i. Planning en voorbereiding
* concept &stijl: Voor wat voor soort stemming ga je voor? Dramatisch, minimalistisch, mysterieus? Dit zal uw verlichtingskeuzes en onderwerp poseren beïnvloeden. Bepaal of u een high-key (fel onderwerp) of ingehouden (donkerder onderwerp) wilt look.
* Onderwerp: Overweeg de huidskleur, kleding en algemene kenmerken van uw onderwerp. Donkere kleding past in de achtergrond en benadrukt het gezicht. Lichtere kleding creëert meer contrast.
* Locatie: In het ideale geval is een ruimte waar u het licht kunt regelen het beste (bijvoorbeeld een studio of een kamer die u kunt donkerder worden).
ii. Apparatuur
* camera: Elke camera met handmatige bedieningselementen werkt. DSLR's of spiegelloze camera's zijn ideaal voor meer controle en betere beeldkwaliteit.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm, 100 mm) wordt sterk aanbevolen, omdat ze een flatterend perspectief bieden en een aangename achtergrond vervaging kunnen creëren (bokeh).
* Zwarte achtergrond:
* Fabric: Zwart fluweel, velours of zwaar vilt absorbeert licht heel goed. Vermijd glanzende stoffen zoals Satin, die licht weerspiegelen. Overweeg rimpels - ijzer of stoom de stof voor een soepele look.
* papier: Zwarte naadloze papierrollen werken goed voor grotere opstellingen.
* muur: Als je een donkere muur hebt, kan dat ook werken, maar je moet ervoor zorgen dat het geen licht reflecteert.
* Lichten (het belangrijkste!): Dit is de sleutel tot het zwarte achtergrondeffect.
* Eén licht (eenvoudig): Een enkele lichtbron met een modificator (softbox, paraplu of reflector). Goed voor minimalistische portretten.
* twee lichten: Een belangrijk licht (hoofdlicht) en een vullicht (minder krachtig, om schaduwen in te vullen). Geeft meer controle.
* Meerdere lichten: Voor meer complexe verlichtingsschema's kunt u een haarlicht, velglicht of achtergrondlicht toevoegen (gebruik deze zorgvuldig!).
* modificatoren: Softboxen en paraplu's worden vaak gebruikt om het licht te verzachten en vleiende verlichting te creëren. Rasters helpen het licht te beheersen en morsing te voorkomen.
* Licht staat: Om je lichten vast te houden.
* trigger (optioneel): Een draadloze trigger of synchronisatiekabel om uw tastjes of flitsen af te vuren. Sommige camera's hebben ingebouwde flashcommandanten.
* reflector (optioneel): Helpt licht terug op het onderwerp te stuiteren om schaduwen in te vullen.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u nauwkeurig licht te meten en uw camera -instellingen in te stellen. Moderne camera's hebben echter goede ingebouwde meters.
iii. Setup &schieten
1. Achtergrondinstelling:
* Hang of positioneer je zwarte achtergrond. Zorg ervoor dat het kreukvrij is en het hele gebied achter uw onderwerp bedekt. De achtergrond moet ver genoeg achter uw onderwerp zijn om te voorkomen dat er licht van uw lichten morst. Over het algemeen is 6-10 voet een goed uitgangspunt, maar experimenteren.
2. Verlichtingsinstelling:
* isoleer het onderwerp: De sleutel is om te voorkomen dat er licht van het licht van uw onderwerp op de achtergrond raakt. Dit is hoe u een echte zwarte achtergrond maakt.
* enkel licht (eenvoudigst): Plaats uw licht iets opzij en voor uw onderwerp. Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten. Veer het licht - wijs het licht iets weg van het onderwerp zodat de rand van de lichtstraal ze raakt. Dit creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang.
* twee lichten: Plaats uw sleutellicht (het sterkere licht) opzij en iets voor het onderwerp. Plaats uw vullicht aan de andere kant, verder weg en op een lagere kracht. Het vullicht moet gewoon voorzichtig de schaduwen vullen die door het sleutellicht zijn gemaakt.
* Achtergrondlicht (spaarzaam gebruik): Als u een vleugje licht op de achtergrond wilt, positioneer dan een licht achter het onderwerp, wijzend * op * de achtergrond. *Extreme voorzichtigheid*:dit kan het zwarte achtergrondeffect gemakkelijk verpesten als u niet voorzichtig bent. Gebruik een raster om de lekkage te regelen.
3. Camera -instellingen:
* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.
* diafragma: Kies een diafragma dat de wenste diepte van het veld creëert. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) vervagen de achtergrond en isoleer het onderwerp. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) zullen meer van de scène in focus houden.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Uw sluitertijd is afhankelijk van uw verlichting. Als u strabees gebruikt, is uw sluitertijd meestal beperkt tot de synchronisatiesnelheid van uw camera (vaak ongeveer 1/200e of 1/20e van een seconde). Als u continue lichten gebruikt, past u de sluitertijd aan om de juiste belichting te krijgen.
* Meetmodus: Gebruik spotmeting om het gezicht van het onderwerp af te ruimen. Dit helpt ervoor te zorgen dat het onderwerp correct wordt blootgesteld.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op basis van uw verlichting (bijv. "Flash" voor strabees, "Tungsten" voor gloeilampen).
4. poseren:
* Richt uw onderwerp. Moedig ze aan om te ontspannen en te experimenteren met verschillende poses. Beschouw de hoek van hun gezicht en lichaam in relatie tot het licht.
* Let op hun uitdrukking. Een subtiele verandering in expressie kan de stemming van het portret drastisch veranderen.
5. Het schot maken:
* Focus zorgvuldig op de ogen van uw onderwerp. Scherpe focus is cruciaal.
* Maak meerdere opnamen, variërend van de pose en expressie.
* Controleer uw histogram na elke opname om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.
iv. Post-processing
* ruwe verwerking (Lightroom, Capture One, enz.):
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de blootstelling om de gewenste helderheid te bereiken.
* Contrast: Pas het contrast aan om de functies van het onderwerp te verbeteren en diepte toe te voegen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* Witbalans: Stel indien nodig de witbalans aan.
* Duidelijkheid en textuur: Pas de duidelijkheid en textuur aan om details te verbeteren.
* Ruisreductie: Pas indien nodig geluidsreductie toe, vooral als u een hogere ISO moest gebruiken.
* photoshop (of vergelijkbaar):
* Dodge and Burn: Subtly ontwijk (licht) Hoogtepunten en verbrand (donkerder) schaduwen om het gezicht te beeldhouwen en dimensie toe te voegen.
* retoucheren: Verwijder vlekken, verdwaalde haren en andere onvolkomenheden.
* Achtergrondopruiming: Zorg ervoor dat de achtergrond volledig zwart is. Gebruik een borstel met een zeer lage stroom om de achtergrond zwart te schilderen waar nodig. Wees heel voorzichtig om niet over uw onderwerp te schilderen.
* Slijpen: Breng een uiteindelijke slijppas aan om details naar voren te brengen.
* zwart -witte conversie (optioneel): Overweeg het beeld om te zetten in zwart -wit voor een meer dramatische uitstraling. Betaal de zwart-witte conversie met behulp van aanpassingslagen.
tips en trucs
* Afstand is de sleutel: Hoe verder de achtergrond van uw onderwerp is, hoe minder waarschijnlijk het is om lichte morsen te vangen.
* Lichthoek: Richt uw lichtbron onder een scherpere hoek naar uw onderwerp, waardoor het licht niet op de achtergrond stort.
* gobo: Een gobo (tussen object) is een barrière tussen uw licht en de achtergrond. U kunt geïmproviseerde gobo's maken met karton of schuimcore.
* Negatieve vulling: Gebruik een zwarte reflector of vlag aan de andere kant van uw hoofdlicht om licht te absorberen en schaduwen te verdiepen.
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Controleer de achtergrond: Controleer tijdens de shoot regelmatig de achtergrond om ervoor te zorgen dat deze echt zwart en vrij is van het afleiden van elementen.
* Kleurkalibratie: Het kalibreren van uw monitor zorgt voor een nauwkeurige kleurverlening, wat belangrijk is voor het naverwerking.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* Licht morsen: Het grootste probleem is dat licht de achtergrond raakt. Dit zal het zwarte achtergrondeffect verpesten. Gebruik de hierboven beschreven methoden om lichte lekkage te voorkomen.
* Reflecties: Glanzende stoffen en oppervlakken kunnen licht op de achtergrond reflecteren.
* Hard licht: Het gebruik van direct, niet-gemodificeerd licht creëert harde schaduwen en een onflatteuze look.
* over-retouchen: Vermijd te overschijnen of vervagen de huid. Streef naar een natuurlijke uitstraling.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die zowel dramatisch als boeiend zijn. Succes!