1. Harde verlichting (vooral direct zonlicht)
* Fout: Direct zonlicht creëert sterke schaduwen, hoogtepunten, scheel en onflatteuze huidtinten. Het is vaak te contrastie.
* fix:
* Vermijd schieten in direct zonlicht indien mogelijk. De "gouden uren" (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) bieden zachter, warmer licht.
* Zoek schaduw: Verplaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw, boom of gebruik een grote diffuser (scrim). Open schaduw is je vriend.
* Gebruik een reflector: Stuiter licht terug op het gezicht van je onderwerp om schaduwen in te vullen. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen kunnen ideaal zijn omdat de wolken fungeren als een gigantische softbox en het licht op natuurlijke wijze verspreiden.
* vul flash: Gebruik in felle zon de vulflits om de schaduwen op te helderen en het harde contrast te verminderen.
2. Onflatteus poseren
* Fout: Stijve, onnatuurlijke poses kunnen ervoor zorgen dat uw onderwerp er ongemakkelijk of ongemakkelijk uitziet. Rechtop staan, armen aan hun zijkanten, is over het algemeen een nee-nee.
* fix:
* Leid uw onderwerp: Bied een specifieke richting aan en demonstreer zelf poses. Zeg niet alleen "Kijk natuurlijk".
* Hoeken zijn je vriend: Laat uw onderwerp hun lichaam iets van de camera wegnemen. Dit is meer vleiend dan een rechtopslag.
* buig ledematen: Iets gebogen ellebogen en knieën zien er meer ontspannen uit dan rechte, gesloten ledematen.
* Gewichtsverschuiving: Moedig uw onderwerp aan om hun gewicht naar één been te verplaatsen voor een meer natuurlijke houding.
* Handen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd ongemakkelijke klemmen of aangrijpend. Laat ze de handen voorzichtig in de zakken laten rusten, op hun schoot of hun gezicht/haar aanraken. Ontspannen handen zijn de sleutel.
* Beweging: Moedig beweging aan! Laat ze lopen, lachen of communiceren met hun omgeving. Handige opnamen kunnen de beste zijn.
* Oefen poses: Studeer poseergidsen en oefen verschillende poses met vrienden of familie.
* communiceren: Vraag uw onderwerp of ze zich op hun gemak voelen en dienovereenkomstig aanpassingen maken.
3. Afleidende achtergronden
* Fout: Een rommelige of afleidende achtergrond trekt de aandacht weg van uw onderwerp.
* fix:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar schone, overzichtelijke achtergronden zoals een gewone muur, een wazig landschap of een solide kleur.
* Verander uw perspectief: Ga rond om een betere hoek of achtergrond te vinden. Soms kunnen een paar stappen links of rechts een enorm verschil maken.
* Gebruik een breed diafragma: Een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) creëert een ondiepe veldveld, die de achtergrond vervaagt en uw onderwerp isoleert.
* Afstand: Verhoog de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond. Hoe verder de achtergrond weg, hoe waziger het zal zijn.
* Let op ongewenste elementen: Let op dingen als telefoonpalen die schijnbaar uit het hoofd van uw onderwerp groeien, of heldere, afleidende kleuren op de achtergrond.
4. Slechte compositie
* Fout: Het niet gebruiken van compositietechnieken kan leiden tot saaie of onevenwichtige afbeeldingen.
* fix:
* Regel van derden: Stel je je frame voor verdeeld in negen gelijke delen door twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen van uw compositie langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen (wegen, hekken, rivieren) om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht daarop te vestigen.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bomen, bogen, deuropeningen) om uw onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen aan de afbeelding.
* Vermijd het centreren van alles: Hoewel soms een gecentreerd onderwerp werkt, is het vaak dynamischer om het te compenseren.
* Oogniveau: Schiet op ooghoogte met je onderwerp (of iets boven voor een afslankeffect).
5. Onjuiste focus
* Fout: Een wazig onderwerp is de snelste manier om een portret te verpesten.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
* Gebruik eenpunts autofocus: Selecteer een enkel autofocuspunt en plaats het direct over het oog van het onderwerp.
* Back-knopfocus: Afzonderlijk focus vanaf de knop Sluiters. Hierdoor kunt u zich eenmaal concentreren en vervolgens de opname opnieuw samenstellen zonder de focus te verliezen. (Vereist het instellen van uw camera aangepaste functies)
* Handmatige focus: Als de autofocus van uw camera het moeilijk heeft, probeer dan handmatige focus te gebruiken.
* Controleer uw focus: Nadat je een schot hebt gemaakt, zoom je in op de afbeelding om ervoor te zorgen dat de ogen scherp zijn.
* Gebruik zorgvuldig een breder diafragma: Hoewel een breed diafragma prachtige achtergrond vervaging kan creëren, resulteert het ook in een zeer ondiepe scherptediepte. Wees extra voorzichtig om de focus te nagelen.
6. Onflatteuze camerahoek
* Fout: Schieten vanuit de verkeerde hoek kan de functies van uw onderwerp vervormen.
* fix:
* Oogniveau is meestal het beste: Schieten op oogniveau creëert een gevoel van verbinding met de kijker.
* Iets boven is afslank: Schieten van iets boven kan meer flatterend zijn, vooral voor het gezicht en de kin.
* Vermijd schieten van te laag: Schieten van onderaf kan je onderwerp er groter uitzien en kan niet flatterend zijn voor de nek en kin.
* Beschouw de functies van uw onderwerp: Experimenteer met verschillende hoeken om te vinden wat het beste werkt voor elk individu.
7. De witbalans negeren
* Fout: Onjuiste witbalans resulteert in onnatuurlijke kleurafdelingen (bijvoorbeeld huidtinten die te warm of te koel zijn).
* fix:
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans gemakkelijk aanpassen bij het werken zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Gebruik aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of witbalansdoel om een aangepaste witbalans in de camera in te stellen.
* Experiment met presets: Gebruik witbalansvoorinstellingen in uw camera (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerend).
* Pas na verwerking aan: Gebruik software zoals Lightroom of Photoshop om de witbalans aan te passen totdat de kleuren er natuurlijk uitzien. Besteed aandacht aan huidtinten.
8. Overbewerking
* Fout: Overdrijvende nabewerking kan leiden tot onnatuurlijk ogende huid, hard contrast en een algemeen kunstmatig uiterlijk.
* fix:
* minder is meer: Begin met subtiele aanpassingen en verhoog ze geleidelijk indien nodig.
* Focus op natuurlijke huid: Vermijd te veel vervagende huid. Laat wat textuur achter.
* Niet te sharpen: Over-sharpening kan harde randen en artefacten creëren.
* Vermijd extreme kleuraanpassingen: Houd kleuren natuurlijk en realistisch.
* Neem pauzes: Stap een paar minuten weg van uw computer en kom dan terug naar de afbeelding met frisse ogen.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor de kleuren nauwkeurig weergeeft.
9. Geen aandacht besteden aan details
* Fout: Met uitzicht op kleine details kunnen afbreuk doen aan de algehele afbeelding.
* fix:
* garderobe: Adviseer uw onderwerp over geschikte kledingkeuzes (kleuren, patronen, pasvorm). Vermijd het afleiden van logo's of patronen.
* Haar en make -up: Zorg ervoor dat het haar van je onderwerp netjes is en dat hun make -up geschikt is voor de stijl van de shoot. (Overweeg een professioneel haar en make -upkunstenaar in te huren.)
* sieraden: Vermijd overdreven afleidende of onhandige sieraden.
* rimpels: Vraag uw onderwerp om rimpels in hun kleding glad te maken.
* gezichtsuitdrukkingen: Besteed aandacht aan micro-expressies en begeleiden uw onderwerp om de gewenste emotie over te brengen.
* zwerfharen: Verwijder verdwaalde haren in post-verwerking indien nodig.
* Reinig de lens: Zorg ervoor dat uw lens schoon is door stof of vingerafdrukken.
10. Niet verbinding maken met uw onderwerp
* Fout: Het behandelen van uw onderwerp als een prop in plaats van een persoon kan leiden tot stijve, levenloze portretten.
* fix:
* Praat met uw onderwerp: Leer ze een beetje kennen voordat je begint met fotograferen.
* Laat ze zich comfortabel voelen: Creëer een ontspannen en vriendelijke sfeer.
* Geef ze positieve feedback: Moedig ze aan en laat ze weten wanneer ze het goed doen.
* Wees geduldig: Haast het proces niet.
* Toon enthousiasme: Laat uw onderwerp weten dat u enthousiast bent om ze te fotograferen.
* Richt met vriendelijkheid en respect: Bied suggesties en feedback op een positieve en bemoedigende manier.
11. De verkeerde lens gebruiken
* Fout: Het gebruik van een lens die niet geschikt is voor portretten kan leiden tot vervorming of een onflatteus perspectief.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand: Over het algemeen worden lenzen in het bereik van 50 mm tot 135 mm als ideaal beschouwd voor portretten. (Op een full-frame camera)
* Vermijd groothoeklenzen (bijvoorbeeld 24 mm of breder) voor close-upportretten: Dit kunnen kenmerken vervormen, vooral de neus.
* telefoto -lenzen (bijv. 200 mm of langer): Kan een prachtige achtergrondcompressie creëren, maar vereisen meer afstand van uw onderwerp.
* Beschouw de gewasfactor: Als u een Crop Sensor -camera gebruikt, moet u de brandpuntslengte dienovereenkomstig aanpassen. Een lens van 50 mm op een camera met een 1,5x gewasfactor heeft bijvoorbeeld een effectieve brandpuntsafstand van 75 mm.
* prime vs zoom: Hoewel beide geweldige foto's kunnen maken, bieden prime -lenzen vaak bredere maximale openingen die een geweldige bokeh mogelijk maken (achtergrond vervaging)
12. Oogcontact verwaarlozen
* Fout: Vergeten om uw onderwerp te instrueren waar u moet kijken, kan leiden tot een gebrek aan verbinding tussen het onderwerp en de kijker.
* fix:
* Direct oogcontact: Laat uw onderwerp voor een krachtig en boeiend portret rechtstreeks naar de camera kijken.
* Kijk off-camera: Laat uw onderwerp enigszins opzij of omhoog/omlaag kijken voor een meer contemplatieve of openhartige look.
* Volg de neus: Als uw onderwerp uit de camera wordt verwijderd, moeten hun ogen de richting van hun neus volgen.
* interactie met iets: Laat ze naar een object of een andere persoon in de scène kijken om een meer verhalende afbeelding te creëren.
13. Catchlights negeren
* Fout: Het ontbreken van catchlights in de ogen kan ervoor zorgen dat de ogen er plat en levenloos uitzien.
* fix:
* Plaats uw lichtbron: Plaats uw lichtbron zodat deze een kleine reflectie (vanglamp) in de ogen van uw onderwerp creëert.
* Gebruik een reflector: Een reflector kan licht in de ogen stuiteren en een vanglamp creëren.
* Gebruik een softbox of paraplu: Deze lichtmodificatoren creëren een groter, zachter vanglicht.
* Vaklichten toevoegen in nabewerking: Als je de catchlights in de camera hebt gemist, kun je ze toevoegen aan naverwerking met een subtiele borstel.
14. Het niet begrijpen van uw camera -instellingen
* Fout: Alleen vertrouwen op automatische modi kan uw creatieve controle beperken en resulteren in inconsistente resultaten.
* fix:
* Leer de belichtingsdriehoek: Begrijp hoe diafragma, sluitertijd en ISO uw afbeeldingen beïnvloeden.
* schiet in de Aperture Priority Mode (AV of A): Hiermee kunt u het diafragma (velddiepte) regelen, terwijl de camera automatisch de sluitertijd aanpast.
* Gebruik handmatige modus (m): Dit geeft u volledige controle over zowel diafragma als sluitertijd.
* Meer informatie over ISO: Begrijp hoe ISO beeldruis beïnvloedt. Houd het zo laag mogelijk met behoud van de juiste blootstelling.
* Oefen en experimenteren: Neem de tijd om te experimenteren met verschillende instellingen en kijk hoe deze uw afbeeldingen beïnvloeden.
15. Niet regelmatig oefenen
* Fout: Verbetering brengt consistente inspanning. Als je niet oefent, word je niet beter.
* fix:
* schiet regelmatig: Zelfs als het slechts een paar minuten per week is, maak je tijd om je portretfotografie te oefenen.
* Experimenteer met verschillende technieken: Probeer nieuwe verlichtingsopstellingen, poseren van ideeën en postverwerkingstechnieken.
* Zoek feedback: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* Bestudeer het werk van andere portretfotografen: Analyseer wat u leuk vindt aan hun afbeeldingen en probeer die elementen in uw eigen werk op te nemen.
* Wees niet bang om fouten te maken: Fouten maken deel uit van het leerproces. Leer van hen en blijf oefenen.
Door zich bewust te zijn van deze veel voorkomende fouten en de voorgestelde fixes te implementeren, zult u goed op weg zijn naar het creëren van verbluffende portretten die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Veel succes en veel plezier!