REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u omgevingsportretten kunt maken (tips en voorbeelden)

Hoe omgevingsportretten te maken:tips en voorbeelden

Milieuportretten gaan verder dan het gewoon vastleggen van iemands gelijkenis. Ze willen een verhaal over het onderwerp vertellen door ze in hun natuurlijke omgeving te laten zien, hun persoonlijkheid, passies, werk of hobby's te benadrukken. Hier is een uitsplitsing van het creëren van boeiende omgevingsportretten:

i. Planning en voorbereiding:

* Begrijp uw onderwerp:

* onderzoek: Meer informatie over hun beroep, hobby's, interesses of achtergrond. Hoe meer je weet, hoe beter je ze kunt vertegenwoordigen.

* Communicatie: Praat van tevoren met ze. Bespreek het doel van het portret, de locaties die u overweegt en welke aspecten van hun leven u wilt laten zien.

* Samenwerking: Betrokken bij de planning. Hun invoer kan leiden tot meer authentieke en zinvolle afbeeldingen.

* Locatie Scouting:

* relevantie: Kies een locatie die belangrijk is voor het onderwerp. Dit kan hun werkplek, thuis, een favoriet park of elke plek zijn waar ze zich comfortabel en verbonden voelen.

* licht: Overweeg het tijdstip van de dag en het beschikbare licht. Gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) biedt vaak het meest vleiende licht. Verzoek de locatie op het moment dat u van plan bent te fotograferen om de lichtomstandigheden te beoordelen.

* Achtergrond: Zoek naar achtergronden die visueel interessant zijn, maar niet te afleidend. Een eenvoudige, schone achtergrond kan soms effectiever zijn dan een rommelige.

* toestemming: Als u op privébezit fotografeert, verkrijgt u vooraf toestemming.

* apparatuur:

* camera: Elke camera waarmee u diafragma, sluitertijd en ISO kunt aanpassen, werkt. DSLR's of spiegelloze camera's bieden meer controle.

* lenzen:

* prime lenzen (35 mm, 50 mm, 85 mm): Bied uitstekende beeldkwaliteit en brede openingen voor een ondiepe scherptediepte (de achtergrond vervagen).

* zoomlenzen (24-70 mm, 70-200 mm): Zorg voor flexibiliteit bij het framing zonder dat ze fysiek moeten bewegen.

* verlichting:

* Natuurlijk licht: Prioriteer waar mogelijk met behulp van natuurlijk licht.

* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen.

* off-camera flash (optioneel): Kan worden gebruikt om licht toe te voegen of dramatische effecten te creëren. Overweeg om softboxen of paraplu's te gebruiken om het licht te verzachten.

* statief: Een statief kan nuttig zijn om scherpe beelden te bereiken, vooral bij weinig licht.

ii. Compositie &poseren:

* Beschouw de regel van derden: Plaats uw onderwerp iets off-center om een ​​meer visueel aantrekkelijke compositie te creëren.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.

* Diepte van veld: Gebruik een ondiepe scherptediepte (breed diafragma zoals f/2.8 of f/4) om het onderwerp te isoleren en de achtergrond te vervagen. Een diepere scherptediepte (kleinere diafragma zoals f/8 of f/11) kan worden gebruikt om meer van de omgeving te tonen.

* poseren:

* Natuurlijke poses: Moedig het onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Leg ze vast dat ze iets doen waar ze van genieten of omgaan met hun omgeving.

* regisseren, niet dicteren: Geef zachte begeleiding in plaats van strikte instructies. Suggereren poses die natuurlijk en comfortabel aanvoelen.

* Oogcontact: Overweeg of u wilt dat het onderwerp oogcontact maakt met de camera of wegkijkt. Wegkijken kan een meer openhartig en contemplatief gevoel creëren.

* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd ongemakkelijke of onnatuurlijke handposities.

* hoeken: Experimenteer met verschillende invalshoeken en perspectieven. Schiet vanuit hoog, laag of ooghoogte.

* Vertel een verhaal: De compositie moet helpen een verhaal te vertellen over het onderwerp en hun relatie tot hun omgeving.

iii. Verlichtingstechnieken:

* Natuurlijk licht:

* Gouden uur: De beste tijd voor warm, zacht licht.

* Open schaduw: Biedt zelfs diffuus licht dat harde schaduwen vermijdt.

* achtergrondverlichting: Plaats het onderwerp met de zon achter hen voor een dramatisch effect. Gebruik een reflector om de schaduwen op hun gezicht in te vullen.

* kunstlicht:

* vul flash: Gebruik een kleine hoeveelheid flits om schaduwen op te helderen en de blootstelling in evenwicht te brengen.

* off-camera flits: Biedt meer controle over de richting en intensiteit van het licht. Gebruik modificatoren (softboxen, paraplu's) om het licht te verzachten.

iv. Schieten en naverwerking:

* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het verlichten van de nabewerking.

* Maak meerdere schoten: Experimenteer met verschillende hoeken, composities en instellingen.

* Focus zorgvuldig: Zorg ervoor dat de ogen van het onderwerp scherp zijn.

* Natuurverwerking:

* Kleurcorrectie: Pas de witbalans, blootstelling, contrast en verzadiging aan.

* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.

* retoucheren (minimaal): Verwijder eventuele afleidingen of vlekken, maar vermijd overmatige retouchering waardoor het onderwerp er onnatuurlijk uitziet.

* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.

v. Voorbeelden van omgevingsportretten:

* De muzikant in hun opnamestudio: Toon de muzikant omringd door hun instrumenten, mengplaten en andere apparatuur. Pas ze vast dat ze hun instrument spelen of werken aan een nummer.

* De chef -kok in hun keuken: Toon de chef -kok in hun restaurantkeuken en bereidt een maaltijd aan. Vang ze in interactie met de ingrediënten, de apparatuur en het andere keukenpersoneel.

* De kunstenaar in hun studio: Toon de kunstenaar in hun studio, omringd door hun schilderijen, sculpturen of ander kunstwerk. Leg ze vast op een stuk of kijken naar hun creaties.

* De timmerman in hun workshop: Toon de timmerman in hun werkplaats, omringd door hun gereedschap en hout. Leg ze vast aan een project of inspecteren hun materialen.

* De tuinman in hun tuin: Toon de tuinman in hun tuin, omringd door hun planten en bloemen. Vastleggen hen die hun planten verzorgen of hun bloemen bewonderen.

* de atleet op hun veld: Toon de atleet in hun element - op een basketbalveld, track of voetbalveld. Leg ze vast in actie of ontspannen na de training.

Key Takeaways:

* Authenticiteit is de sleutel: De meest overtuigende omgevingsportretten zijn die die de persoonlijkheid van het onderwerp en hun verbinding met hun omgeving vastleggen.

* Let op details: De omgeving, de verlichting, de compositie en het poseren dragen allemaal bij aan het succes van het portret.

* Oefen en experimenteren: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het maken van omgevingsportretten. Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en benaderingen.

* Vertel een verhaal: Streef naar het beeld om iets te communiceren over de persoon, hun leven en hun wereld. De omgeving is een cruciaal element van die verhalen.

Door deze tips te volgen en de voorbeelden van succesvolle omgevingsportretten te bestuderen, kunt u leren beelden te maken die zowel visueel verbluffend als emotioneel resonerend zijn. Succes!

  1. Is portretopmaak altijd het beste voor portretten?

  2. 15 Portretfotografie fouten (en hoe ze te repareren)

  3. Hoe dramatische portretten te maken met schaduwfotografie [VIDEO]

  4. 8 stuks essentiële apparatuur voor architectuurfotografie

  5. Het kiezen van een schoonheidsschotel:welke maat is geschikt voor portretten?

Fotografietips
  1. Gids voor reizende fotografen:Hawaii

  2. Kleurgradatie versus kleurcorrectieproces:wat is het verschil? [Met voorbeelden en zelfstudies]

  3. Hoe u prachtige kustbeelden maakt zonder chique uitrusting

  4. Hoe u de perfecte portretlens kiest

  5. Hoe u een bankstop bouwt voor geweldige portretfoto's

  6. Hoe dramatische portretten te maken met schaduwfotografie [VIDEO]

  7. Hoe maak je een Hollywood -film noir -portret