REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Glitter portret:hoe ik het nam

Oké, ik ben klaar om je te helpen een potentieel "glitter portret:hoe ik het nam" uitleg. Ik zal het opsplitsen in logische secties, met betrekking tot voorbereiding, opnames en nabewerking. Voel je vrij om je aan te passen op basis van je specifieke ervaring en installatie!

Hier is een potentiële structuur, met punten om te overwegen binnen elke sectie:

i. Inleiding (Hook &Overzicht)

* Begin met een boeiende zin of twee: Trek de aandacht van de lezer. Beschrijf misschien het uiteindelijke beeld en het gevoel dat je wilde overbrengen. Voorbeelden:"Ik ben altijd gefascineerd geweest door de etherische schoonheid van glitter, en ik heb het eindelijk vastgelegd in een portret dat aanvoelt als magie." Of "Een glitterportret maken is niet zo rommelig of ingewikkeld als je zou denken. Dit is hoe ik dit sprankelende effect heb bereikt."

* introduceer kort het concept van het glitterportret: Wat maakt het uniek? Wat probeer je artistiek te bereiken?

* Schet de sleutelstappen die u dekt: Vermeld dat u de voorbereiding, opnames en bewerking bespreken. "In deze zelfstudie zal ik je door mijn proces leiden, van het opzetten van de shoot tot de laatste hand in de nabewerking."

* Vermeld de uitdagingen en hoe je ze overwon: "Dit project vormde een aantal unieke uitdagingen, voornamelijk omgaan met glittercontrole en het bereiken van zelfs verlichting, maar met een beetje planning is het volledig haalbaar."

ii. Voorbereiding:Planning &Setup

* a. Inspiratie en concept:

* Wat inspireerde je om dit portret te maken? (Andere foto's, een stemming, een gevoel, enz.)

* Beschrijf uw visie voor het uiteindelijke beeld (stemming, kleurenpalet, stijl).

* Heb je een moodboard gemaakt? Zo ja, beschrijf het en het doel ervan.

* b. Model/onderwerp:

* Hoe heb je je model/onderwerp gekozen? (Vriend, professioneel, zelfportret?)

* Heb je vooraf het concept en de visie met hen besproken? (Erg belangrijk voor een goede shoot)

* Vermeld eventuele specifieke instructies die u gaf met betrekking tot make -up, haar of poseren.

* c. Materialen:

* Glitter:

* Type gebruikte glitter (fijn, dik, iriserend, enz.). Waarom heb je dat type gekozen?

* Bron van glitter (Craft Store, online).

* Veiligheidsoverwegingen (vooral rond de ogen! Vermeld als u cosmetische grade glitter hebt gebruikt).

* lijm (indien gebruikt):

* Wat voor soort lijm heb je gebruikt om de glitter aan te brengen (bijv. Haarlak, wimperslijm, lichaamslijm, petroleumgelei)?

* Waarom heb je die lijm gekozen? (Huidveiligheid, vasthouden, gemak van verwijdering)

* Tools voor toepassing:

* Borstels, sponzen, spuitflessen, etc.

* Hoe heb je besloten welke tools te gebruiken?

* achtergrond:

* Kleur en materiaal van de achtergrond.

* Waarom koos je voor die achtergrond? (Contrast, vul de glitter aan)

* Opruimen:

* Belangrijk! Hoe heb je je voorbereid op de puinhoop? (Vacuüm, pluisrollen, natte doekjes, druppakken)

* d. Verlichting:

* Type verlichting: (Natural Light, Studio Strobes, Continuous Lights)

* Verlichtingsinstelling: (Single Light, Two Light Setup, Softbox, Paraplu, Reflector)

* Leg uw verlichtingskeuzes uit: Waarom heb je die specifieke opstelling gekozen? (Om de glitter te markeren, specifieke schaduwen te maken, enz.)

* Lichtmodificaties: (Softboxen, paraplu's, reflectoren) Leg uit hoe ze hebben geholpen.

* e. Camera -uitrusting:

* Camera -body en lens gebruikt.

* Waarom heb je die lens gekozen? (Brandpuntsafstand, diafragma)

* Statief (indien gebruikt).

iii. Schieten:het vastleggen van de afbeelding

* a. Camera -instellingen:

* Aperture, sluitertijd, ISO.

* Waarom koos u voor die specifieke instellingen? (Diepte van veld, bewegingsonscherpte, ruis)

* Focustechniek (handleiding, autofocus).

* b. Glitter Toepassing:

* Beschrijf het aanvraagproces in detail. (Hoe heb je de glitter aangebracht? In lagen? Allemaal tegelijk?)

* Tips voor gelijkmatige toepassing en het vermijden van klonten.

* Hoe beschermde je de ogen van het model? (Cruciaal!)

* Heb je stencils of patronen gebruikt?

* c. Poseren en richting:

* Beschrijf de poses die u hebt gebruikt.

* Hoe heb je het model gericht? (Specifieke instructies, feedback)

* Hoe heb je natuurlijke uitdrukkingen aangemoedigd?

* Heb je geëxperimenteerd met verschillende hoeken en composities?

* d. De schoten maken:

* Hoeveel foto's heb je gemaakt?

* Heb je tijdens de shoot aanpassingen aangepast aan verlichting, glittertoepassing of poseren?

* Beschrijf alle uitdagingen die je tijdens de shoot tegenkomt en hoe je ze overwon.

* Chimping - Heb je je afbeeldingen op het camerascherm bekeken terwijl je hebt gemaakt en aanpassingen aanbrengt?

* e. Veiligheid en comfort: Herinner lezers aan de veiligheid van het model/uzelf en de comfortabele omgeving.

iv. Natuurverwerking:bewerken en verbeteringen

* a. Gebruikte software:

* Adobe Lightroom, Photoshop of andere bewerkingssoftware.

* b. Eerste aanpassingen (Lightroom/Camera Raw):

* Witbalanscorrectie.

* Blootstellingsaanpassingen.

* Contrast- en helderheidsaanpassingen.

* Markeer- en schaduwherstel.

* Kleurcorrectie en verzadiging.

* c. Retoucheren (photoshop):

* Verwijderen van vlekken of afleidingen.

* De huid gladmaken (pas op dat u deze niet overdrijft!).

* Verbetering van ogen en lippen (subtiel).

* Ontwijken en branden (om hoogtepunten en schaduwen te creëren).

* Omgaan met zwerfde glitterdeeltjes.

* d. Kleurafstand:

* Hoe heb je de kleuren aangepast om de gewenste stemming te bereiken?

* Heb je specifieke kleurportingstechnieken gebruikt (bijv. Split tonen, kleuropzoektafels)?

* e. Slijpen:

* Hoe heb je de afbeelding aangescherpt zonder artefacten te maken?

* f. Laatste accenten:

* Bijsnijden.

* Vignetting (indien gewenst).

* Dustspots verwijderen.

v. Laatste gedachten en tips

* Samenvatting van belangrijke afhaalrestaurants: Vat de belangrijkste aspecten van het proces samen.

* Tips voor succes: Deel alle advies of trucs die je onderweg hebt geleerd.

* dingen die je de volgende keer anders zou doen: Laat zien dat je altijd leert en verbetert.

* Moedig experimenten aan: "Wees niet bang om te experimenteren met verschillende soorten glitter, verlichtingsopstellingen en poseren technieken om te vinden wat het beste voor u werkt."

* Call to Action: Nodig lezers uit om hun eigen glitterportretten te proberen en hun resultaten te delen.

* Bedankt: Bedankt iedereen die heeft geholpen bij de productie van het portret.

vi. Voorbeeld voor en na afbeeldingen

* Neem een ​​vergelijking van de naaste aan de kant van de niet-bewerkte en bewerkte afbeelding op. Dit helpt de impact van uw nabewerking te illustreren.

vii. Achter de schermen foto's (optioneel maar aanbevolen)

* Neem foto's op van uw opstelling, het sollicitatieproces van Glitter of u werkt met het model. Dit voegt een persoonlijk tintje toe en helpt lezers het proces te visualiseren.

Belangrijkste overwegingen voor schrijven:

* Wees specifiek: Geef details over de exacte producten, instellingen en technieken die u hebt gebruikt.

* Gebruik duidelijke en beknopte taal: Vermijd jargon tenzij u het uitlegt.

* Verbrak tekst met koppen, ondertitels en opsommingstekens: Maak de informatie gemakkelijk te scannen en te verteren.

* Gebruik visuals: Neem foto's van uw opstelling, het sollicitatieproces van Glitter en vóór en na afbeeldingen op.

* Wees eerlijk en authentiek: Deel uw uitdagingen en fouten, evenals uw successen.

* Doelgroep: Overweeg voor wie u schrijft. Zijn ze beginners of ervaren fotografen? Pas uw taal en detailniveau dienovereenkomstig aan.

Voordat u begint met schrijven, verzamelt u uw materiaal:

* het laatste glitterportret dat je bespreekt.

* eventuele foto's achter de schermen die je tijdens de shoot hebt gemaakt.

* Opmerkingen over uw camera -instellingen, verlichtingsinstellingen en bewerkingsproces.

* links naar alle producten die u hebt gebruikt (glitter, lijm, enz.).

Door deze structuur te volgen en de details in te vullen met uw eigen ervaringen, kunt u een uitgebreid en boeiende "glitterportret:hoe ik het nam" creëren. Succes!

  1. Is portretopmaak altijd het beste voor portretten?

  2. De wetenschap achter teleurstellende foto's en hoe ze kunnen repareren

  3. Is portretopmaak altijd het beste voor portretten?

  4. Het licht achtervolgen:waarom het fotograferen van een zonsopganglocatie bij zonsondergang uw fotografie kan verbeteren

  5. Hoe een fotograaf een berg van 4.700 ft paragleerde om adembenemende herfstfoto's en video's te maken

Fotografietips
  1. Hoe u een zelfportret kunt fotograferen, ondersteunt uw merkidentiteit

  2. Kleding voor portretten Hoe u uw onderwerpen kunt vertellen welke dragen

  3. Europese versus Amerikaanse cinematografie:wat zijn de belangrijkste verschillen?

  4. Het kiezen van een schoonheidsschotel:welke maat is geschikt voor portretten?

  5. Zijn streamers klaar om films in de bioscoop uit te brengen?

  6. Beste audio-opnamesoftware voor podcast-interviews op afstand

  7. Creëer buitenlandse locaties op de set met deze tips