Mastering poseren en vissen op betere portretten
Poseren en vissen zijn cruciaal voor het creëren van boeiende en vleiende portretten. Ze kunnen dramatisch veranderen hoe een onderwerp wordt waargenomen, en benadrukken hun beste functies en het minimaliseren van fouten. Hier is een uitsplitsing van technieken en overwegingen:
i. Basisprincipes begrijpen:
* vormen en lijnen: Denk in termen van vormen en lijnen. Rechte lijnen kunnen er stijf uitzien, terwijl bochten vaak dynamischer en vleiender zijn.
* balans en symmetrie (of asymmetrie): Evenwicht creëert een gevoel van harmonie. Symmetrie kan formeel aanvoelen, terwijl asymmetrie interesse en dynamiek toevoegt.
* Negatieve ruimte: De lege ruimte rond uw onderwerp is net zo belangrijk als het onderwerp zelf. Het kan een ademruimte creëren en de aandacht vestigen op het onderwerp.
* hoeken: Vermaan het lichaam en het gezicht creëert dimensie en vermijdt een plat, tweedimensionaal uiterlijk.
ii. Body Posing Techniques:
* De "S" -curve: Dit is een klassieke en vleiende pose, vooral voor vrouwen. Het gaat om een zachte bocht in de wervelkolom, waardoor een subtiele "S" -vorm ontstaat. Bereik dit door:
* Verschuivend gewicht: Laat het onderwerp meer gewicht op één been leggen, waardoor natuurlijk een curve in de heup ontstaat.
* schouderplaatsing: Hoek de schouders iets van de camera.
* Back Arch: Moedig een lichte boog aan in de onderrug.
* hoekige houding: Laat het onderwerp niet rechtstreeks naar de camera staan. Het body van 30-45 graden bestrijkt over het algemeen meer flatterend. Dit:
* Slimt de figuur: Een lichte hoek maakt het onderwerp slanker.
* Creëert diepte: Voegt dimensie en visuele interesse toe.
* vermijdt symmetrie: Breekt de symmetrie uit en maakt de pose dynamischer.
* Gewichtsverdeling:
* ongelijke gewichtsverdeling: Leunend op één been, een hand op de heup plaatsen of een arm op een oppervlak laten rusten, creëert een meer ontspannen en natuurlijke uitstraling.
* Vermijd het vergrendelen van knieën: Dit ziet er stijf uit. Moedig het onderwerp aan om hun knieën enigszins gebogen te houden.
* plaatsing van ledematen:
* Handen: Vermijd handen gewoon slap hangt. Geef ze iets te doen:
* Voorzichtig op de heup rusten
* Een prop vasthouden
* Het gezicht aanraken (voorzichtig, zie "Handplaatsing don'ts")
* Arms oversteken (kan worden gezien als defensief, gebruik met voorzichtigheid)
* armen: Druk de armen niet strak tegen het lichaam, omdat dit ze er groter uit kan laten zien. Creëer ruimte:
* Buig de ellebogen enigszins.
* Plaats handen op heupen.
* Hef een arm op.
* zittende poses:
* Hoek de romp: Vermijd een straight-on view. Hoek de romp naar de camera.
* Leun een beetje naar voren: Dit betrekt het onderwerp en vermijdt slouching.
* Varieer LEG -posities: Gekruiste benen, één been stopgezet onder, één been uitgebreid - experimenteer met verschillende posities.
* Gebruik armen voor ondersteuning: Leun op een armleuning of laat de handen op de knieën rusten.
* Walking poses:
* Capture Movement: Leg het onderwerp midden in de streep vast voor een dynamische look.
* focus: Zorg ervoor dat het gezicht in focus staat, zelfs wanneer in beweging.
* richting: Laat het onderwerp naar de camera lopen, weg van de camera of onder een hoek.
* Liggende poses:
* Verleng het lichaam: Gebruik hoeken om het onderwerp langer te laten lijken.
* Stuur jezelf op: Gebruik kussens of armen om het bovenlichaam op te tillen en meer dimensie te creëren.
* Beschouw de achtergrond: Let op wat op de achtergrond zichtbaar is.
* Beschouw de kleding:
* Flowy Fabrics: Moedig beweging aan om de stof te laten zien.
* Gestructureerde kleding: Let op hoe de kleding drapeert en pas de pose dienovereenkomstig aan.
iii. Face Angling -technieken:
* De "Jawline Pop": Laat het onderwerp enigszins hun kin naar voren en naar beneden stoten. Dit:
* definieert de kaaklijn: Vermindert het uiterlijk van een dubbele kin.
* verlengt de nek: Creëert een meer sierlijke uitstraling.
* het hoofd kantelen: Een lichte koptili kan:
* verzacht de look: Maakt het onderwerp meer benaderbaar.
* voegt interesse toe: Creëert een meer dynamische compositie.
* Vermijd extreme kantels: Kan er onnatuurlijk of gespannen uitzien.
* Oogcontact: Waar het onderwerp kijkt, is cruciaal.
* Direct oogcontact: Creëert een verbinding met de kijker.
* iets wegkijken: Creëert een meer contemplatieve of mysterieuze stemming.
* naar licht kijken: Kan een meer lichtgevend effect creëren.
* Beschouw gezichtsfuncties:
* Sterke kant: De meeste mensen hebben een kant van hun gezicht die ze verkiezen. Vraag het onderwerp aan welke kant ze de voorkeur geven en begin daar.
* Neusvorm: Pas de hoek aan om de neus te flatteren.
* Hoge jukbeenderen: Markeer jukbeenderen met licht en hoek.
iv. Algemene tips voor poseren:
* communiceer duidelijk: Geef duidelijke en beknopte instructies. Gebruik visuele signalen (demonstreer de pose zelf) indien nodig.
* Wees positief en bemoedigend: Creëer een ontspannen en comfortabele omgeving.
* Let op details: Kijk uit voor verdwaalde haren, rimpels in kleding en andere kleine details die afbreuk kunnen doen aan het algehele beeld.
* Begin met de basis, experimenteer vervolgens: Begin met eenvoudige poses en introduceer geleidelijk complexere variaties.
* Neem pauzes: Poseren kan vermoeiend zijn, dus laat pauzes strekken en ontspannen.
* schiet in burst -modus: Maak meerdere afbeeldingen van dezelfde pose om uw kansen om de perfecte opname te krijgen te vergroten.
* Gebruik poseren referenties: Bekijk tijdschriften, online galerijen en andere bronnen voor inspiratie.
* Leer lichaamstaal lezen: Let op hoe het onderwerp zich voelt. Als ze er ongemakkelijk uitzien, pas dan de pose aan of neem een pauze.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe comfortabeler je wordt met poseren en vissen.
v. Handplaatsing don'ts (heel belangrijk!):
* Vermijd klauwhanden: Handen moeten ontspannen en natuurlijk zijn.
* Vlat vingers niet af tegen gezicht: Dit kan er ongemakkelijk uitzien.
* Geen kippenvleugels (ellebogen teruggeduwd): Hierdoor zien armen er groter uit.
* Vermijd "de klauw" die de dijen vastga: Ziet er onnatuurlijk en vaak niet flatterend uit.
* Vermijd over het algemeen palmen tegenover de camera: Kan handen groter laten lijken.
vi. Overweeg lichaamstype en individualiteit:
* Er is geen one-size-fits-all: Wat voor de ene persoon werkt, werkt misschien niet voor de andere. Pas uw poseren aan voor het lichaamstype en functies van het onderwerp.
* Benadruk de sterke punten, minimaliseer zwakke punten: Elk individu is uniek. Focus op het benadrukken van hun beste kwaliteiten.
* Praat met uw onderwerp: Ontdek waar ze comfortabel mee zijn en wat ze in het portret willen bereiken.
vii. Oefen en experimenten:
* Oefen regelmatig: De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door regelmatig te oefenen. Vraag vrienden en familie om voor u te modelleren.
* Experimenteer met verschillende poses en hoeken: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen. Je zult misschien verrast zijn door wat je ontdekt.
* Bekijk uw werk: Neem de tijd om uw foto's te bekijken en te identificeren wat werkt en wat niet. Leer van je fouten.
* Zoek feedback: Vraag andere fotografen om feedback over uw poseervaardigheden.
Door deze technieken te beheersen en aandacht te schenken aan detail, kunt u portretten maken die zowel flatterend als overtuigend zijn. Vergeet niet dat het belangrijkste is om een ontspannen en comfortabele omgeving voor uw onderwerp te creëren, waardoor hun persoonlijkheid door kan schijnen. Succes!