i. Inzicht in de basisprincipes:licht is de sleutel
* Licht is je penseel: Zie licht als de verf van de kunstenaar. Het vormt uw onderwerp, creëert hoogtepunten en schaduwen en dicteert de stemming van de foto.
* Angle is belangrijker dan bron: Hoewel het type licht (natuurlijk, kunstmatig, zacht, hard) belangrijk is, * waar * het licht afkomstig is (de hoek) is vaak de meest impactvolle factor in portretten.
* Observeer en experimenteer: Let goed op hoe licht interageert met gezichten in verschillende situaties. Oefen met het verplaatsen van uw onderwerp en lichtbron om de effecten te zien.
ii. Veel voorkomende verlichtingshoeken en hun effecten
Hier is een gedetailleerde blik op de meest bruikbare verlichtingshoeken in People Photography:
* frontale verlichting (directe verlichting):
* Beschrijving: Lichtbron ligt direct voor het onderwerp en schittert recht op hun gezicht.
* Effect:
* Minimaliseert schaduwen.
* Soepeler huiduit uiterlijk (kan voor sommigen flatterend zijn, onflatteus voor anderen).
* Kan het gezicht er plat uitzien en een dimensie missen.
* Vaak beschouwd als de minst interessante invalshoek, vooral met hard licht.
* het beste voor: Snapshots, documentatie, wanneer detail van het grootste belang is, of verzachtende rimpels (wanneer zacht licht wordt gebruikt). Het kan ook worden gebruikt om make -up te markeren.
* voorzichtigheid: Kan scheel en ongemak veroorzaken als het te intens is.
* zijverlichting (45 graden of 90 graden aan de zijkant):
* Beschrijving: Licht komt van de zijkant van het onderwerp en creëert hoogtepunten en schaduwen op verschillende delen van het gezicht.
* Effect:
* Voegt diepte en dimensie toe.
* Markeert textuur (huid, haar).
* Creëert een meer dramatische en gebeeldhouwde look.
* Kan functies of fouten accentueren.
* het beste voor: De meeste portretstijlen. Het is een veelzijdige en vleiende hoek. Experimenteer met welke kant van het gezicht wordt aangestoken op basis van de kenmerken en het gewenste effect van het onderwerp.
* 45 graden verlichting: Over het algemeen beschouwd als de sweet spot, die een goede balans biedt tussen hoogtepunt en schaduw.
* verlichting van 90 graden: Creëert een sterke splitsing tussen licht en schaduw, wat resulteert in een meer dramatisch en grafisch beeld. Kan erg krachtig zijn voor het overbrengen van stemming.
* voorzichtigheid: Kan rimpels en onvolkomenheden benadrukken als het licht te hard is.
* Rembrandt -verlichting (45 graden van de zijkant en iets boven):
* Beschrijving: Een soort zijverlichting waarbij een kleine driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover de lichtbron.
* Effect:
* Klassiek en dramatisch.
* Voegt diepte en mysterie toe.
* Hoogtepunt gezichtsstructuur.
* Flatterend voor veel gezichtsvormen.
* het beste voor: Portretten met een schilderachtig gevoel. Een gevoel van ernst of bedachtzaamheid overbrengen.
* voorzichtigheid: Vereist zorgvuldige lichtplaatsing en werkt mogelijk niet goed bij elke gezichtsvorm.
* achtergrondverlichting:
* Beschrijving: Lichtbron zit achter het onderwerp en schijnt naar de camera.
* Effect:
* Creëert een silhouet.
* Voegt een gevoel van mysterie en drama toe.
* Kan een halo -effect creëren rond het hoofd en de schouders van het onderwerp.
* Zachte, gloeiende achtergrond.
* het beste voor: Dramatische, artistieke portretten. Het onderwerp schetsen tegen een mooie achtergrond. Silhouetsing tegen een zonsondergang.
* voorzichtigheid: Kan moeilijk zijn om correct bloot te stellen. Vereist zorgvuldig meting of naverwerking. Misschien heb je een reflector nodig om wat licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren. Pas ook op voor lensflare.
* RIM -verlichting:
* Beschrijving: Vergelijkbaar met achtergrondverlichting, maar het licht is vlak bij de zijkant geplaatst, waardoor een dunne lijn van licht langs de rand van het onderwerp ontstaat.
* Effect:
* Scheidt het onderwerp van de achtergrond.
* Voegt dimensie en een gevoel van diepte toe.
* Benadrukt de vorm van het onderwerp.
* het beste voor: Visuele interesse toevoegen aan portretten. Het creëren van een meer dynamische en driedimensionale look. Geweldig voor het benadrukken van haar.
* voorzichtigheid: Vergelijkbaar met achtergrondverlichting, kan het lastig zijn om correct bloot te leggen.
* topverlichting (hierboven):
* Beschrijving: Licht komt van direct boven het onderwerp.
* Effect:
* Kan diepe schaduwen creëren onder de ogen, neus en kin.
* Kan het wenkbrauwbot benadrukken.
* Over het algemeen onflatteus tenzij gewijzigd.
* het beste voor: Het creëren van een dramatische of intense look, indien opzettelijk gebruikt.
* voorzichtigheid: Vermijd directe topverlichting tenzij u een specifiek artistiek doel hebt. Gebruik een reflector of vul licht om de schaduwen te verzachten.
* onderverlichting (hieronder):
* Beschrijving: Licht komt van onder het onderwerp en schiet omhoog.
* Effect:
* Creëert onnatuurlijke en vaak griezelige schaduwen.
* Kan het gezicht vervormen en het grotesk laten lijken.
* het beste voor: Horror of dramatische effecten.
* voorzichtigheid: Zelden gebruikt in flatterende portretten. Gebruik met extreme voorzichtigheid!
iii. Praktische tips voor het effectief gebruiken van verlichtingshoeken
* Begin met de basis: Master Side Lighting en Rembrandt -verlichting voordat u experimenteert met meer extreme hoeken.
* Observeer het gezicht van het onderwerp: Overweeg de gezichtsstructuur van het onderwerp. Bepaalde hoeken kunnen flatterender zijn dan andere. Let op hoe licht functies accentueert of vermindert.
* Gebruik reflectoren: Reflectoren zijn van onschatbare waarde voor het terugstuiteren van licht terug op het onderwerp en het invullen van schaduwen. Experimenteer met zilver-, blanke en gouden reflectoren om de verschillende effecten te zien.
* diffusers: Verzacht hard licht met diffusers. Dit kan zo eenvoudig zijn als een doorschijnende douchegordijn of een professionele softbox.
* het licht veder: Het licht bevredigen betekent dat de lichtbron wordt geplaatst zodat de * rand * van de lichtstraal op het onderwerp valt in plaats van het midden. Dit kan een zachter, flatterend licht creëren.
* Experimenteer met vullicht: Vullicht is een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om schaduwen op te fleuren. Het kan een reflector zijn, een tweede flits of zelfs alleen een heldere muur.
* Positionering is de sleutel: Zelfs kleine aanpassingen in de positie van het licht kunnen een groot verschil maken. Verplaats de lichtbron stapsgewijs en observeer de veranderingen in de schaduwen en hoogtepunten.
* Let op aan vangst: Catchlights zijn de reflecties van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Ze voegen het leven toe en schitteren aan de ogen. Plaats uw licht zodat vanglichten zichtbaar en aangenaam zijn.
* Beschouw de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp en de verlichting aanvullen. Een donkere achtergrond kan een verlicht onderwerp verbeteren, terwijl een lichte achtergrond een schaduwrijk onderwerp kan opfleuren.
* Kleurtemperatuur: Houd rekening met de kleurtemperatuur van uw lichtbronnen. Het mengen van verschillende kleurtemperaturen kan onaangename kleurafdelingen creëren. Gebruik gels of pas de witbalans van uw camera aan om te corrigeren voor verschillen in kleurtemperatuur.
* Oefen, oefen, oefen: De beste manier om te leren hoe u verlichtingshoeken effectief kunt gebruiken, is door te oefenen. Experimenteer met verschillende hoeken, afstanden en modificatoren totdat u de combinaties vindt die het beste voor u werken.
iv. Voorbeelden om te proberen
* dramatisch portret: Gebruik Rembrandt -verlichting met een donkere achtergrond. Laat het onderwerp met een peinzende uitdrukking van de camera wegkijken.
* silhouet: Plaats het onderwerp voor een zonsondergang en bloot voor de hemel.
* RIM -verlichting: Gebruik een stroboscoop achter het onderwerp om een dunne lijn van licht rond hun hoofd en schouders te creëren. Pas de kracht van de stroboscoop aan om de intensiteit van het velglamp te regelen.
* Portret buiten: Gebruik open tint en een reflector om zacht, vleiend licht te creëren. Plaats de reflector om licht in de schaduwen onder de ogen en kin te stuiteren.
Door deze verlichtingshoeken te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u meer punch, drama en kunstenaarschap toevoegen aan de fotografie van uw mensen. Succes!