REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u dramatische portretten in uw garage kunt maken

Het veranderen van je garage in een dramatische portretstudio is gemakkelijker dan je zou denken! Hier is een uitsplitsing van hoe het te doen, apparatuur, opzetten, verlichting, poseren en naverwerking te bedekken:

i. Voorbereiding en apparatuur:

* schoon en organiseren: Maak alle rommel op! Hoe schoner de ruimte, hoe gemakkelijker het is om zich op uw onderwerp te concentreren.

* Achtergrond:

* Fabric Backdrop: Dit is het gemakkelijkste en meest veelzijdige. Zwart fluwelen, mousseline of zelfs een geschilderde canvas werken goed. Overweeg een gestructureerde stof voor extra visuele interesse.

* papieren achtergrond: Een rol naadloos papier is een professionele optie voor een schone, solide achtergrond. Gemeenschappelijke kleuren zijn zwart, wit, grijs of zelfs gedurfde kleuren.

* hergebruik van de garage zelf: Bakstenen muren, beton of zelfs een werkbank kunnen dienen als een grimmige en unieke achtergrond, afhankelijk van de look waar je voor gaat. Zorg ervoor dat het schoon en veilig is.

* Montagesysteem: Je hebt een manier nodig om je achtergrond op te hangen. Dit kan een achtergrondstandaard zijn, klemmen bevestigd aan spanten, of zelfs een geïmproviseerd systeem met touw en haken.

* camera en lens:

* DSLR of spiegelloze camera: De ideale keuze voor beeldkwaliteit en -controle.

* snelle lens: Een lens met een breed diafragma (f/1.8, f/2.8 of zelfs sneller) is cruciaal voor het creëren van ondiepe scherptediepte en meer licht binnenlaten. Een 50 mm, 85 mm of zelfs een korte zoomlens zoals een 24-70 mm zijn allemaal goede opties.

* verlichting: Dit is * sleutel * voor dramatische portretten.

* strobe/flash (aanbevolen): Een speciale studio -stroboscoop met een modificator is de krachtigste en controleerbare optie. Zelfs een speedlight (flits) gemonteerd op een standaard en gebruikte off-camera kan wonderen verrichten.

* continue verlichting: LED -panelen of zelfs een sterk werklicht kunnen worden gebruikt, maar u moet ISO dienovereenkomstig aanpassen en u heeft misschien minder controle over schaduwen.

* Lichtmodificaties: Deze vormen en regelen het licht.

* softbox: Creëert een zachte, diffuse lichtbron. Essentieel voor vleiende portretten.

* paraplu: Vergelijkbaar met een softbox, maar vaak betaalbaarder.

* Reflector: Stuitert licht terug op het onderwerp en vult schaduwen in. Een witte of zilveren reflector is een must-have. Zelfs een stuk witte schuimkern werkt in een snuifje.

* snoot: Concentreert het licht in een kleine, gerichte balk voor dramatische markering.

* rooster: Hecht aan een softbox of reflector en smaller de lichtstraal, waardoor meer directioneel licht ontstaat.

* Licht staat: Essentieel voor het positioneren van uw lichten.

* Optioneel maar nuttig:

* Remote Trigger: Hiermee kunt u de flits op afstand uit uw camera afvuren.

* grijze kaart: Voor een nauwkeurige witbalans.

* Stapstoel/ladder: Voor het fotograferen vanuit verschillende hoeken.

* klemmen: Voor het beveiligen van achtergronden en kabels.

* Props: Overweeg om rekwisieten toe te voegen die de persoonlijkheid van uw onderwerp of het algemene thema aanvullen.

ii. Het opzetten van de garagestudio:

1. Kies uw achtergrond: Zet uw achtergrondsysteem op tegen een muur of in een hoek van de garage. Zorg ervoor dat de achtergrond breed genoeg is om het hele frame achter uw onderwerp te bedekken. Laat voldoende ruimte tussen de achtergrond en uw onderwerp om scheiding te creëren en beschadigde schaduwen op de achtergrond.

2. Plaats uw sleutellicht: Het "sleutellicht" is uw hoofdlichtbron. Experimenteer met plaatsing:

* Hoek van 45 graden: Plaats het sleutellicht in een hoek van 45 graden in uw onderwerp, iets aan de zijkant en iets boven hun hoofd. Dit is een klassieke portretverlichtingsopstelling.

* vlinderverlichting: Plaats het sleutellicht direct voor en boven uw onderwerp. Dit creëert een vlindervormige schaduw onder de neus. Flatterend op de meeste gezichtsvormen.

* Rembrandt -verlichting: Plaats het sleutellicht op de zijkant en creëer een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron.

3. vul licht (optioneel): Gebruik een reflector of een tweede, zwakkere lichtbron (vaak een stroboscoop ingesteld op lager vermogen) om de schaduwen te vullen die door het sleutellicht zijn gemaakt. Plaats de reflector tegenover het sleutellicht.

4. Haarlicht (optioneel): Een haarlicht, achter en iets aan de zijkant van het onderwerp geplaatst, scheidt het haar van de achtergrond.

5. Camerapositie: Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden. Begin op ooghoogte met uw onderwerp. Overweeg iets boven of onder oogniveau te fotograferen om verschillende effecten te creëren.

iii. Verlichtingstechnieken voor dramatische portretten:

* chiaroscuro: Een techniek die sterke contrasten tussen licht en schaduw gebruikt om een ​​dramatisch effect te creëren. Gebruik een enkele lichtbron en laat de schaduwen diep vallen. Dit werkt goed met een snoot of rooster.

* Korte verlichting: Licht de * zijde * van het gezicht dat * is weggestuurd * van de camera. Hierdoor lijkt het gezicht slanker en dramatischer.

* brede verlichting: Licht de * zijde * van het gezicht dat is gedraaid * naar * de camera. Hierdoor lijkt het gezicht breder. (Over het algemeen minder vleiend, maar kan worden gebruikt voor specifieke effecten).

* RIM -verlichting: Plaats een licht achter uw onderwerp om een ​​heldere overzicht rond hun hoofd en schouders te creëren. Dit scheidt het onderwerp van de achtergrond en voegt drama toe.

* Hoge toets versus low key:

* Hoge toets: Helder, luchtig en met minimale schaduwen. Gebruikt vaak een witte achtergrond en meerdere lichtbronnen.

* Low key: Donker, humeurig en met diepe schaduwen. Gebruikt vaak een zwarte achtergrond en een enkele, gerichte lichtbron.

iv. Uw onderwerp poseren:

* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen. Leg uit wat u probeert te bereiken.

* hoekige lichaam: Laat uw onderwerp hun lichaam enigszins tegen de camera staan. Een straight-on pose kan er stijf uitzien.

* kin naar voren, enigszins naar beneden: Dit verlengt de nek en definieert de kaaklijn.

* ogen: De ogen zijn het belangrijkste deel van het portret. Zorg ervoor dat ze scherp en scherp zijn. Laat uw onderwerp iets van de camera uitzien voor een meer mysterieuze uitstraling. Experimenteer met verschillende oogposities.

* Handen: Let op de handen! Ze kunnen toevoegen aan of afbreuk doen aan het portret. Vermijd ze plat tegen het lichaam of in ongemakkelijke posities. Stel voor dat ze iets vasthouden, hun handen op hun gezicht laten rusten of hun vingers zachtjes verweven.

* Beweging: Wees niet bang om uw onderwerp iets tussen schoten te laten bewegen. Subtiele veranderingen in pose kunnen een groot verschil maken.

* gezichtsuitdrukkingen: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zich op natuurlijke wijze uit te drukken. Een echte glimlach of een doordachte uitdrukking kan diepte toevoegen aan het portret.

v. Camera -instellingen:

* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.

* diafragma: Gebruik een breed diafragma (f/1.8 - f/4) om een ​​ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen.

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Als u continue verlichting gebruikt, moet u mogelijk de ISO verhogen.

* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om het omgevingslicht te regelen. Als u Flash gebruikt, regelt de sluitertijd voornamelijk het omgevingslicht, terwijl het flash -vermogen de blootstelling van het onderwerp regelt. Een sluitertijd rond 1/125e of 1/2/200e van een seconde is een goed uitgangspunt. Houd rekening met de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera.

* Witbalans: Gebruik een grijze kaart om het witbalans nauwkeurig in te stellen of aan te passen in de nabewerking.

* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S) om zich te concentreren op de ogen van het onderwerp.

vi. Natuurverwerking:

* software: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of GIMP (gratis) zijn populaire keuzes.

* Basisaanpassingen:

* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.

* Contrast: Verhoog het contrast om drama toe te voegen.

* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.

* Witbalans: Stel indien nodig de witbalans aan.

* duidelijkheid en textuur: Voeg duidelijkheid en textuur toe om details naar voren te brengen.

* Lokale aanpassingen: Gebruik borstels of afgestudeerde filters om aanpassingen aan specifieke delen van de afbeelding aan te passen.

* Dodge &Burn: Verlichte en donkerder specifieke delen van het beeld om het licht te beeldhouwen en het drama te verbeteren.

* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.

* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een ​​specifieke stemming te creëren. Overweeg om het beeld enigszins te doen voor een meer klassieke zwart -witte look.

* Converteer naar zwart -wit (optioneel): Zwart -witte portretten kunnen ongelooflijk dramatisch zijn.

Tips voor het overwinnen van uitdagingen:

* Beperkte ruimte: Gebruik bredere lenzen of creatieve framing om te werken rond beperkte ruimte.

* omgevingslicht: Blokkeer zoveel mogelijk omgevingslicht. Gebruik black -out gordijnen of vellen om ramen en scheuren in de garagedeur te bedekken.

* niet -flatterende achtergronden: Als u de garage niet volledig kunt verbergen, gebruikt u een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen of de zanderige look te omarmen voor een unieke esthetiek.

* Gebrek aan stroomuitlaten: Gebruik verlengsnoeren en stroomstroken om uw apparatuur van stroom te voorzien. Pas op dat u het circuit niet overbelast.

* Onderwerp Comfort: Houd de temperatuur comfortabel en zorg voor snacks en drankjes om uw onderwerp blij te houden.

Key Takeaways:

* verlichting is van het grootste belang. Experimenteer met verschillende lichtposities, modificaties en technieken om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp.

* Communicatie met uw onderwerp is cruciaal. Laat ze zich comfortabel voelen en begeleiden ze door het poseerproces.

* Wees niet bang om te experimenteren. Probeer verschillende camera -instellingen, verlichtingsinstellingen en poseren technieken om unieke en dramatische portretten te maken.

* oefening maakt perfect. Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het creëren van dramatische portretten.

Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende dramatische portretten in uw eigen garage creëren. Veel succes en veel plezier!

  1. Vul Flash Photography:How To Great Beautiful Portraits (zelfs in slecht licht)

  2. Hoe u unieke portretten van de kristallen bol maakt

  3. Hoe portret te maken met luminar

  4. Hoe het gebruik van rekwisieten in portretten uw foto's interessanter kan maken

  5. Hoe in jezelf geloven leidt tot betere foto's

Fotografietips
  1. Facebook-omslagvideo's:10 briljante voorbeelden voor inspiratie

  2. Hoe maak je een bokeh -portret voor minder dan $ 10

  3. Hoe u uw iPhone Jpegs opnieuw kunt laten schieten na iOS 11

  4. Gemaakt in de schaduw waarom het maken van portretten ideaal kan zijn

  5. Een presentatie opnemen met webcam, gesproken tekst en meer

  6. 50 mm versus 85 mm:wat is het beste voor portretfotografie?

  7. 15 Portretfotografie fouten (en hoe ze te repareren)