i. Voorbereiding en apparatuur:
* camera:
* DSLR of spiegelloos: Essentieel voor lange blootstellingen en handmatige controle.
* statief: Absoluut cruciaal om de camera stil te houden tijdens de lange belichting.
* Remote -release op afstand (bedraad of draadloos): Minimaliseert de camera -shake. Nog beter is het gebruik van de ingebouwde timertunctie (vertraging van 2 seconden).
* Lichten:
* Lichtbronnen: De kern van licht schilderen! Experimenteer met verschillende typen:
* LED -zaklampen: Veelzijdig en direct beschikbaar. Zoek naar verstelbare focus/zoom.
* kleurgels: Voeg kleur toe door gels aan je zaklampen te bevestigen.
* Vezeloptische kabels: Maak delicate, ingewikkelde patronen.
* staalwol (met garde en ketting): Vonken en dramatische effecten (handvat met extreme voorzichtigheid!).
* El draad/touwlicht: Uniforme lichtlijnen.
* Glow Sticks/Glow Paint: Leuk voor abstracte of speelse effecten.
* telefoonscherm: Kan kleuren, patronen of tekst weergeven.
* Meerdere lichten: Het hebben van een paar verschillende lichtbronnen zorgt voor meer complexe en gelaagde ontwerpen.
* Onderwerp:
* bereidmodel: Iemand patiënt die relatief stil kan vasthouden (hoewel een lichte beweging creatief kan worden opgenomen).
* stoel/ontlasting (optioneel): Kan het model helpen een pose te behouden.
* Donkere omgeving:
* Donkere kamer of buitenlocatie: Hoe donkerder, hoe beter. Minimaliseer omgevingslicht (straatlantaarns, maanlicht). Blackout -gordijnen zijn binnenshuis nuttig.
* Diversen:
* zwarte doek (optioneel): Om het model tussen lichtschilderingspassen te bedekken als u ghosting wilt vermijden.
* handschoenen (optioneel): Om vingerafdrukken op uw lichtbronnen te voorkomen en uw handen te beschermen als u staalwol gebruikt.
* tape (optioneel): Om uw posities en de positie van het onderwerp te markeren.
* Donkere kleding voor de lichtschilder: Helpt je op te gaan in de achtergrond.
ii. Camera -instellingen:
* modus: Handleiding (M)
* diafragma: Begin rond f/8 tot f/11. Pas aan voor de gewenste scherptediepte en scherpte. Kleinere diafragma (hoger F-nummer) =scherpere afbeelding, meer scherptediepte en heeft meer licht of langere blootstelling nodig.
* ISO: Blijf zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Dit is waar de magie gebeurt! Begin met een lange belichting (bijvoorbeeld 5-10 seconden) en pas indien nodig aan. De lengte hangt af van hoeveel licht schilderen je zult doen. Langere blootstellingen zorgen voor complexere patronen.
* focus: Focus op uw onderwerp * Voordat * de lichten uitschakelen. U kunt een zaklamp gebruiken om het onderwerp kort te verlichten voor de focus en vervolgens over te schakelen naar handmatige focus om het in te sluiten.
* Witbalans: Experiment! Tungsten/gloeilamp werkt vaak goed als uitgangspunt, maar pas aan op basis van uw lichtbron en de gewenste look. Je kunt ook in RAW-indeling schieten om de witbalans aan te passen bij naverwerking.
* Afbeeldingsformaat: RAW wordt ten zeerste aanbevolen voor maximale flexibiliteit bij de nabewerking.
iii. Het proces:
1. Setup:
* Plaats uw camera op het statief en sluit de externe sluiterrelease aan.
* Plaats uw model en laat ze hun pose oefenen.
* Schakel alle lichten uit.
* Beslis over uw lichte schilderstrategie. Welke gebieden gaat u verlichten? Naar welke effecten streeft u?
2. Focus en testschot:
* Gebruik een zaklamp om uw model kort te verlichten en vervolgens te focussen en over te schakelen naar handmatige focus.
* Maak een testschot met de gekozen instellingen in volledige duisternis. Dit laat je zien of de belichting te donker, te helder of precies goed is. Pas de diafragma en/of ISO dienovereenkomstig aan.
3. Licht schilderen!
* Start de belichting: Druk op de sluiterafgifte (of gebruik de timer).
* Verf met licht: Verplaats uw lichtbron (s) om de gewenste effecten te creëren.
* Directe verlichting: Schijn het licht rechtstreeks op het onderwerp om ze te verlichten.
* achter het onderwerp: Maak een halo- of velglichteffect.
* rond het onderwerp: Teken lijnen, vormen of patronen.
* van onderaf: Dramatische en ongebruikelijke verlichting.
* tussen passen (optioneel): Als u spook wilt vermijden, laat het model zich dan bedekken met een zwarte doek tussen lichte schilderpassen, of laat ze enigszins uit het frame bewegen.
* Beëindig de belichting: De camera stopt automatisch met de opname na de set sluitertijd.
4. Review en aanpassen:
* Bekijk de afbeelding onmiddellijk op het LCD -scherm van uw camera.
* Analyseer de resultaten:
* Is het onderwerp correct blootgesteld?
* Zijn de lichte schildereffecten zichtbaar?
* Zijn er ongewenste lichtstrepen of fakkels?
* Pas uw camera -instellingen en/of lichte schildertechniek aan op basis van uw observaties. Herhaal en experimenteer!
iv. Lichte schildertechnieken en ideeën:
* Overzicht: Traceer de contouren van uw onderwerp met een dunne lichtstraal.
* Lichte paden: Creëer wervelende patronen of lichtlijnen rond het onderwerp. Gebruik een bewegende lichtbron.
* Stroboscopisch effect: Flits kort meerdere keren een licht op het onderwerp tijdens de blootstelling om een reeks bevroren momenten te creëren.
* bol/bol: Verplaats een lichtbron in een cirkelvormige beweging om een gloeiende bol te creëren.
* tekst of tekeningen: Schrijf woorden of teken foto's in de lucht met een lichtbron.
* lichtgraffiti: Gebruik licht schilderen om graffiti-achtige elementen aan de scène toe te voegen.
* Gecombineerde technieken: Wees niet bang om verschillende technieken te combineren voor unieke resultaten.
* schilderen met gekleurd licht: Gebruik gels of kleurveranderende lichten om levendigheid en visuele interesse toe te voegen.
* silhouetten: Verf de achtergrond * achter * het onderwerp, waardoor ze in silhouet achterblijven.
* Ghosting: Laat het onderwerp opzettelijk enigszins bewegen tijdens de blootstelling om een spookachtig effect te creëren.
* maskeren (geavanceerd): Gebruik zwarte doek om delen van de scène selectief te bedekken tijdens verschillende stadia van het lichte schilderproces, waardoor meer complexe gelaagdheid mogelijk is.
v. Veiligheid eerst!
* staalwol:
* Extreem ontvlambaar: Houd weg van ontvlambare materialen (droog gras, bladeren, benzine).
* Draag oogbescherming: Sparks kunnen vliegen!
* Draag handschoenen: Om uw handen te beschermen tegen brandwonden.
* Gebruik een garde en ketting: Hiermee kunt u de staalwol veilig draaien.
* Kies een veilige locatie: Beton of asfalt is ideaal. Vermijd beboste gebieden.
* Houd water klaar: Om branden te doven.
* Donkere locaties: Wees je bewust van je omgeving en kijk uit voor het struikelen van gevaren. Breng een vriend mee voor veiligheid.
* Bright Lights: Vermijd lichte felle lichten rechtstreeks in de ogen van uw of uw onderwerp.
vi. Natuurverwerking:
* RAW -conversie: Als u in RAW bent geschoten, gebruikt u software zoals Adobe Lightroom of legt u er een vast om de witbalans, blootstelling, contrast en andere instellingen aan te passen.
* Ruisreductie: Breng geluidsreductie aan om alle ruis geïntroduceerd door de lange blootstelling te minimaliseren.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen.
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren bij om de gewenste look te bereiken.
* klonen/genezing: Verwijder eventuele ongewenste afleidingen van de scène.
* ontwijken en branden: Verlichte of donkerder gebieden van de afbeelding selectief verlichten om de compositie te verbeteren en diepte te creëren.
Tips voor succes:
* Oefening: Licht schilderen is oefening. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn.
* Experiment: Probeer verschillende lichtbronnen, technieken en camera -instellingen.
* Plan vooruit: Schet uw ideeën vooraf uit.
* communiceer met uw model: Duidelijke communicatie is de sleutel voor een succesvolle shoot.
* Wees geduldig: Licht schilderen kan een tijdrovend proces zijn.
* veel plezier! Geniet van het creatieve proces.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke lichte schilderportretten maken die indruk maken en verbazen! Vergeet niet om de veiligheid te prioriteren en plezier te hebben bij het verkennen van de creatieve mogelijkheden.