1. Key Lighting -hoeken begrijpen:
* Voorverlichting (0 graden): De lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp. Vaak gebruikt voor zelfs verlichting en het minimaliseren van schaduwen.
* zijverlichting (90 graden): De lichtbron is direct aan de zijkant van het onderwerp. Creëert sterke schaduwen, benadrukt textuur en kan dramatisch zijn.
* Achterverlichting (180 graden): De lichtbron zit achter het onderwerp. Creëert een silhouet of velgverlichting.
* 45-graden verlichting (lusverlichting): De lichtbron bevindt zich in een hoek van 45 graden zowel op de zijkant als boven het onderwerp. Creëert een flatterende lusvormige schaduw onder de neus.
* Rembrandt -verlichting: Vergelijkbaar met 45 graden verlichting maar lager geplaatst, waardoor een driehoek van het licht op de wang tegenover de lichtbron ontstaat.
* vlinderverlichting (Paramount Lighting): Licht wordt boven en direct voor het onderwerp geplaatst. Creëert een symmetrische vlindervormige schaduw onder de neus.
2. Hoe verschillende verlichtingshoeken Punch toevoegen:
* zijkantverlichting:
* punch: Benadrukt textuur, rimpels en botstructuur, waardoor het onderwerp er robueer, ervaren of dramatischer uitziet. Het voegt diepte en dimensie toe en trekt de kijker in.
* use case: Goed voor portretten van kunstenaars, schrijvers, oudere onderwerpen of iemand waar je karakter en persoonlijkheid wilt benadrukken. Kan worden gebruikt om een gevoel van mysterie te creëren.
* hoe te bereiken: Plaats de lichtbron rechtstreeks naar de zijkant van uw onderwerp. Gebruik een reflector aan de andere kant om wat licht terug te stuiteren en verzacht de schaduwen indien gewenst.
* Rembrandt -verlichting:
* punch: Creëert een gedefinieerde, gebeeldhouwde look. De driehoek van het licht op de wang voegt een vleugje drama en verfijning toe.
* use case: Werkt goed voor headshots, portretten met een klassiek of artistiek gevoel en onderwerpen met een goede jukbeenstructuur.
* hoe te bereiken: Plaats de lichtbron iets boven en naar de zijkant van het onderwerp. Experimenteer met de hoogte en hoek om de gewenste driehoek van het licht te krijgen.
* vlinderverlichting:
* punch: Creëert een glamoureuze, geïdealiseerde look. Benadrukt het gezicht van het onderwerp en creëert een schone, elegante esthetiek.
* use case: Vaak gebruikt in schoonheid en modefotografie. Goed voor het markeren van jukbeenderen en het creëren van een symmetrische look.
* hoe te bereiken: Plaats het licht direct boven en iets voor het gezicht van het onderwerp. Zorg ervoor dat de lichtbron gecentreerd is.
* Achterverlichting (randverlichting):
* punch: Creëert een dramatisch silhouet of een subtiele halo rond het onderwerp. Scheidt het onderwerp van de achtergrond en voegt een gevoel van mysterie of etherische schoonheid toe.
* use case: Geweldig voor het benadrukken van vorm en vorm, het creëren van silhouetten of het toevoegen van een vleugje drama aan portretten die buiten worden genomen bij zonsondergang of zonsopgang.
* hoe te bereiken: Plaats de lichtbron direct achter het onderwerp. Pas de positie van het onderwerp en uw blootstelling aan om het gewenste effect te bereiken. Mogelijk moet u Fill Flash gebruiken om de voorkant van het onderwerp te verlichten als u een compleet silhouet wilt vermijden.
3. Tools en technieken voor het regelen van licht:
* reflectoren: Bange licht om schaduwen in te vullen en een zachter, meer flatterend licht te creëren. Witte, zilveren en gouden reflectoren bieden verschillende kwaliteitenkwaliteiten.
* diffusers: Verzacht hard licht, waardoor een meer gelijkmatige en diffuse verlichting ontstaat. Gebruik scrims of softboxen om licht te verspreiden van stromingen.
* stromen/flitsen: Zorg voor gecontroleerd en krachtig licht, waardoor u het licht kunt vormen als dat nodig is. Off-camera flash is cruciaal voor het creëren van interessante lichteffecten.
* Natuurlijk licht: Houd rekening met hoe de positie van de zon gedurende de dag verandert. Open tint zorgt voor een zacht, diffuus licht.
* vlaggen (gobo): Blokkeer licht uit bepaalde gebieden en creëert meer contrast en definitie.
* v-flats: Grote zwarte of witte planken die worden gebruikt om respectievelijk licht te absorberen of te reflecteren. Nuttig voor het vormgeven van licht in een studio -instelling.
4. Experimenten is de sleutel:
* Begin met de basis: Beheers de 45-graden en Rembrandt-verlichtingspatronen voordat u doorgaat naar meer complexe setups.
* Let op schaduwen: Shadows zijn net zo belangrijk als hoogtepunten. Ze definiëren vorm en creëren diepte.
* Beschouw de gezichtsvorm van het onderwerp: Verschillende verlichtingshoeken kunnen verschillende gezichtsvormen flatteren.
* Wees niet bang om de regels te overtreden: Zodra u de basisprincipes begrijpt, experimenteer je met verschillende verlichtingshoeken en technieken om je eigen stijl te ontwikkelen.
* Gebruik een lichtmeter: Een lichtmeter helpt u de intensiteit van het licht nauwkeurig te meten en een goede blootstelling te bereiken.
* Maak testopnames: Controleer uw afbeeldingen op het LCD -scherm van de camera om de verlichting te evalueren en indien nodig aanpassingen te maken.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Analyseer hoe ze licht gebruiken om impactvolle portretten te creëren.
5. Voorbeelden van "punch" met behulp van licht:
* Een oudere man met een verweerd gezicht, verlicht met sterke zijverlichting: Het licht benadrukt de rimpels en lijnen en brengt een gevoel van ervaring en wijsheid over.
* Een danser in een donkere kamer, verlicht met een enkele schijnwerpers van boven: De intense licht en schaduwen creëren een dramatisch en krachtig beeld.
* Een vrouw die voor een raam bij zonsondergang staat, met randverlichting die haar silhouet benadrukt: De achtergrondverlichting creëert een gevoel van mysterie en romantiek.
* Een portret met behulp van Rembrandt -verlichting, die de jukbeenderen van het onderwerp benadrukt en een sterk, gedefinieerd gezicht creëert.
Door de impact van verschillende verlichtingshoeken te begrijpen en de tools en technieken voor het beheersen van licht te beheersen, kunt u portretten maken met toegevoegde punch, emotie en visuele interesse. Praktijk en experimenten zijn essentieel voor het ontwikkelen van uw eigen unieke stijl. Succes!