REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe maak je een Hollywood -film noir -portret

Het maken van een Hollywood -film Noir -portret gaat helemaal over het oproepen van een stemming:mysterie, drama en een vleugje gevaar. Hier is een uitsplitsing van de belangrijkste elementen en hoe deze te bereiken:

i. The Essentials:Sfeer and Storytelling

* stemming is koning: Film noir gaat helemaal over sfeer. Denk aan donker, schaduwachtig en verontrustend. Elk element moet bijdragen aan het algemene gevoel van onbehagen en dubbelzinnigheid.

* impliciet verhaal: Het portret zou moeten duiden op een verhaal, waardoor de kijker vragen overlaat. Wie is deze persoon? Welke geheimen verbergen ze? Met welke problemen worden ze geconfronteerd?

ii. Technische aspecten:verlichting, compositie en instelling

* verlichting (de hoeksteen van noir):

* Low-key verlichting: Dominante donkere tonen met sterke contrasten tussen licht en schaduw.

* chiaroscuro: Dramatisch samenspel van licht en schaduw. Gebruik licht om het gezicht te beeldhouwen en diepte te creëren.

* hard licht: Creëert scherpe, gedefinieerde schaduwen, wat bijdraagt ​​aan het drama.

* Window Light (Venetiaanse jaloezieën): Een klassieke noir -look. Licht gefilterd door jaloezieën creëert een schaduw met een patroon over het gezicht van het onderwerp. Je kunt dit simuleren met een koekje (een stuk karton met uitgesneden vormen).

* Single Light Bron: Vaak wordt een enkele, krachtige lichtbron gebruikt om specifieke kenmerken te benadrukken en diepe schaduwen te creëren. Overweeg een stroboscoop buiten de camera, een reflector of een enkele lamp.

* achtergrondverlichting of randverlichting: Licht achter het onderwerp gebruiken om een ​​halo of omtrek te maken, ze van de achtergrond te scheiden en toe te voegen aan het mysterie.

* Samenstelling:

* strak framing: Kom dicht bij het onderwerp om hun emoties en kwetsbaarheid te benadrukken.

* hoeken: Overweeg lage hoeken (waardoor het onderwerp oplegt) of hoge hoeken (waardoor ze kwetsbaar lijken). Nederlandse hoeken (die de camera kantelen) kan een gevoel van onbehagen toevoegen.

* Regel van derden: Gebruik de regel van derden om een ​​evenwichtige maar interessante compositie te creëren.

* Negatieve ruimte: Gebruik duisternis strategisch om negatieve ruimte rond het onderwerp te creëren, waarbij hun isolatie wordt benadrukt.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen (bijvoorbeeld schaduwen, architectuur) om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.

* instelling:

* Stedelijke omgevingen: Stadsgezichten, steegjes, slecht verlichte bars en regenachtige straten zijn klassieke noir -instellingen.

* interieurs: Verduisterde kamers, Venetiaanse jaloezieën en rokerige sferen zijn geweldig voor interieurschoten.

* Props: Sigaretten, hoeden, regenjassen, slecht verlichte telefoons, glazen whisky en revolvers (verantwoorde en legale wijze gebruikt!) Kunnen het noir -gevoel verbeteren.

* kleurenpalet: Over het algemeen gedempte kleuren. Denk aan zwarten, blanken, grijstinten en onverzadigde blues, rood en geel.

iii. Het onderwerp:kenmerken en styling

* de femme fatale: Verleidelijk, mysterieus en gevaarlijk. Belangrijkste elementen:

* kleding: Elegante jurken, trenchcoats, bontstolen, hoge hakken.

* make -up: Vetste rode lippenstift, gedefinieerde wenkbrauwen, rokerige ogen, bleke huid.

* Haar: Vaak gestyled in glamoureuze golven of met een verfijnde updo.

* Expressie: Een wetende blik, een hint van een glimlach, een blik van wereldverklaring.

* De hardgekookte detective/anti-held: Cynisch, wereldkleurig en stoer. Belangrijkste elementen:

* kleding: Een trenchcoat, fedora (hoed), pak (vaak verkreukeld), stropdas.

* verzorging: Een schaduw van vijf uur, een enigszins verward uiterlijk.

* Expressie: Een strenge look, een vleugje kwetsbaarheid, een wetende cynisme.

* Props: Sigaret, een glas whisky, een versleten pistool (veilig en legaal).

iv. Natuurverwerking:bewerken voor noir-effect

* zwart -witte conversie: Cruciaal voor een klassieke noir -look. Gebruik een zwart -witte conversietool (Photoshop, Lightroom, enz.) Waarmee u de kleurkanalen kunt regelen voor extra diepte.

* Contrast: Verhoog het contrast om de dramatische verlichting te verbeteren.

* Curves Aanpassing: Gebruik curven om de hoogtepunten en schaduwen te verfijnen. Duw de donkerder donkerder en de hoogtepunten helderder.

* Dodge and Burn: Gebruik Dodge (verlicht) en verbrand (donkerder) gereedschap om het licht en de schaduw op het gezicht en in de scène verder te beeldhouwen.

* Slijpen: Voeg een subtiele hoeveelheid slijpen toe om details naar voren te brengen.

* graan (optioneel): Het toevoegen van een subtiele hoeveelheid graan kan de filmische look verbeteren.

* vignetting (optioneel): Een subtiel vignet kan het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding trekken.

v. Stapsgewijze gids

1. Planning: Een concept ontwikkelen. Wie is je karakter? Wat is hun verhaal? Welke setting vertelt dat verhaal het beste?

2. Verzamel uw materialen: Kies uw locatie, zoek uw onderwerp, selecteer uw verlichtingsapparatuur (of natuurlijke lichtbron) en verzamel eventuele rekwisieten die u nodig hebt.

3. Stel uw verlichting in: Focus op het creëren van dramatische verlichting met behulp van de hierboven beschreven technieken. Experimenteer met verschillende hoeken en lichtmodificatoren (softboxen, reflectoren, roosters).

4. Stel uw schot samen: Overweeg omlijsten, hoeken en de plaatsing van uw onderwerp in de scène.

5. Richt uw onderwerp: Leid uw onderwerp om de uitdrukking en houding aan te nemen die de gewenste stemming overbrengen.

6. Schiet in RAW -indeling: Dit geeft u de meeste flexibiliteit tijdens het werken.

7. Postwerk uw afbeelding: Converteer naar zwart -wit, pas contrast aan, gebruik curven, ontwijk en verbrand, voeg slijpen toe en beschouw graan en vignetting.

8. Kritiek en verfijnen: Stap terug en evalueer uw afbeelding. Brengt het de gewenste stemming en het verhaal over? Maak aanpassingen indien nodig.

tips en overwegingen

* Studiefilm noir: Bekijk klassieke film noir -films zoals *The Maltese Falcon *, *dubbele schadevergoeding *, *The Big Sleep *en *Touch of Evil *. Besteed aandacht aan de archetypen van de verlichting, compositie en karakter.

* Oefen, oefen, oefen: Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen en bewerkingstechnieken om te vinden wat het beste voor u werkt.

* Modelafgifte: Als u iemand anders dan uzelf fotografeert, zorg er dan voor dat u een modelrelease verkrijgt.

* Veiligheid eerst: Als u rekwisieten zoals replica -vuurwapens gebruikt, zorg er dan voor dat ze veilig en legaal worden behandeld. Geef ze niet op iemand aan.

Door deze elementen zorgvuldig te overwegen en je vak te beoefenen, kun je verbluffende Hollywood -film noir -portretten maken die de essentie van dit iconische genre vastleggen. Succes!

  1. 7 tips voor verbluffende HDR-fotografie

  2. Wat zijn leidende lijnen?

  3. Hoe zelfportretten een betere fotograaf zijn

  4. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

  5. Portretten op een bewolkte dag? Gebruik een reflector

Fotografietips
  1. Hoe u natuurlijke reflectoren voor portretten kunt vinden en gebruiken

  2. Betere watervalfoto's maken en verwerken

  3. 9 beste partnerprogramma's voor makers van inhoud

  4. Wat de Mona Lisa je kan leren over het maken van geweldige portretten

  5. 14 Beste whiteboard-animatiesoftware in 2022 [Essentiële gids]

  6. Hoe u frequentiescheiding Portret maakt retoucheren in Photoshop

  7. Hoe Snap Camera op Zoom te gebruiken?