1. Inzicht in de basislichthoeken:
* Voorverlichting: De lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.
* profs: Flats -functies, minimaliseert schaduwen, over het algemeen flatterend voor beginners, kan een zachtere, zelfs huidskleur creëren.
* nadelen: Kan flauw zijn en ontbreekt diepte, kan het onderwerp tweedimensionaal laten lijken, kan hard zijn als het licht te direct is.
* zijkantverlichting (hoek van 45 graden): De lichtbron bevindt zich in een hoek van 45 graden aan de zijkant van het onderwerp.
* profs: Creëert schaduwen die functies definiëren, dimensie en diepte toevoegen, markeert textuur, vaak gebruikt voor een dramatisch effect.
* nadelen: Kan de onvolkomenheden van de huid accentueren als het licht te hard is, zorgvuldige positionering vereist om onflatteuze schaduwen te voorkomen.
* randverlichting (achterverlichting of haarlicht): De lichtbron bevindt zich achter het onderwerp, waardoor een heldere omtrek rond hun hoofd en schouders ontstaat.
* profs: Scheidt het onderwerp van de achtergrond, creëert een halo -effect, voegt een gevoel van drama en mysterie toe, kan worden gebruikt om silhouetten te creëren.
* nadelen: Kan moeilijk zijn om correct bloot te stellen, vereist zorgvuldige controle over licht om te voorkomen dat de hoogtepunten worden weggeblazen, kan het onderwerp lijken te lijken als niet correct wordt behandeld.
* Achterverlichting: De lichtbron bevindt zich direct achter het onderwerp.
* profs: Creëert silhouetten of sterke randverlichting, perfect voor het vastleggen van gouden uurmomenten, benadrukt vorm en vorm.
* nadelen: Kan een uitdaging zijn om goed bloot te stellen, kan resulteren in een volledig onderbelichte onderwerp, tenzij u uw instellingen aanpast, een sterke lichtbron vereist.
* topverlichting (direct boven het hoofd): De lichtbron bevindt zich direct boven het onderwerp.
* profs: Kan nuttig zijn voor dramatisch uiterlijk.
* nadelen: Creëert harde schaduwen onder de ogen, neus en kin, over het algemeen onflatteus, minimaliseert oogcontact, meestal te vermijden. * Zeer * gecontroleerde topverlichting kan echter dramatische of gestileerde looks creëren.
* onderverlichting (lichtbron onder het onderwerp): De lichtbron is onder het onderwerp geplaatst.
* profs: Creëert een spookachtig of onnatuurlijk effect, kan worden gebruikt voor creatieve of theatrale portretten.
* nadelen: Over het algemeen onflatteus, creëert ongewone schaduwen, kan het onderwerp er vervormd uitzien.
2. Hoe u verschillende hoeken kunt gebruiken voor toegevoegde punch:
* voor dramatische portretten (gebruik zijverlichting):
* Doel: Benadruk textuur, creëer sterk contrast, voeg diepte en dimensie toe.
* techniek: Plaats uw lichtbron in een hoek van 45 graden aan de zijkant van uw onderwerp. Experimenteer met de exacte hoek om de meest flatterende schaduwen te vinden. Gebruik een reflector aan de andere kant om enkele schaduwen in te vullen en een meer uitgebalanceerde look te creëren.
* Voorbeeld: Een portret van een oudere persoon waar je hun rimpels en karakter wilt benadrukken.
* voor etherische of dromerige portretten (gebruik achterlicht):
* Doel: Creëer een zacht, gloeiend effect, scheid het onderwerp van de achtergrond, voeg een gevoel van magie toe.
* techniek: Plaats uw onderwerp voor een raam of andere lichtbron. Blootstellen voor de hoogtepunten op de achtergrond, waardoor het onderwerp enigszins onderbelicht is. Gebruik een reflector om wat licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren.
* Voorbeeld: Een portret van een kind dat speelt in een veld bij zonsondergang.
* voor het isoleren van uw onderwerp (gebruik randverlichting):
* Doel: Scheid het onderwerp van een drukke achtergrond, creëer een dramatisch silhouet, voeg een gevoel van mysterie toe.
* techniek: Plaats uw onderwerp voor een heldere achtergrond (bijvoorbeeld de zon). Blootstellen voor de achtergrond, waardoor het onderwerp kan worden gesilhousted. Als alternatief, gebruik een stroboscoop of flits achter het onderwerp om een randlicht te maken.
* Voorbeeld: Een silhouetportret van een danser tegen een kleurrijke zonsondergang.
* voor zachte en gelijkmatige verlichting (gebruik voorverlichting):
* Doel: Minimaliseer schaduwen, creëer een flatterende en zelfs huidskleur, vermijd harde contrasten. Goed startpunt voor beginners.
* techniek: Plaats uw lichtbron direct voor het onderwerp. Gebruik een grote, diffuse lichtbron (bijvoorbeeld een softbox of paraplu) om het licht te verzachten en schaduwen te verminderen.
* Voorbeeld: Een headshot waar u een schone en professionele look wilt maken. *Vermijd echter directe, harde frontverlichting, omdat dit nog steeds hard kan zijn.*
* Combinatie van hoeken: Wees niet bang om verschillende hoeken te combineren. U kunt bijvoorbeeld een sleutellicht gebruiken in een hoek van 45 graden en een randlicht om het onderwerp van de achtergrond te scheiden.
3. Belangrijkste overwegingen en tips:
* Lichtkwaliteit: De * kwaliteit * van het licht is net zo belangrijk als de hoek. Zacht licht creëert geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw, terwijl hard licht scherpe, gedefinieerde schaduwen creëert. Gebruik diffusers (softboxen, paraplu's, scrims) om hard licht te verzachten.
* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht terug op uw onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen. Witte reflectoren creëren een zacht, natuurlijk licht, terwijl zilverreflectoren een helderder, meer spiegelend licht creëren. Goudreflectoren voegen warmte toe aan de huidskleur.
* belichting: Houd rekening met uw belichtingsinstellingen. Meetmodi (evaluatief, plek, middengewogen) hebben invloed op hoe uw camera het licht interpreteert. Experimenteer met verschillende meetmodi om de beste belichting voor uw scène te vinden. Overweeg om belichtingscompensatie te gebruiken om de algehele helderheid van het beeld aan te passen.
* Achtergrond: De achtergrond moet aanvullen, niet afleiden van uw onderwerp. Kies een achtergrond die eenvoudig en overzichtelijk is, of gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen.
* poseren: De lichthoek kan beïnvloeden hoe de pose van uw onderwerp eruit ziet. Overweeg hoe het licht op hun gezicht en lichaam zal vallen bij het kiezen van een pose. Draai uw onderwerp een beetje om het licht in hun ogen te vangen.
* Experimenteren: De beste manier om over licht te leren is door te experimenteren. Probeer verschillende hoeken, lichtbronnen en reflectoren om te zien hoe ze uw afbeeldingen beïnvloeden. Wees niet bang om de regels te overtreden en iets nieuws te proberen.
* Witbalans: Zorg ervoor dat uw witbalans correct is voor de lichtbron die u gebruikt. Dit zorgt ervoor dat de kleuren in uw afbeelding nauwkeurig zijn.
* Beschouw de gezichtsvorm van het onderwerp: Verschillende lichthoeken kunnen verschillende gezichtsvormen flatteren. Zijverlichting kan bijvoorbeeld helpen om een rond gezicht te definiëren.
* opzettelijke onderbelicht/overbelichting: Soms kan een enigszins onderbelichte of overbelichte afbeelding toevoegen aan de stemming en het drama. Wees niet bang om de "regels" te overtreden als het uw artistieke visie dient.
* Let op het licht: Let op hoe licht de hele dag op uw onderwerp valt. Merk op hoe de hoek en kwaliteit van het licht veranderen met het tijdstip van de dag. Dit zal u helpen om licht beter te begrijpen en hoe u deze in uw voordeel kunt gebruiken.
Door de verschillende lichthoeken te begrijpen en hoe ze uw onderwerp beïnvloeden, kunt u verbluffende portretten maken die vol diepte, dimensie en emotie zijn. Wees niet bang om te experimenteren en plezier te hebben!