Hoe opvallende omgevingsportretten te maken
Milieuportretten gaan verder dan het gewoon vangen van het gezicht van een persoon. Ze vertellen een verhaal over het onderwerp door ze in een zinvolle context te plaatsen - hun thuis, werkplek, favoriete plek of een omgeving die iets onthult over hun persoonlijkheid, beroep, hobby's of levensstijl. Hier is een uitsplitsing van het creëren van impactvolle omgevingsportretten:
1. Inzicht in het doel:
* verhalen vertellen: Welk aspect van het leven van het onderwerp wil je overbrengen? Is het hun passie, toewijding, creativiteit of iets anders?
* Betrokkenheid van het onderwerp: Betrek uw onderwerp daarbij. Bespreek de locatie, rekwisieten en activiteiten die hen het beste vertegenwoordigen. Hun input is cruciaal.
* authenticiteit: Streef naar een natuurlijk, niet -geboden gevoel. Vermijd overdreven geënsceneerde of kunstmatige opstellingen.
2. De juiste locatie kiezen:
* relevantie: De locatie moet direct aan het onderwerp worden gebonden. Een chef in hun keuken, een kunstenaar in hun studio, een muzikant op het podium.
* Visuele interesse: Zoek naar locaties met interessante texturen, kleuren, licht en compositie. Een rommelige werkbank kan net zo meeslepend zijn als een groot landschap, afhankelijk van het onderwerp.
* bruikbaarheid: Overweeg toegankelijkheid, vergunningen (indien nodig) en potentiële afleidingen. Kun je het licht en de achtergrond regelen?
3. Licht beheersen:
* Natuurlijk licht is je vriend: Gebruik beschikbaar Licht waar mogelijk. Zoek naar zacht, diffuus licht voor een flatterende look. Bewolde dagen kunnen ideaal zijn.
* Tijd van de dag: Het "gouden uur" (kort na zonsopgang en voor zonsondergang) biedt warm, zacht licht.
* kunstlicht (zorgvuldig): Als natuurlijk licht beperkt is, gebruik dan spaarzaam en opzettelijk kunstlicht. Overweeg een eenvoudige reflector om licht of een speedlight te stuiteren om schaduwen in te vullen. Vermijd harde directe flits. Leer uw flits te verspreiden en verzachten.
* Let op schaduwen: Shadows kunnen diepte en drama toevoegen, maar vermijden harde, onflatteuze schaduwen op het gezicht.
4. Samenstelling en framing:
* Regel van derden: Plaats het onderwerp iets off-center om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Diepte van veld: Een ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond) kan het onderwerp isoleren en de aandacht daarop vestigen. Een diepere scherptediepte kan meer van de omgeving tonen.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond het onderwerp achter om het oog een plek te geven om te rusten en de nadruk te leggen op de relatie van het onderwerp met de omgeving.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende en interessante perspectief te vinden. Overweeg om vanuit een lage hoek te fotograferen om het vermogen of een hoge hoek te benadrukken om kwetsbaarheid te tonen.
5. Verbinding maken met uw onderwerp:
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp, laat ze zich op hun gemak voelen en leg uw visie uit.
* Richt ze voorzichtig: Bied suggesties voor poseren en expressie, maar vermijd ze te dwingen in onnatuurlijke posities.
* Authentieke momenten vastleggen: Wees niet bang om spontane momenten en uitdrukkingen vast te leggen. De beste omgevingsportretten komen vaak van openhartige interacties.
* geduld: Sta tijd toe voor uw onderwerp om te ontspannen en zichzelf voor de camera te staan.
6. Technische overwegingen:
* Lenskeuze: Een groothoeklens (24-35 mm) kan meer van de omgeving vastleggen, terwijl een standaardlens (50 mm) een meer natuurlijk perspectief biedt. Een korte telelens (85 mm) kan goed zijn voor het isoleren van het onderwerp en het creëren van een ondiepe scherptediepte.
* diafragma: Beheersdiepte van het veld met uw diafragma. Een bredere opening (bijv. F/2.8) creëert een ondiepe scherptediepte, terwijl een kleiner diafragma (bijv. F/8) een diepere scherptediepte creëert.
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Pas andere instellingen (diafragma en sluitertijd) aan om laag licht te compenseren.
* sluitertijd: Gebruik snel genoeg een sluitertijd om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral als uw onderwerp beweegt. Volg de "wederkerige regel" (bijv. 1/50e van een seconde met een 50 mm lens).
* Witbalans: Stel de witbalans in om de kleuren in de omgeving nauwkeurig vast te leggen.
7. Natuurverwerking:
* Subtiele verbeteringen: Maak subtiele aanpassingen aan blootstelling, contrast en kleur om het beeld te verbeteren.
* Slijpen: Scherp het beeld enigszins om de details te verbeteren.
* retoucheren: Verwijder eventuele afleidende elementen op de achtergrond.
* Kleurgrading (optioneel): Gebruik kleurengraden om een specifieke stemming of stijl te creëren.
Voorbeelden en inspiratie:
* Annie Leibovitz: Bekend om haar iconische omgevingsportretten van beroemdheden en invloedrijke figuren. Merk op hoe ze rekwisieten en locaties gebruikt om hun persoonlijkheden over te brengen.
* Steve McCurry: Master van documentaire fotografie en omgevingsportretten. Zijn werk vangt vaak de essentie van een cultuur of plaats door de mensen die hij fotografeert.
* Brandon Stanton (mensen van New York): Hoewel ze in de eerste plaats straatfotografie zijn, nemen veel van zijn portretten de omgeving van het onderwerp op om hun verhalen te vertellen.
Laten we enkele potentiële scenario's afbreken en hoe u deze zou kunnen benaderen:
* scenario:een timmerman in hun workshop:
* doel: Toon de vaardigheid, toewijding en liefde van de timmerman en liefde voor hun vak.
* Locatie: De workshop van de timmerman, idealiter met houtklaven, gereedschappen en afgewerkte projecten op de achtergrond.
* verlichting: Natuurlijk licht uit een raam of deur. Gebruik een reflector om licht op het gezicht van de timmerman te stuiteren. Aanvullen met zacht kunstmatig licht indien nodig.
* Samenstelling: Leg de timmerman vast die aan een project werkt, omringd door hun gereedschap. Overweeg een close-up van hun handen die met hout werken.
* Pose: Natuurlijk en authentiek. Laat ze zichzelf zijn en concentreren zich op hun vak.
* Technisch: Matige diepte van het veld om de timmerman en een deel van de workshopomgeving te tonen.
* scenario:een schrijver in hun thuiskantoor:
* doel: Leg de creativiteit, intellect en liefde voor taal van de schrijver vast.
* Locatie: Het thuiskantoor van de schrijver, met boekenplanken, een bureau en misschien een venster met uitzicht.
* verlichting: Zacht, natuurlijk licht uit een raam. Gebruik een lamp om warmte en diepte toe te voegen.
* Samenstelling: Leg de schrijver aan hun bureau vast, typt op een computer of schrijf in een notitieboekje. Neem boeken, papieren en andere objecten op die hun interesses suggereren.
* Pose: Natuurlijk en contemplatief. Moedig ze aan om naar de camera te kijken of naar iets dat ze schrijven.
* Technisch: Ondiepe scheurdiepte om de achtergrond te vervagen en zich te concentreren op de schrijver.
* scenario:een muzikant op het podium:
* doel: Breng de passie, energie en verbinding van de muzikant over met hun publiek.
* Locatie: Een podium, bij voorkeur tijdens een uitvoering.
* verlichting: Gebruik de podiumverlichting in uw voordeel. Experimenteer met verschillende hoeken en perspectieven om de stemming te vangen.
* Samenstelling: Vang de muzikant optreden, omringd door hun bandleden en het publiek. Gebruik een groothoeklens om de schaal van de prestaties vast te leggen.
* Pose: Leg dynamische poses en uitdrukkingen vast.
* Technisch: Snelle sluitertijd om beweging te bevriezen. Hoge ISO om bij weinig licht te compenseren.
Key Takeaways:
* Milieuportretten gaan over het vertellen van een verhaal.
* Kies de juiste locatie om de persoonlijkheid of beroep van het onderwerp weer te geven.
* Master Light om stemming en diepte te creëren.
* Samen met zorgvuldig om het oog van de kijker te begeleiden.
* Maak contact met uw onderwerp om authentieke momenten vast te leggen.
* Oefen, experimenteer en veel plezier!
Door deze tips te volgen en het werk van succesvolle omgevingsportretfotografen te bestuderen, kunt u uw eigen stijl ontwikkelen en boeiende afbeeldingen maken die verhalen vertellen en de essentie van uw onderwerpen onthullen. Succes!