i. Kernprincipes van het poseren van mannen
* nadruk op structuur en hoeken: Mannen zien er vaak het beste uit wanneer ze worden gesteld met sterke lijnen en hoeken. Dit benadrukt hun lichaamsbouw en voegt een gevoel van macht toe.
* Natuurlijk comfort is de sleutel: Als hij er ongemakkelijk uitziet, wordt het op de foto's weergegeven. Begin met eenvoudige poses en introduceer geleidelijk meer complexe terwijl hij ontspant. Communicatie is cruciaal. Vraag hem hoe hij zich in de pose voelt.
* De illusie van beweging: Probeer zelfs bij statische houdingen beweging of potentiële actie te suggereren. Dit maakt de afbeeldingen dynamischer en aantrekkelijker.
* vertrouwen en houding: De manier waarop hij zichzelf draagt, is van belang. Moedig hem aan om lang te staan, een goede houding te behouden en een gevoel van zelfverzekerdheid over te brengen.
* Handen zijn cruciaal: Onhandige handen kunnen een geweldige foto verpesten. Geef ze iets te doen (zie hieronder specifieke voorbeelden).
* Jawline Definitie: Een enigszins gekantelde kop kan de kaaklijn definiëren, waardoor een meer gebeitelde look ontstaat. "Turtle-necking" (de kin een beetje naar voren duwen) kan ook helpen, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven.
* Kleding en context: De pose moet de kleding en het algemene thema van de fotoshoot aanvullen. Een informele outfit vraagt om een meer ontspannen pose, terwijl een pak een meer formele houding vereist.
* Varieer je schoten: Blijf niet alleen aan één hoek. Experimenteer met verschillende perspectieven, waaronder lage hoeken, hoge hoeken en close-ups.
ii. Ideeën poseren:gecategoriseerd door stijl
a. Casual en ontspannen poses:
* leunen:
* tegen een muur: Een schouder tegen de muur, één been licht gebogen, handen in zakken of gekruiste armen. Pas de hoek van het lichaam en de positie van het hoofd aan.
* tegen een boom: Vergelijkbaar met de wandhouding, maar met een meer natuurlijk element.
* tegen een auto: Leunend op de motorkap of deur, die er cool en zelfverzekerd uitziet.
* zitten:
* Op een stoel/stoel: Het ene been werd geplant, het andere rustte op de knie. Een beetje naar voren leunen.
* Op de grond: Benen gekruist, achterover leunend op handen, of de ene knie omhoog, het andere been verlengde.
* op stappen: Terloops neergestreken, met het ene been hoger dan het andere.
* Wandelen:
* Mid-Stride: Leg hem vast naar de camera en ziet er natuurlijk en ontspannen uit.
* Stoppen en draaien: Vraag hem om te lopen, stop dan en draai je naar de camera.
* weglopen: Kan een gevoel van mysterie of avontuur creëren.
* handen in zakken:
* Beide handen in zakken: Ontspannen en casual.
* Een hand in zak: Meer opzettelijk en stijlvol.
* duimen haakt in zakken: Een klassieke, enigszins zelfverzekerde pose.
* gekruiste armen:
* los en ontspannen: Brengt een gevoel van gemak over.
* strak gekruist: Kan defensief of krachtig lijken (spaarzaam gebruik).
* De ene arm over de borst, de andere hangend naar beneden: Een meer dynamische variatie.
b. Formele en professionele poses:
* rechtopstaand:
* klassieke houding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, handen aan de zijkanten (vermijd stijve armen), kin iets omhoog.
* Power Pose: Iets bredere houding, handen geklemd voor of achter de achterkant.
* Handen die licht vooraan geklemd waren: Voegt een vleugje professionaliteit toe en vermijdt de ongemakkelijke "dode arm" -look.
* In een stoel zitten:
* naar voren leunen: Betrokken en attent.
* achterover leunen: Ontspannen en zelfverzekerd.
* Eén arm rust op de stoelarm: Voegt een vleugje autoriteit toe.
* aan een bureau:
* Kijkend naar de camera: Gericht en direct.
* naar beneden kijken naar papierwerk: Druk en professioneel.
* Een pen of document vasthouden: Voegt een gevoel van doel toe.
* Gebaren:
* wijzen: Benadrukken een punt (gebruik natuurlijk).
* Handen gebruiken om uit te leggen: Betrokken en gepassioneerd.
c. Actieve en dynamische poses:
* Sport/Fitness -gerelateerd:
* Mid-actie: Vang hem een sport spelen of sporten.
* Rustend na het sporten: Zweterig maar tevreden.
* pronken met spieren: Buigen (vermijd kaasachtige poses; laat het er natuurlijk uitzien).
* springen:
* door de lucht springen: Energiek en speels.
* Lichte sprong: Subtiele beweging om interesse toe te voegen.
* klimmen:
* op rotsen, muren of andere structuren: Avontuurlijk en sterk.
* dansen:
* Mid-Dance Move: Leg de energie en het ritme vast.
* Props gebruiken:
* Een gitaar vasthouden: Muzikant sfeer.
* Een boek vasthouden: Intellectuele look.
* Een gereedschap vasthouden: Esthetiek van de arbeidersarbeider.
d. Artistieke en creatieve poses:
* silhouet:
* tegen een zonsondergang of heldere achtergrond: Mysterieus en dramatisch.
* Samenvatting:
* Focus op vormen en lijnen: Minder over de persoon, meer over de vorm.
* Licht en schaduw gebruiken:
* Dramatische effecten creëren met licht en schaduw: Benadrukken van bepaalde kenmerken.
* Onconventionele hoeken:
* Schieten van boven of hieronder: Verdragend perspectief voor artistiek effect.
iii. Specifiek lichaamsdeel Posities:
* hoofd:
* kantelen: Een beetje kantelen dat het hoofd interesse toevoegt en de kaaklijn definieert.
* omhoog of omlaag kijken: Creëert verschillende stemmingen (opzoeken - hoopvol, kijkend - contemplatief).
* Wending naar of weg van de camera: Verandert het uiterlijk van het gezicht.
* ogen:
* Direct oogcontact: Creëert een verbinding met de kijker.
* iets wegkijken: Creëert een gevoel van mysterie of introspectie.
* lichtjes knijpen: Kan de ogen intenser laten lijken.
* armen:
* Vermijd stijve armen aan de zijkanten: Het ziet er onnatuurlijk uit.
* Buig de armen een beetje: Creëert meer vorm en vermijdt een rigide look.
* Gebruik de armen om het gezicht of het lichaam in te kaderen: Voegt interesse toe en richt het oog.
* Handen:
* Geef ze iets te doen: Houd een object vast, plaats ze in de zakken, kruis ze, enz.
* Vermijd gebalde vuisten: Ze brengen spanning over.
* Houd ze ontspannen: Zacht gekrulde vingers zijn natuurlijker.
* benen:
* Vermijd niet staan met rechte en vergrendeld benen: Creëert een stijf uiterlijk.
* Verschuiv gewicht van het ene been naar het andere: Creëert een meer ontspannen houding.
* Buig een been iets: Voegt interesse en dynamiek toe.
* torso:
* De romp en het enigszins draaien: Voegt dimensie en vorm toe.
* naar voren leunend of achteruit: Creëert verschillende invalshoeken en perspectieven.
iv. Communicatie is de sleutel!
* Stel een rapport op: Praat met uw onderwerp, zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Geef duidelijke instructies: Wees specifiek over wat je wilt dat ze doen.
* Positieve feedback geven: Laat ze weten wat ze goed doen.
* Wees geduldig: Haast het proces niet.
v. Oefen en experimenten:
* Oefen met vrienden of familie: De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door te oefenen.
* Bestudeer andere fotografen: Let op hoe ze hun mannelijke onderwerpen vormen.
* Experimenteer met verschillende poses en hoeken: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
* Bekijk uw foto's: Analyseer wat werkte en wat niet.
vi. Dingen om te vermijden:
* Poses forceren: Probeer geen pose te forceren die niet natuurlijk of comfortabel aanvoelt.
* clichés: Blijf vrij van overgebruikte en verouderde poses.
* ongemakkelijke handplaatsing: Houd rekening met waar de handen worden geplaatst.
* Lichaamstaal negeren: Let op de lichaamstaal van het onderwerp en pas de pose dienovereenkomstig aan.
* Over-Positie: Soms zijn de meest natuurlijke en authentieke poses de beste.
Onthoud: Het doel is om de essentie van de persoon voor de camera vast te leggen. Wees creatief, veel plezier en wees niet bang om te experimenteren! Succes!