i. Voorbereiding is de sleutel:
* Schoon en opruimen: Dit is de meest cruciale stap. Wis alle auto's, gereedschappen, rommel en alles wat op de achtergrond kan afleiden. Veeg, vacuüm en veeg oppervlakken af. Met een schone ruimte kunt u zich op het onderwerp concentreren.
* Achtergrondkeuze: Bepaal wat u wilt achter uw onderwerp. Hier zijn een paar opties:
* naadloos papier: Een rol naadloos papier (zwart, wit, grijs of gekleurd) is een klassieke en veelzijdige keuze. Je hebt een stand nodig om het vast te houden.
* Fabric Backdrop: Mousseline, fluweel of andere stoffen kunnen interessante texturen en kleuren creëren. Hang het op aan een stand of het spoor van de garagedeur.
* Bestaande garagefuncties: Bakstenen muren, gestructureerd beton of zelfs de garagedeur zelf kan worden gebruikt voor een zanderige of industriële uitstraling.
* DIY -achtergrond: Verf een groot stuk multiplex, gebruik behang of word creatief met texturen zoals verfrommelde aluminiumfolie.
* verlichtingsoverwegingen:
* Blokkeringslicht: Controle is essentieel voor dramatische verlichting. Bedek ramen met zwarte plastic platen, zware gordijnen of dekens om ongewenst daglicht te blokkeren. Hiermee kunt u alleen op uw kunstmatige lichten vertrouwen.
* verfkleur: Overweeg om de muren een neutrale kleur (grijs of zwart) te schilderen om reflecties en lichte lekkage te minimaliseren.
* Power: Zorg ervoor dat u voldoende verkooppunten en mogelijk verlengsnoeren hebt om uw verlichtingsapparatuur veilig van stroom te voorzien. Vermijd overbelastingscircuits.
* Ruimteplanning: Bepaal waar u uw onderwerp, achtergrond en lichten positioneert. Overweeg de beweging van uw model en hoe dat de beschikbare ruimte zal beïnvloeden.
ii. Essentiële apparatuur:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera werkt. De sleutel is het begrijpen van uw camera -instellingen.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of 135 mm) is ideaal voor flatterende portretten. Een bredere lens (35 mm) kan werken voor omgevingsportretten die meer van de garage -instelling tonen.
* Lichten (cruciaal voor dramatische portretten):
* stromen (studio knippert): Dit zijn de krachtigste en veelzijdige optie, die precieze controle bieden. Je hebt er minstens één nodig, maar twee of drie zijn beter.
* speedlights (flitsen): Meer draagbaar dan troeven en een goed uitgangspunt. Gebruik ze off-camera voor betere resultaten.
* continue lichten (LED -panelen, halogeenlichten): Gemakkelijker om het effect van uw verlichting in realtime te zien, maar over het algemeen minder krachtig dan streven. Handig voor video ook.
* Lichtmodificaties:
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht. Een grote softbox is uitstekend voor flatterende huidtinten.
* paraplu: Een andere manier om licht te verzachten. Zilveren paraplu's bieden meer contrast dan witte.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer gericht, iets meer contrastief licht met een subtiel ringlichteffect in de ogen.
* Reflector: Bounceert licht om schaduwen in te vullen en hoogtepunten toe te voegen. Een witte reflector is een goede algemene keuze.
* snoot: Richt een smalle lichtstraal voor spotlighting.
* gels: Gekleurde gels die over uw lichten worden geplaatst, kunnen dramatische kleur aan uw portretten toevoegen.
* Licht staat: Essentieel voor het vasthouden van uw lichten en modificaties.
* Remote Trigger: Hiermee kunt u uw flitsen draadloos afvuren.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Houdt uw camera stabiel, vooral bij het gebruik van langzamere sluitertijden.
iii. Verlichtingstechnieken voor dramatische portretten:
* enkele lichtbron (het rembrandt -licht): Een klassieke en eenvoudige techniek. Plaats uw lichtbron enigszins op de zijkant en boven uw onderwerp. Streef naar een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Dit creëert diepte en schaduw. Gebruik een reflector om de schaduwen aan de andere kant in te vullen.
* Setup met twee licht (toets en vul): Gebruik één licht als uw "sleutellicht" (de belangrijkste lichtbron) en een ander, zwakker licht als een "vullicht" om de schaduwen te verzachten. Het vullicht moet dimmer zijn dan het sleutellicht.
* achtergrondverlichting: Plaats een licht achter uw onderwerp om een silhouet- of velglichteffect te creëren. Dit kan erg dramatisch zijn en voegt een gevoel van mysterie toe. Gebruik een reflector om wat licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren.
* hard licht versus zacht licht: Hard licht (van een kale flits of een kleine lichtbron) creëert sterke schaduwen en hoogtepunten. Zacht licht (van een grote softbox of paraplu) creëert meer zelfs verlichting. Experimenteer met beide om te zien welke look u verkiest.
* kleurgels: Experiment met het gebruik van kleurgels om verschillende stemmingen te creëren en creatieve verlichtingseffecten toe te voegen. Gebruik bijvoorbeeld een blauwe gel op het achtergrondlicht voor een cool, dramatisch effect.
* Clamshell Lighting: Plaats een softbox hierboven en een reflector onder het gezicht van het onderwerp. Dit creëert zelfs, flatterend licht met een subtiel vanglicht in de ogen.
iv. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in om te synchroniseren met uw flits (meestal ongeveer 1/200e van een seconde).
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om bij uw verlichting te passen (bijv. "Flash" als u strobjes gebruikt).
* opnamemodus: Handmatige modus wordt aanbevolen voor volledige controle over uw instellingen.
v. Uw onderwerp poseren en regisseren:
* communiceer duidelijk: Leg uw visie uit aan uw onderwerp en geef duidelijke instructies.
* Positieve tips:
* hoekige lichaam: Vermijd dat uw onderwerp rechtstreeks naar de camera wordt geconfronteerd. Hungelden hun lichaam creëert een meer dynamische pose.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Laat ze hun handen op natuurlijke wijze laten rusten op hun gezicht, schoot of in hun zakken. Vermijd ongemakkelijke of stijve handposities.
* Chin Forward: Instrueer je onderwerp om hun kin iets naar voren te duwen. Dit verlengt de nek en vermindert het uiterlijk van een dubbele kin.
* Oogcontact: Varieer de richting van hun blik. Direct oogcontact kan krachtig zijn, maar een beetje weg kijken kan een meer introspectieve stemming creëren.
* Oefen en experimenteren: Maak veel foto's en experimenteer met verschillende poses. Bekijk de afbeeldingen met uw onderwerp en pas indien nodig aan.
* uitdrukkingen: Moedig natuurlijke en echte uitdrukkingen aan. Vertel een grap, speel muziek, of doe gewoon een gesprek om hen te helpen ontspannen en zich op hun gemak te voelen.
vi. Post-processing (bewerken):
* RAW -indeling: Schiet in RAW -formaat om het meeste detail vast te leggen en meer flexibiliteit te bieden tijdens het bewerken.
* software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Adobe Photoshop of leg er een vast.
* Basisaanpassingen: Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, witbalans en duidelijkheid aan.
* retoucheren: Verwijder vlekken, verzacht de huid (subtiel) en verbetert de ogen.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken (bliksem) en verbranding (donkerder) om selectief gebieden van de afbeelding aan te passen en meer diepte en dimensie te creëren.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of stijl te creëren.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Gewas en compositie: Herformuleer de afbeelding om de compositie te verbeteren.
vii. Dramatische portretideeën voor uw garage:
* industrieel chic: Gebruik de garagedeur als achtergrond en neem gereedschap of auto -onderdelen op als rekwisieten.
* hoog contrast zwart en wit: Gebruik een enkele lichtbron om sterke schaduwen en hoogtepunten te maken en converteer het beeld vervolgens naar zwart -wit.
* humeurig en broedig: Gebruik donkere achtergronden, zijverlichting en subtiele kleurenafname om een gevoel van mysterie te creëren.
* Film noir geïnspireerd: Gebruik achtergrondverlichting, silhouetten en dramatische schaduwen om de sfeer van klassieke film noir op te roepen. Overweeg rekwisieten zoals een Fedora of Trench Coat.
* Creatieve kleurengels: Gebruik meerdere gekleurde gels om levendige en surrealistische portretten te maken.
* Grunge -esthetiek: Gebruik gestructureerde achtergronden, gescheurde kleding en zanderige bewerkingstechnieken om een grunge-geïnspireerd portret te maken.
Tips voor succes:
* Veiligheid eerst: Houd rekening met elektrische snoeren en verlichtingsapparatuur om ongevallen te voorkomen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht en poseren.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
* inspiratie: Kijk naar het werk van andere portretfotografen voor inspiratie.
* veel plezier! Geniet van het proces van het creëren van dramatische portretten in uw garage.
Door deze stappen te volgen, kunt u uw garage transformeren in een professioneel ogende portretstudio en verbluffende, dramatische portretten maken waar u trots op bent. Succes!