REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u portretten maakt met een zwarte achtergrond

Het maken van portretten met een zwarte achtergrond kan opvallend en dramatisch zijn en alle aandacht trekken op uw onderwerp. Hier is een uitsplitsing van hoe u dit kunt bereiken, van alles van apparatuur tot verlichting en nabewerking:

i. Uitrusting:

* camera: Een DSLR of spiegelloze camera geeft u de meeste controle over instellingen.

* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm, 100 mm, 135 mm) is ideaal en biedt ondiepe scherptediepte en vleiendperspectief. Maar wees niet bang om met anderen te experimenteren!

* Lichtbron:

* Studio Strobe (aanbevolen): Biedt krachtig, consistent licht. Een of twee stromingen zijn meestal voldoende.

* speedlight (flash): Betaalbaarder en draagbaarder dan streven. U hebt meer controle nodig over plaatsing en kracht.

* continu licht (LED -paneel, softbox): Een goede optie als je nieuw bent in verlichting, omdat je het effect in realtime ziet. Zoek naar daglichtgebalanceerde lichten.

* Natuurlijk licht (met zorgvuldige controle): Meer uitdagender, maar mogelijk met zorgvuldige positionering en het markeren (blokkeren) ongewenst licht.

* lichtmodifier (essentieel):

* softbox: Creëert zacht, diffuus licht, flatterend voor portretten. Verschillende maten en vormen zijn beschikbaar.

* paraplu: Een andere manier om licht te verspreiden. Gemakkelijker in te stellen dan softboxen, maar kan minder zelfs licht produceren.

* schoonheidsgerecht: Creëert een gericht, iets harder licht met een gebeeldhouwde look. Goed voor schoonheidsfoto's en het toevoegen van dimensie.

* Zwarte achtergrond:

* naadloos papier: Een rol zwart papier is de meest voorkomende en veelzijdige optie.

* Fabric Backdrop: Velvet, mousseline of andere donkere stoffen kunnen werken. Zorg ervoor dat ze kreukvrij zijn!

* zwarte muur: Als je een donkere, matte muur hebt, kan dat in een snuifje werken.

* Lichtstand (s): Om uw lichtbron en modificator vast te houden.

* Optioneel:

* Reflector: Om licht terug in het gezicht van het onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen. (Wit of zilver is gebruikelijk.)

* gobo/vlag: Om ongewenst licht te blokkeren. (Een groot stuk zwart schuimbord werkt goed.)

* lichtmeter: Om de lichtuitgang nauwkeurig te meten (vooral nuttig bij stromen).

* Remote Trigger: Om uw flits van de camera af te vuren.

* klemmen/tape: Om uw achtergrond te beveiligen.

* zandzakken: Het afgewogen van het licht staat voor veiligheid.

ii. Instellingen- en verlichtingstechnieken:

1. Achtergrondinstelling:

* Plaats uw zwarte achtergrond achter uw onderwerp en zorg ervoor dat deze soepel en kreukvrij is. Trek het papier of de stof strak.

* Zorg ervoor dat de achtergrond ver genoeg verwijderd is van uw onderwerp (minstens 4-6 voet of meer). Dit is cruciaal om het echt zwart te houden. Hoe verder, hoe beter.

* Als u een muur gebruikt, zorg er dan voor dat deze volledig in de schaduw is.

2. Verlichtingsopties:

* setup met één licht (gemeenschappelijk en eenvoudig):

* Plaats uw lichtbron (met modificator) aan de zijkant van uw onderwerp, enigszins schuin naar hen toe. Dit creëert een dramatische, gebeeldhouwde look.

* Overweeg om een ​​reflector aan de andere kant te gebruiken om schaduwen in te vullen. Experimenteer met de hoek en afstand van de reflector.

* Probeer het onderwerp correct bloot te stellen. De achtergrond zal in de duisternis vallen.

* Setup met twee licht:

* Key Light (hoofdlicht): Aan één kant geplaatst, iets voor het onderwerp.

* Vul licht: Aan de andere kant geplaatst, vaak bij een lagere stroominstelling dan het sleutellicht. Dit verzacht schaduwen en voegt dimensie toe. Het vullicht * mag niet * op de achtergrond morsen.

* Dit geeft je meer controle over schaduwen en hoogtepunten.

* randverlichting/haarlicht:

* Plaats een licht achter het onderwerp en wijs naar hun hoofd. Dit creëert een scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond en voegt een subtiel hoogtepunt toe aan hun haar en schouders. Pas op dat dit licht niet naar voren op hun gezicht liet lopen.

3. Lichtplaatsing is de sleutel:

* Afstand: Hoe dichter de lichtbron bij het onderwerp, hoe zachter het licht. Hoe verder weg, hoe harder en meer directioneel het licht.

* hoek: Experimenteer met de hoek van het licht om verschillende stemmingen te creëren en verschillende functies te benadrukken. Hogere hoeken hebben de neiging om meer dramatische schaduwen te creëren.

* Power: Pas de kracht van uw lichtbron aan om de gewenste blootstelling en contrast te bereiken.

4. Een echte zwarte achtergrond bereiken:

* Lichte falloff: Dit is cruciaal. Lichte dal is de afname van de lichtintensiteit terwijl deze van de bron reist. Door de achtergrond ver van het onderwerp te plaatsen en uw lichtrichting te regelen, zorgt u ervoor dat zeer weinig (of geen) licht deze bereikt.

* Power Control: Laat uw licht niet op de achtergrond lopen. Veer je licht door het midden van de balk aan de zijkant van het onderwerp te richten.

* Lichtmodificaties: Gebruik vlaggen (zwarte boards of stof) om het licht te blokkeren om de achtergrond te raken.

* omgevingslicht: Minimaliseer of elimineer alle omgevingslicht in de kamer. Sluit gordijnen, zet lichten uit, enz.

iii. Camera -instellingen:

* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.

* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Bredelijke openingen (f/1.8, f/2.8, f/4) Maak een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Kleinere openingen (f/8, f/11) houden meer van het beeld in focus. Overweeg uw lens en de algehele look die u wilt.

* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Dit synchroniseert de flits met de sluiter van de camera. Als u continu licht gebruikt, past u de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken.

* Witbalans: Stel uw witbalans in op de kleurtemperatuur van uw lichtbron (bijv. "Flash" of "Daylight").

* opnamemodus: Handmatige modus geeft u de meeste controle over uw instellingen.

iv. Schieten:

1. Focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp.

2. Samenstelling: Experimenteer met verschillende composities. Probeer de regel van derden, leidende lijnen en andere technieken.

3. poseren: Stuur uw onderwerp op om natuurlijke en vleiende houdingen te creëren. Let op hun houding en gezichtsuitdrukkingen.

4. Maak testopnames: Maak verschillende testopnames en bekijk ze om ervoor te zorgen dat uw verlichting, blootstelling en focus correct zijn.

5. Pas indien nodig aan: Wees niet bang om uw verlichting, camera -instellingen of poseren tijdens de shoot aan te passen.

v. Natuurverwerking:

* RAW -indeling: Schiet in RAW-formaat om de maximale hoeveelheid beeldgegevens te behouden, waardoor u meer flexibiliteit hebt bij het nadenken.

* software: Adobe Lightroom en Adobe Photoshop zijn de industrienormen. GIMP is een gratis alternatief met open source.

* Basisaanpassingen:

* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.

* Contrast: Verhoog of verminder het verschil tussen hoogtepunten en schaduwen.

* Hoogtepunten en schaduwen: Betaal de helderheid van hoogtepunten en schaduwen.

* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om een ​​volledig tonaal bereik te creëren.

* duidelijkheid en textuur: Duidelijkheid en textuur toevoegen of verminderen om details te verbeteren.

* Lokale aanpassingen:

* Dodge &Burn: Licht (ontwijk) of donkerder (verbrand) specifieke gebieden om functies te verbeteren of dimensie te creëren.

* retoucheren: Verwijder vlekken, gladde huid en verbeter de ogen.

* zwart -witte conversie (optioneel): Als je een zwart -wit portret wilt, converteer dan de afbeelding en pas de zwart -witte mix aan om de gewenste tonaliteit te bereiken.

* Ruisreductie: Verminder geluid, vooral in de schaduw.

* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.

Tips voor succes:

* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.

* communiceren: Praat met uw onderwerp en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.

* Let op voor detail: Zelfs kleine details kunnen een groot verschil maken in een portret.

* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer nieuwe dingen en verleg je je creatieve grenzen.

* Bekijk tutorials: Er zijn talloze online tutorials die je nieuwe technieken kunnen leren en je kunnen inspireren.

* Kijk naar voorbeelden: Bestudeer het werk van fotografen die je bewondert om van hun technieken te leren.

Door deze richtlijnen te volgen en uw vaardigheden te beoefenen, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die uw kijkers zal boeien. Vergeet niet dat fotografie een reis is, dus geniet van het proces en blijf leren!

  1. Hoe zelfportretten een betere fotograaf zijn

  2. Hoe u de juiste cameratas kiest voor fotografie buiten en natuurfotografie

  3. Hoe u stedelijke landschappen kiest voor portretfotografie

  4. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

  5. Hoe creatief portretfotografie te doen (stapsgewijze gids)

Fotografietips
  1. 8 beste 4K-films aller tijden | Review &Download

  2. Hoe plaats je een live foto op Instagram? 3 verschillende methoden

  3. Portretten op een bewolkte dag? Gebruik een reflector

  4. Top 5 alternatieven voor Video Star voor Android om muziekvideo's te maken

  5. Schilderen met geluid:sla je slechte foto's op met een goed geluidsontwerp

  6. 5 Beste gratis videogeluidseditors om video-audio 2022 te bewerken

  7. Hoe u geweldige achtergronden kunt vinden voor buitenportretten