verlichtingstechnieken.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt.
* Bestudeer geweldige omgevingsportretten: Leer van de Masters. Analyseer hun technieken en composities.
* Leer over licht: Hoe beter je licht begrijpt, hoe beter je afbeeldingen zullen zijn.
* Basisbewerking leren: Goede bewerking kan uw afbeeldingen beter maken en u helpen uw visie op het beeld te realiseren.
* veel plezier! Fotografie moet plezierig zijn. Als je plezier hebt, zal je onderwerp waarschijnlijk meer ontspannen zijn en de foto's zullen dat weerspiegelen.
Door deze richtlijnen te volgen en consistent te oefenen, kunt u omgevingsportretten maken die boeiende verhalen vertellen en de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Succes!