REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u een buitenstudio kunt gebruiken voor natuurlijke portretten

Het gebruik van een buitenstudio voor natuurlijke portretten kan een fantastische manier zijn om prachtige afbeeldingen te vangen met zachte, flatterend licht en natuurlijke achtergronden. Hier is een uitgebreide gids:

1. Locatie Scouting and Planning:

* Scout vooraf: Wacht niet tot de dag van de shoot. Bezoek uw potentiële locaties op verschillende tijdstippen van de dag om te zien hoe het licht verandert.

* Beschouw achtergronden: Zoek naar locaties met interessante maar overzichtelijke achtergronden. Denk aan:

* Afstand: Hoe ver weg is de achtergrond van uw onderwerp? Meer afstand zal meer achtergrond vervaging creëren (bokeh).

* textuur en kleur: Aanvullende kleuren en texturen kunnen uw onderwerp verbeteren. Vermijd afleidende elementen zoals afval, geparkeerde auto's of overdreven heldere plekken.

* eenvoud: Soms is een eenvoudige muur, een grasveld of een lijn van bomen alles wat je nodig hebt.

* Lichtbeschikbaarheid:

* Open schaduw: Dit is je beste vriend. Zoek gebieden waar uw onderwerp in de schaduw is, maar ontvangt zacht, diffuus licht uit een open gebied (bijv. Onder een grote boom, naast een gebouw, onder een brug).

* Vermijd direct zonlicht: Hard zonlicht zorgt voor harde schaduwen, kneep en onflatteuze hoogtepunten.

* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor warm, zacht en vleiend licht.

* Toestemming en toegang: Als uw gekozen locatie privé -eigendom is, verkrijgt u toestemming om deze te gebruiken voor uw fotoshoot.

* Toegankelijkheid: Overweeg de mobiliteit van uw onderwerp en toegangsgemak tot de locatie. Is er parkeren? Is het een lange wandeling?

* Beschouw wind: Wind kan een prachtige beweging creëren in haar en kleding, maar te veel wind kan afleidend en ongemakkelijk zijn.

2. Gear:

* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige modusmogelijkheden is ideaal.

* lenzen:

* prime lenzen (50 mm, 85 mm): Deze lenzen staan ​​bekend om hun scherpte, ondiepe scherptediepte (voor wazige achtergronden) en uitstekende prestaties met weinig licht. De 85 mm is een klassieke portretlens.

* zoomlenzen (24-70 mm, 70-200 mm): Zoomlenzen bieden veelzijdigheid in framing en compositie. De 70-200 mm is geweldig voor het isoleren van uw onderwerp.

* Reflector: Essentieel voor het stuiteren van licht in de schaduw en het vullen van donkere gebieden op het gezicht van uw onderwerp. Een 5-in-1 reflector is veelzijdig (wit, zilver, goud, zwart, diffusie).

* diffuser: Handig voor het verzachten van hard zonlicht als je geen open schaduw kunt vinden.

* statief (optioneel): Nuttig voor stabiliteit, vooral in omstandigheden met weinig licht of bij het gebruik van lange lenzen.

* lichtmeter (optioneel): Voor precieze belichtingsproblemen. De ingebouwde meter van uw camera is meestal voldoende.

* props (optioneel): Rekwisieten moeten relevant zijn voor uw onderwerp en toevoegen aan het algemene verhaal. Houd ze eenvoudig en vermijd afleidingen.

* kleding: Bespreek vooraf garderobe met uw onderwerp. Moedig comfortabele kleding aan in kleuren die het milieu aanvullen.

* Haar en make -up: Overweeg professioneel haar en make -up voor een gepolijste look. Een make -upartiest kan helpen om glans en onvolkomenheden te minimaliseren.

3. Camera -instellingen:

* modus: Diafragma prioriteit (AV of A) of handmatige (M) modus.

* diafragma: Kies een breed diafragma (f/1.8, f/2.8, f/4) voor een ondiepe scherptediepte en wazige achtergrond. Als u meer van de achtergrond in focus wilt, gebruik dan een kleiner diafragma (f/5.6, f/8).

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een ​​goede blootstelling te behouden.

* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen (minimaal 1/brandpuntsafstand). Als u bijvoorbeeld een lens van 50 mm gebruikt, moet uw sluitertijd minimaal 1/50e seconde zijn.

* Witbalans: Stel de witbalans in op "daglicht", "schaduw" of "bewolkt", afhankelijk van de lichtomstandigheden. U kunt ook "Auto White Balance" gebruiken en later aanpassen in naverwerking.

* Focusmodus: Gebruik continue autofocus (AF-C of AI-servo) voor het verplaatsen van onderwerpen, of enkele autofocus (AF-S of one-shot) voor stationaire onderwerpen. Focus op de ogen van het onderwerp.

* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting is over het algemeen een goed uitgangspunt.

4. Verlichtingstechnieken:

* Open schaduw is de sleutel: Plaats uw onderwerp in open tint waar ze baden in zacht, diffuus licht. Dit elimineert harde schaduwen en hoogtepunten.

* Reflectorgebruik: Gebruik een reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren. Plaats de reflector tegenover de lichtbron. De hoek en afstand van de reflector zullen de intensiteit van het gereflecteerde licht beïnvloeden.

* Witte reflector: Biedt een neutraal, zacht vullicht.

* zilveren reflector: Biedt een helderder, meer spiegelend vullicht. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het hard kan zijn.

* Gold Reflector: Voegt een warme, gouden toon toe aan de huid.

* diffusie: Als je in direct zonlicht moet schieten, gebruik dan een diffuser om het licht te verzachten. Houd de diffuser tussen de zon en uw onderwerp vast.

* achtergrondverlichting: Plaats de zon achter uw onderwerp om een ​​randlicht- of halo -effect rond hun haar en schouders te creëren. Gebruik een reflector om de schaduwen op hun gezicht in te vullen.

* Gouden uurlicht: Profiteer van het warme, zachte licht tijdens het gouden uur. De zon staat laag in de lucht en creëert vleiende hoeken en warme tonen.

5. Poseren en compositie:

* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp, laat ze zich op hun gemak voelen en geef ze duidelijke instructies.

* Natuurlijke poses: Moedig natuurlijke bewegingen en uitdrukkingen aan. Vermijd stijve of geforceerde poses.

* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende perspectief voor uw onderwerp te vinden. Schiet van iets boven voor een afslankeffect, of van iets hieronder om ze groter te laten lijken.

* Regel van derden: Plaats uw onderwerp off-center, langs een van de lijnen of op een van de kruispunten van de regel van derdenrooster.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.

* Vul het frame: Wees niet bang om dicht bij uw onderwerp te komen en het frame te vullen met hun gezicht.

* Negatieve ruimte: Gebruik negatieve ruimte (lege gebieden) om evenwicht en visuele interesse in uw compositie te creëren.

* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd ongemakkelijke of afleidende handposities. Laat ze iets vasthouden, hun handen op hun schoot laten rusten of plaats ze in hun zakken.

* Lichaamstaal: Wees rekening met lichaamstaal. Moedig uw onderwerp aan om hun schouders te ontspannen, hun kaaklijn te verzachten en op natuurlijke wijze te glimlachen.

* Oogcontact: Direct oogcontact kan een krachtige verbinding met de kijker creëren. Als alternatief kan het in de verte kijken van uw onderwerp een gevoel van mysterie of contemplatie creëren.

6. Natuurverwerking:

* Software bewerken: Adobe Lightroom, leg een of vergelijkbare software vast.

* Blootstelling en contrast aanpassen: Betaal de algehele helderheid en contrast van uw afbeeldingen.

* Witbalanscorrectie: Pas de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te bereiken.

* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om de stemming en toon van uw afbeeldingen te verbeteren.

* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details naar voren te brengen.

* Ruisreductie: Verminder ruis in uw afbeeldingen, vooral als u op hoge ISO's hebt geschoten.

* retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken, verzacht de huid en verbetert kenmerken. Houd het subtiel en natuurlijk.

* bijsnijden: Knip de afbeeldingen bij om de samenstelling te verbeteren.

* Exporteren: Exporteer uw afbeeldingen in een formaat met hoge resolutie (JPEG of TIFF) voor het online afdrukken of delen.

Tips voor succes:

* Oefening: Oefen verschillende technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.

* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere portretfotografen.

* Wees geduldig: Het kost tijd om je vaardigheden te ontwikkelen.

* veel plezier: Geniet van het proces en wees creatief!

* verkenningslocaties in alle seizoenen: Wat goed werkt in de zomer, misschien niet in de herfst.

* Houd de weersvoorspelling in de gaten: Respledule als het weer ongunstig is.

* Breng water en snacks mee: Vooral belangrijk voor langere scheuten.

* Beschouw de voorkeuren van uw onderwerp: Vraag hen naar hun favoriete poses, kleuren en achtergronden.

* schiet in rauw formaat: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.

* Maak een back -up van uw foto's: Back -up van uw foto's regelmatig naar meerdere locaties.

Door deze tips te volgen, kunt u prachtige natuurlijke portretten maken in een buitenstudio -setting. Vergeet niet geduldig te zijn, te experimenteren en plezier te hebben! Succes!

  1. Vul Flash Photography:How To Great Beautiful Portraits (zelfs in slecht licht)

  2. Hoe mannen te poseren (Ideeën poseren + mannelijke fotografietips)

  3. Hoe mannen te poseren (Ideeën poseren + mannelijke fotografietips)

  4. Hoe u een gobo kunt gebruiken, voeg uw portretten toe met subtractieve verlichting

  5. Hoe u omgevingsportretten kunt maken (tips en voorbeelden)

Fotografietips
  1. Wat de Mona Lisa je kan leren over het maken van geweldige portretten

  2. Wat te posten op Instagram:29 ideeën voor B2B-merken

  3. Hoe u een grijze kaart kunt gebruiken in uw fotografie (stap voor stap)

  4. Hoe te streamen op Facebook

  5. Hoe u verbluffende groothoekportretten maakt (met behulp van een off-camera flash)

  6. De dPS At-Home 7-daagse fotografie-uitdaging – week vier

  7. 19 Sneeuwfotografie tips (How to Capture Magical Shots)